Записи классической музыки.

[Serg53 6 984]

При более вдумчивом прослушивании по конкретным произведениям всё больше и больше стала привлекать на себя общая манера звукоизвлечения Викингура, я не знаю особености именно этого альбома или Викингур так и живьём играет...

 

 

 

Я очень ценю и уважаю все мнения и об исполнении музыки и об качестве записи. Но позволю высказать своё :

 

Начну с качества записи. Мне оно слышно на моей скромной аппаратуре для файлов хайрез как полностью соответствующее современным требованиям и формату. Во всяком случае прикосновения пальцев к клавишам ( техника туше) ощущается великолепно .. как и атака ..динамика .. богатство тонов и прочее...

Единственно что в сравнении с винилом ощущалось так это то что винил всё таки звучал как более "живой" - это звук рождающийся мгновенно и легко .

Но на более серьёзной аппаратуре именно для хайрез наверно это и не будет ощущаться..

 

Теперь касаемо музыки и исполнения. Кроме пластинок что упоминал ранее послушал с Дебюсси и вот этого моего любимого пианиста :

 

 

И четно говоря мне его манера игры и то как я её эмоционально воспринимаю ( а это для меня главное ) нравится больше..

 

Викингур предпринял интересную попытку сблизить музыку Рамо и моего любимого Дебюсси.. Попытка может и не совсем удачная но я оставлю этот альбом в коллекции.. переслушаю может еще и мнение возможно и изменится в лучшую сторону.

 

Взять даже последнюю вещь на этом альбоме " Дань уважение Рамо " от Дебюсси- который посвятил её великому композитору эпохи барокко …

В ритмике ( медленная сарабанда) и гармонии частых тройных аккордов этого произведения есть нарочитая архаизация под ту эпоху.

Но даже малоизвестной сейчас венгерской пианистке с пластинки Хунгоротона передать аромат той эпохи удалось на мой слух и вкус лучше...

Это и касаемо таких знаменитых импрессионистских вещей Дебюсси как " Сады под дождём " ( где капли дождя и ветер должны ощущаться почти физически) - на виниле это есть.

 

Жаль что на альбоме нет моих любимых " Пагод " или " Колокольного звона в листве " с их вибрирующим звуком.. но может ещё запишет их " этот Викинг" и получится это лучше..))

[Serg53 6 984]

Нет. Хоть я люблю слушать Рихтера. Это не Баховский исполнитель, хоть я часто слушаю его клавир. Гленн Гульд и Мария Юдина.

 

Я и забыл что у меня есть вот эта пластинка . Вчера послушал.. Бах невероятно хорош!

 

Многие знают наверно о произведениях Баха в редакции Бузони.. а вот про этого пианиста и я забыл . Может у Вас есть его записи? Поделитесь..

 

 

Важнейшим событием в жизни Эгона явилось его знакомство со знаменитым пианистом

Ферруччо Бузони

 

 

, у которого он и стал учиться, когда приехал в Германию. Вскоре ученик удостоился чести выступать с учителем в фортепианных дуэтах, а затем и участвовать совместно с ним в редактировании 25-томного издания клавирных произведений

И. С. Баха

 

 

Редакции Петри до сих пор не потеряли своего значения. Благодаря Бузони, Петри целиком сосредоточился на работах Баха и Листа — композиторов, которые, наряду с самим Бузони, оставались до конца дней в центре его репертуара.

 

Петри обладал мощной фортепианной техникой, особенно пальцевой, и плотным полнозвучным туше. Игра его отличалась отсутствием внешней эффектности, тонким воспроизведением всех голосов полифонической ткани.

 

 

 

 

 

 

 

 

[Rastaman 1 332]

 

К слову о советской эстраде... я то же тогда ее слабо воспринимал. Но у меня сейчас много пластинок Мелодии с ней и слушаю с удовольствием..даже Кабзона ..)) Во первых очень профессионально все было от музыки и исполнения и до записи.. честно говоря это только теперь стала так явно слышно на аппаратуре совсем другого уровня чем у меня была в СССР..

А какие на самом деле и хорошии ВИА тогда были ...только сейчас доходит.,))

 

Да советские ВИА это было супер, пластинок с ними покупалось в то время много. Кобзона тоже кстати бы послушал в хорошем качестве если оно существует. В молодости понятно такое не понимал, но с возрастом тоже начал ценить и считаю его одним из лучших на российской эстраде вообще. Помню как он в году наверно 2016-м приезжал к нам на ежегодный бардовский фестиваль Гринландия и неожиданно так исполнил не пару песен, а закатил целый концерт - я сам был очень впечатлен и пребывал в культурном шоке после сего действа, ничего подобного не слышал ранее, а ему было на то время уже около 78 лет....

[Serg53 6 984]

@Rastaman,

 

Я на его концертах не был ..но знаю что он давал их и в самых горячих точках начиная с Афгана. Слушая его по ТВ многое теряется ...на виниле хорошо слышен его необычно душевный тембр голоса и манера исполнения. С возрастом часто начинаешь ценить то что в молодости прошло мимо... так наверно у многих и с классической музыкой было и будет.

[Звездец 292]

Начну с качества записи. Мне оно слышно на моей скромной аппаратуре для файлов хайрез как полностью соответствующее современным требованиям и формату. Во всяком случае прикосновения пальцев к клавишам ( техника туше) ощущается великолепно

Вах! Ну и слух у Вас, Сергей! Тем более в вашем возрасте.

Я этих прикосновений к клавишам не слышу абсолютно. Какой же я глухой, оказывается.

[Rastaman 1 332]

В продолжении темы вокальной музыки думаю здесь стоит упомянуть известную кореянку Sumi Jo, очень интересное сопрано.

Суми Чо - оперная дива во всех отношениях экзотическая. Настолько, что в русскоязычном культурном пространстве, где она в последние годы заняла вполне определенное положение, до сих пор нет единообразия в транслитерации имени артистки.

Герберт фон Караян говорил про нее: «Голос свыше».

 

t=4446218 не хайрез конечно, но что есть - 16/44.

[Serg53 6 984]

Начну с качества записи. Мне оно слышно на моей скромной аппаратуре для файлов хайрез как полностью соответствующее современным требованиям и формату. Во всяком случае прикосновения пальцев к клавишам ( техника туше) ощущается великолепно

Вах! Ну и слух у Вас, Сергей! Тем более в вашем возрасте.

Я этих прикосновений к клавишам не слышу абсолютно. Какой же я глухой, оказывается.

 

Антон! Так зато Вы прекрасно голоса всяких див отличаете .. и даже корейское сопрано от просто сопрано..)) А я вот только клавиши - наверно потому что в детстве чуть на них тренькал..)) Спасибо за интересную ссылку с кореянкой.. заинтересовала своим " голосом свыше"!

 

И " прикосновение пальцев " слышать это одно ( я то же не слышу) - а техника туше это немного другое. Долго в детстве этим мучили...((

Изменено 5 апреля, 2020 пользователем Serg53

[rs123 988]

Начну с качества записи. Мне оно слышно на моей скромной аппаратуре для файлов хайрез как полностью соответствующее современным требованиям и формату. Во всяком случае прикосновения пальцев к клавишам ( техника туше) ощущается великолепно

Вах! Ну и слух у Вас, Сергей! Тем более в вашем возрасте.

Я этих прикосновений к клавишам не слышу абсолютно. Какой же я глухой, оказывается.

Какая прекрасная реклама Denafrips Ares!)) Или Сергей уже успел сделать апгрейд)

Изменено 5 апреля, 2020 пользователем rs123

[Serg53 6 984]

Послушал вот эту новинку 2020 которая только появилась.. весьма впечатлён! Но ещё надо " переварить" и ещё раз послушать..)):

 

Ва-у-у-у! Какая огромная получилась.. думаю и резонанс такой же большой будет ! Теодор жжёт! Касаемо качества записи оценок ставить не буду- аппаратура у всех разная ( как и слух))

 

t=5874976

 

Вольный перевод:

 

 

В ознаменование 250-летия Бетховена -почитаемого композитора Теодора Курентзиса -он выпускает свой потрясающий новый альбом "Людвиг ван Бетховен-Симфония № 5".

Этот альбом был записан в легендарном венском Концертхаусе в идеальных студийных условиях

Теодор Курентзис является сегодня самым "горячим" дирижером, делая заголовки везде, где бы он ни выступал, будь то со своим самодостаточным оркестром Music Aeterna или с недавно сформированным немецким оркестром SWR, главным дирижером которого он является. Его и Music Aeterna с нетерпением ждали в американском дебюте 19 ноября (Реквием Верди), когда средства массовой информации повсеместно бредили их выступлением “поглощающим, проницательным и ... удивительно прозрачным “(The New York Times) и " они были потрясающими " (Financial Times).. и т.д ..))

 

Начну с качества записи. Мне оно слышно на моей скромной аппаратуре для файлов хайрез как полностью соответствующее современным требованиям и формату. Во всяком случае прикосновения пальцев к клавишам ( техника туше) ощущается великолепно

Вах! Ну и слух у Вас, Сергей! Тем более в вашем возрасте.

Я этих прикосновений к клавишам не слышу абсолютно. Какой же я глухой, оказывается.

Какая прекрасная реклама Denafrips Ares!)) Или Сергей уже успел сделать апгрейд)

 

Думаю и Антон " прикосновения пальцев" на своём замечательном и знаменитом ЦАП не слышит. Да это и не надо... а технику называемую "туше" и на граммофоне слышно..))

 

 

Прикрепил буклет.. кому Теодор интересно.. сама запись 2018 года. В хайрез видно только появилась как это бывает обычно ..)) :

 

 

booklet.pdf

Изменено 5 апреля, 2020 пользователем Serg53

[АНДРЕЙ Л. 52]

Послушал вот эту новинку 2020 которая только появилась.. весьма впечатлён!

Спасибо, качаю.

Есть вопрос, ну чего же так мало мягко говоря, DSD предлагается?

[Serg53 6 984]

Послушал вот эту новинку 2020 которая только появилась.. весьма впечатлён!

Спасибо, качаю.

Есть вопрос, ну чего же так мало мягко говоря, DSD предлагается?

 

 

Так он почти весь на САКД дисках.,,коих с классикой издано огромное количество . И на всем известном ресурсе образов этих дисков множество- только не все их слушать умеют в отличии от файлов. Современные записи и форматы с нашей любимой музыкой это очень здорово ! Только пока большинство музыки все таки в редбук...и музыки интересной ..вроде корейской дивы от Антона.

[АНДРЕЙ Л. 52]

Так он почти весь на САКД дисках.,,коих с классикой издано огромное количество

Согласен, но большинство как показывает практика сделаны с РСМ мастера и не всегда качественно. Я про "настоящие" DSD интересуюсь.

Вот запись Берлиоза 1964 года, с технической стороны сегодняшних хайрезов запись не идеальна, но как звучит, вообще слух не напрягается, слушать и слушать хочется. t=3203885

[Serg53 6 984]

Так он почти весь на САКД дисках.,,коих с классикой издано огромное количество

Согласен, но большинство как показывает практика сделаны с РСМ мастера и не всегда качественно. Я про "настоящие" DSD интересуюсь.

Вот запись Берлиоза 1964 года, с технической стороны сегодняшних хайрезов запись не идеальна, но как звучит, вообще слух не напрягается, слушать и слушать хочется. t=3203885

 

Не большинство.. у меня довольно большая коллекция САКД ..но где то треть точно ..)) Кроме того надо иметь ввиду что большинство старых аналоговых записей переводится в DSD методом прямого трансфера с магнитных лент ( стадии РСМ нет)). Да и сам дсд японцы задумывали для архивации лент -коих архивов скупили множество. Трансфер такой по сути копия мастер ленты ( даже дефекты и склейка иногда слышны).

 

Да и сам РСМ переведенный в студии в дсд звучит по другому в домашней аппаратуре.. это то же давно отмечено ( его легче чем РСМ преобразовать в аналоговый сигнал для усилителя)).

Насчёт того что аналоговые старые записи не напрягают ( как это иногда случается с хайрез ) согласен.. их действительно легко и приятно слушать. Да и записывали их по другому. Но это кому как нравится .. спорить тут не имеет смысла..))

[Serg53 6 984]

@АНДРЕЙ Л.,

 

Андрей! Вот как пример недавно переслушивал вот этот САКД ( вроде есть на все известном ресурсе) у меня таких дисков много тут иногда их приводил. . Это так называемый Pure DSD - звучит очень здорово . Есть записи этой симфонии и в дсд более высокого порядка и файлах. Я послушал.. но САКД диск у меня звучит интересней.. наверно для файлов система получше нужна.

 

[АНДРЕЙ Л. 52]

Вот как пример недавно переслушивал вот этот САКД ( вроде есть на все известном ресурсе)

К сожалению нет именно этого диска, по крайней мере я не нашёл. Изменено 5 апреля, 2020 пользователем АНДРЕЙ Л.

[CHAY 6 407]

https://music.yandex.ru/album/712634

[Serg53 6 984]

Не имею привычки вечером сюда заходить ( музыку перед сном слушаю)) Но сегодня не удержался … переслушал второй раз мировую сенсацию с записью 5 Бетховена. И опять пока только" Ва-у-у-у!" Кто ещё слушал … мнение сложилось??? Или пока то же одни междометия ..))

 

И вот сегодня ещё прочитал :

 

 

Бунтарь-перфекционист

 

На Sony Music вышел новый диск Теодора Курентзиса с Пятой симфонией Бетховена

 

В репертуаре Теодора Курентзиса и его оркестра MusicAeterna имеются все симфонии Бетховена. В год 250-летия со дня рождения композитора были запланированы соответствующие концертные туры в России и за рубежом (при участии еще одного мастера исторически информированного исполнительства, Джованни Антонини).

Из-за форс-мажорных обстоятельств состоялись лишь некоторые концерты цикла, прошедшие в Санкт-Петербурге и в Москве. Однако параллельно ведется запись цикла на диски, и в начале апреля фирма Sony Music Entertainment любезно разрешила дирижеру сделать подарок меломанам со всего мира и выложить в открытый доступ на канале YouTube свежую запись Пятой симфонии Бетховена.

Для тех, кто слышал это произведение в трактовке Курентзиса как в прошлые годы, так и в нынешнем году (например, 30 января в Большом зале Московской консерватории), сюрпризом его интерпретация не стала. Она способна шокировать лишь слушателей, привыкших к традиционным академическим прочтениям хрестоматийно известной партитуры: в солидных темпах, в массивном звучании многолюдных оркестров, с эффектными ферматами и риторическими паузами.

Но дирижеры, практикующие исторический подход, давно уже играют Пятую симфонию в темпах, соответствующих бетховенским метрономическим указаниям или близким к ним (а они очень быстрые, за исключением второй части), составами, характерными для начала XIX века (это создает совершенно другой звуковой баланс), на струнных инструментах с жильными струнами, с натуральной медью и с литаврами того же времени. Само по себе ни одно из перечисленных свойств не гарантирует уникальности интерпретации. У каждого из выдающихся дирижеров-аутентистов (Кристофера Хогвуда, Джона Эллиота Гардинера, Роберта Норрингтона и других) — свой взгляд на Пятую симфонию.

Версия Теодора Курентзиса находится в том же ряду. Она соответствует новейшим стандартам «нестандартного Бетховена». Вместо угрюмого классика с тяжелым взглядом — страстный и живой человек взрывного темперамента; пресловутая «судьба» (лейттема Пятой симфонии) не столько стучит в дверь каменной десницей Командора, сколько яростно бушует, тщетно пытаясь настигнуть мятущегося героя. Впрочем, есть ли тут герой? В XX веке музыка Пятой симфонии чаще всего ассоциировалась с идеей массовой борьбы, благо, в каждой части можно найти призывные кличи валторн и труб, а в финале несомненно звучит триумфальный победный марш. Но, увлекшись публицистической плакатностью, можно лишить Пятую симфонию ее внутреннего нерва и пожертвовать множеством тонкостей, любовно инкрустированных Бетховеном в партитуру. Курентзис умудряется сохранить объективность коллизии, максимально отдалив Пятую симфонию от романтического эгоцентризма, но при этом не пожертвовать драгоценными деталями целого. Тут и тщательно прочерченные линии всех деревянных духовых инструментов (обычно они тонут в массиве струнных), и интонационно нагруженная, отнюдь не шумовая, партия литавр, и отчетливо слышный контрафагот в финале, и красочная многослойность разнородных тембров, и изысканные тембровые модуляции при переходе из регистра в регистр. Не упущен ни один элемент звуковой ткани произведения. Пятая симфония в исполнении Курентзиса и оркестра MusicAeterna напоминает фреску, засиявшую первозданными красками после искусной реставрации.

Единственное, что в этой концепции может вызвать сомнение — это давно уже принятое дирижером решение не восстанавливать авторское повторение в третьей части, которое было снято Бетховеном перед премьерой 22 декабря 1808 года (скорее всего, по вынужденным причинам). При этом экспозиция финала, как предписано, повторяется. В результате возникает явная диспропорция в длительности частей: третья — 4.40, финал — 10.34. При этом обе последние части в совокупности вполне соразмерны двум первым, длящимся в общей сложности 15.19 минут. Ось симметрии смещается примерно на середину цикла, и победа «света» над «мраком» оказывается заранее предопределенной.

Сам феномен аудиозаписи Пятой симфонии заставляет лишний раз задуматься о проблематичности баланса стремления к исторической подлинности (всё должно звучать как во времена Бетховена) и в то же время к максимальному совершенству. Зная обстоятельства музыкальной практики начала XIX века, можно с уверенностью утверждать, что совершенство воплощения могло тогда существовать лишь в воображении композитора, а в реальности оно было труднодостижимо или вообще недостижимо. Даже крупные произведения игрались почти с листа, с минимальным количеством репетиций, а руководство оркестром вовсе не предполагало какой-либо индивидуальной дирижерской интерпретации (Бетховен пытался ее добиваться, но премьерой Пятой симфонии дирижировал не он).

В живом звучании на концертах Курентзиса мы имеем возможность услышать именно такого Бетховена — взъерошенного, размашисто жестикулирующего, полного всевозможных противоречий и магнетического «драйва». В студийной аудиозаписи перед нами неизбежно предстает другой Бетховен: ученый немец, изливающий на страницы партитуры отнюдь не бурный поток спонтанного вдохновения, а плод долгих кропотливых трудов над эскизами, результат беспощадной самокритики и жесткого отбора вариантов. И тот, и другой «Бетховены» — настоящие, соответствующие духу и букве творческого мышления композитора. Но все же никакая запись не может содержать в себе эффекта непредсказуемости событий и необратимости времени, возникающего на концерте. При этом запись, безусловно, должна стремиться к эталону, и в данном случае цель оказывается достигнутой. Итогом оказывается по-бетховенски парадоксальный образ бунтаря-перфекциониста.

 

FacebookVKTwitter

[CHAY 6 407]

Я пока целиком не послушал.

Но впечатления самые хорошие.

У меня пока эталоном Хонэк https://music.yandex.by/album/8227092 t=5221742

Но Теодор очень постарался.

Проработка самая тщательная. Подача местами непривычна, но... Имеет право. Композицию строит брутально, но не сказать что грубо.

Без эмоций тут не останешься.

Запись очень голографичная, с отличным позиционированием инструментов. Подробно, опять же, ещё не послушал, но кажется действительно по всем современным меркам отличная.

Изменено 6 апреля, 2020 пользователем CHAY

[Serg53 6 984]

Я пока целиком не послушал.

Но впечатления самые хорошие.

У меня пока эталоном Хонэк https://music.yandex.by/album/8227092 t=5221742

Но Теодор очень постарался.

Проработка самая тщательная. Подача местами непривычна, но... Имеет право. Композицию строит брутально, но не сказать что грубо.

Без эмоций тут не останешься.

Запись очень голографичная, с отличным позиционированием инструментов. Подробно, опять же, ещё не послушал, но кажется действительно по всем современным меркам отличная.

 

Таки довольно точно Вы все подметили. Лично у меня во многом восприятие 5 симфонии сильно изменилось от привычного ..а ее столько раз исполняли и записывали самые великие имена.

И в первую очередь эмоции и еще раз эмоции ! А это в восприятии музыки для меня главное. Эмоции сильные и положительные вызывает эта музыка и ее необычное исполнение..а сейчас это очень важно. Как раз вовремя в свет выпустили..))

 

И сама запись ...Вы хорошее слово подобрали - голографичная ( по сути живая и объемная) - что интересно и та что тут мы недавно то же обсуждали невероятно качественная ! Словно высшие силы и тут на стороне Теодора ..

 

И спасибо за Хонэка ...не слушал...очень любопытно.

[vladbit 580]

Подробно, опять же, ещё не послушал, но кажется действительно по всем современным меркам отличная.

Сейчас на Reference Recordings не все записи делает профессор Джонсон (тех. директор RR). Вся серия "FRESH!", в частности и этот диск записаны компанией Soundmirror из Бостона (https://soundmirror.com/discography/).

Все записи на этой студии создаются в DSD на рабочей станции Pyramix с максимально высоким качеством. Их записи используют не только RR, но и множество других лейблов.

[АНДРЕЙ Л. 52]

Вся серия "FRESH!", в частности и этот диск записаны компанией Soundmirror из Бостона. Все записи на этой студии создаются в DSD на рабочей станции Pyramix с максимально высоким качеством. Их записи используют не только RR, но и множество других лейблов.

Вот самостоятельно никак не получается найти этому подтверждение, помочь можете в этом?

[Serg53 6 984]

@vladbit,

 

Очень интересно ...в буклете таких сведений нет. Значит наверняка появится и САКД диск с чистым дсд ..))

 

И тут корейцы впереди..))

Изменено 6 апреля, 2020 пользователем Serg53

[vladbit 580]

Очень интересно ...в буклете таких сведений нет. Значит наверняка появится и САКД диск с чистым дсд ..)) И тут корейцы впереди..))

Уже давно в продаже https://www.prestomusic.com/classical/products/8077945--beethoven-symphonies-nos-5-7

А какие корейцы?

[vladbit 580]

Вот самостоятельно никак не получается найти этому подтверждение, помочь можете в этом?

У меня пара десятков SACD от RR, все технические сведения из буклетов. Профессор Джонсон пишет в PCM с последующей конвертацией в другие форматы и серийные номера дисков начинаются с RR, серийные номера, начинающиеся с FR все записаны студией Soundmirror в DSD. Возможно и не все диски серии Fresh от Soundmirror, но те, что у меня есть все от них. Дискография указана на их сайте по ссылке выше.

[Serg53 6 984]

Очень интересно ...в буклете таких сведений нет. Значит наверняка появится и САКД диск с чистым дсд ..)) И тут корейцы впереди..))

Уже давно в продаже https://www.prestomu...phonies-nos-5-7

А какие корейцы?

 

Так компания вроде корейцам принадлежит..)) Ну а то что сначала САКД диск или СД диск появляется а только намного позже файлы хайрез - то это давно известно и хорошо! А буклет к хайрез я прикрепил где писал об этом замечательном релизе.. там вроде про запись в дсд ничего нет.