CD Album (Reviews)

[zAg 3 251]

Sarah Jezebel Deva – The Corruption Of Mercy (2011) Symphonic Metal.

 

Сара Джейн Ферридж — вокалистка, известная по сценическому имени Sarah Jezebel Deva. Для большинства Sarah Jezebel Deva не нуждается в представлении. После 14 лет в Cradle Of Filth в качестве бэк-вокалистки, она также провела 6 лет в группе Therion и Mortiis. Sarah исполнила вокальные партии на более чем 35 альбомах таких групп как The Kovenant, The Gathering, Mystic Circle, Trigger The Bloodshed, Mensrea, Graveworm, Tulus, Creations Tears и т.д.

В 2005 году вместе с Chris Rehn Sarah Jezebel Deva основала группу Angtoria и выпустила в свет альбом "God Has A Plan For Us All", который получил просто замечательные отзывы во всей Европе. К сожалению, работа в Cradle Of Filth занимала всё время Sarah, поэтому Angtoria отошла на задний план, и по её заверениям этот проект завершён.

В конце 2009 Sarah записала альбом под своим именем "A Sign Of Sublime". Альбом получил в целом хорошие отзывы, несмотря на то, что многие были скептически настроены.

Это второй альбом под названием "The Corruption Of Mercy", где всё продолжается в том же ключе, что и на первом альбоме, мрачноватый симфо-метал с красивым вокалом Сары. Здесь есть трек "Zombie" - кавер-версия песни TheCranberries, более жёсткий вариант исполнения песни. До этого она на своём проекте Angtoria в аналогичной манере, прекрасно исполнила кавер на песню "Confide in Me".

[zAg 3 251]

Nemesea – The Quiet Resistance (2011) Gothic Metal, Symphonic Metal

 

Группа Nemesea относится к числу молодых нидерландских gothicmetal-групп, идущих тропою After Forever, Within Temptation иижесними. «TheQuietResistance» («Тихое сопротивление») — третий студийный альбом симфо-метал-группы Nemesea, выпущенный в ноябре 2011 года. Альбом это попытка совместить в себе симфонизм широко известных Epica и AfterForever (кстати, также голландских симфо-готик-металлистов) и ангельский вокал "а ля SharondenAdel из "WithinTemptation" (также голландцы).

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9425

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[zAg 3 251]

For Selena And Sin – Overdosed On You (2007)

For Selena And Sin – Primrose Path (2009) Melodic Gothic Metal

 

Группа из Финляндии играющая в стиле Melodic Gothic Metal с красивым женским вокалом Annika Jalkanen, записала два альбома “Overdosed On You” и “Primrose Path”. Ещё одна группа, которая сделала кавер-версию песни “Confide In Me”.

Вот отзыв о первом альбоме группы: «Группа из Финляндии. Одного этого уже достаточно, чтобы иметь половину представления о её музыке. Вокал женский – а это уже вторая половина. Картина, казалось бы, складывается кисловатая, но не спешите делать скоропалительных выводов. Уж если ваш покорный слуга, ценитель тяжёлого и мясного, выставил группе уверенную пятёрку, то, выходит, всё куда интереснее. Мелодичный металл с женским вокалом в Европе нынче весьма востребован. Возьмите каких-нибудь Xandria, Edenbridge и прочих Nightwish. У последних, кстати, пока некоторое замешательство в рядах, так почему же не использовать удобный момент для прорыва, а ведь у наших финнов есть к тому же все шансы сей прорыв осуществить. И пусть сурового слушателя не отпугнёт приставка «melodic», при всей своей мелодичности финны вовсе не сахарно-карамельны. Да – мелодичны, но и гитарного «дждж» в их музыке предостаточно. Материал наполнен здоровым эпическим пафосом, придающим ему красивую торжественность и возвышенность, содержит кое-какие окологоготические нотки: без этого никак, не забывайте – группа из Финляндии. О ритм-секции, равно как и о других инструментальных элементах, я бы не стал говорить отдельно, поскольку хороши они не столько сами по себе, а именно в сочетании с остальными. О великолепном качестве звука я вообще не говорю, поскольку релиз финский, то это уже говорит само за себя. Очень добротный и очень цельный альбом, у которого просто нет ни одного недостатка.

Оценка автора: 5/5 Влад "Ромашкин" Фёдоров, 19.02.2008»

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9425

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[vitta77 814]

Depeche Mode ‘Delta Machine - новый альбом, как хорошо что есть торрент, честно отслушал весь альбом до конца, загрустил, попутно поставил на паре десяток all in и их продул.

Поставил Violator и все им простил.

Жаль что все хорошее не продолжается бесконечно. Жаль

[zAg 3 251]

Untoten – Die Blutgrafin (2006) Gothic Opera.

 

Untoten — (Нежить, также неверные варианты Немёртвые и Бессмертные) — немецкая группа из Берлина, начинавшая с грайндкора, в течение нескольких лет перешедшая к дарквейву. Является одной из самых ярких готических групп современной немецкой темной сцены. Наиболее значимыми работами для стиля дарквейв являются Vampire Book и The Look of Blasphemie, а для готик-метала — тетралогия Grabsteinland. Поздние работы (Die Blutgr?fin, Die Nonnen von Loudun, Die Hexe) представляют собой эпические концептуальные готик-оперы с большим влиянием неоклассики. Двойной концептуальный альбом Die Blutgr?fin о графине Елизавете Батори, ознаменовавший возвращение группы к дарквейву, но не электронному, как раньше, а целиком неоклассическому. "Кровавая графиня" стала третьей готик-оперой после Elodia (Lacrimosa) и Tineoidea (Samsas Traum). По виду концепции альбом напоминает Schlafende Hunde (Janus), Biesblut (Stillste Stund) и a.Ura und das Schnecken.Haus (Samsas Traum). Основатель и вокалист группы David A.Line и вокалистка Greta Csatlos исполнили все вокальные партии этой готик-оперы. Подробное описание альбома на http://www.darkside.ru/album/9799/.

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9425

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[PianoMan 49]

U2 - The Joshua Tree (1987)

 

 

Знаковый, культовый альбом. О нём уже столько сказано, что сложно будет не повториться.

Один из самых выдающихся CD последних десятилетий. Страшно представить, но ему уже перевалило за четверть века...

 

Звучание довольно необычно для тех лет, однако для U2 является постепенной эволюцией по сравнению с предыдущим альбомом, "The Unforgettable Fire", увидевшим свет в 1984 году.

Самыми заметными штрихами, конечно же, являются гитарные партии и высокий вокал. К ритм-секции, впрочем, претензий нет. Если не придираться, то в целом звучание гармоничное.

 

Что же касается самого главного - песен, то в этом плане альбом представляет собой очень качественную работу. И здесь, безусловно, стоит отметить кое-какие ключевые вещи.

А таковыми, на мой взгляд, являются первые три композиции "The Joshua Tree". Подобные песни чрезвычайно редки, и то, что U2 смогли уместить на один альбом аж три шедевра подряд - большая удача.

"Where The Streets Have No Name", "I Still Haven't Found What I'm Looking For" и "With Or Without You" - именно об этих трёх песнях идёт речь. Редко встретишь что-либо столь вдохновляющее.

Это - музыка полей, музыка ветра, музыка свободы... И безудержный порыв вступительной вещи, и поражающая прямо в сердце лирика и душевность "With Or Without You" - неповторимы.

 

Возможно, кто-то скажет, что эта пластинка переоценена и, может быть, в чём-то будет прав. Но те ощущения, которые дарит при прослушивании ирландский коллектив, не сравнимы ни с чем другим...

Если кто-то ещё не знаком с этим альбомом - слушать обязательно.

[zAg 3 251]

Elysion - Silent Scr3am (2009) Gothic Metal, Symphonic Metal

 

Elysion — готик-метал-группа из Греции, одна из самых ярких представителей греческой метал-сцены с сильным женским вокалом Christianna. Дебютный альбом «Silent Scr3am», привлек внимание многочисленные звукозаписывающие компании. Участники группы подписали наиболее выгодный контракт с Massacre Records. Тогда Elysion завершили микширование и мастеринг альбома, работая с известным американским продюсером Тедом Дженсеном. Пластинка была выпущена осенью 2009, и музыканты, в поддержку нового альбома, отправились на гастроли. В апреле 2010 альбом дебютирует на музыкальном рынке Японии; Elysion становится популярным в Европе. Интернет-издания, посвящённые тяжёлой музыке, пишут многочисленные рецензии на первый альбом Elysion’а и берут интервью у участников коллектива.То, что произвело эффект на локальную сцену, стало явлением мирового масштаба с альбомом Silent Scream. Без особых проволочек с первых нот пластинка открывает перед слушателем поразительный мир Elysion: переплетение бесхитростных формул pop metal со значительными вливаниями электронной музыки и gothic metal. Коллектив едва ли будет способен избежать ярлыка gothic metal, даже при наличии такого желание: бьющие наповал мелодии, глубокая меланхолия и ранящая душу лиричность — в арсенале Elysion всё и даже больше из того, чем в настоящее время пользуются её коллеги по цеху. Christianna обладает мощным голосом с хорошим диапазоном. Что касается непосредственно наполнения альбома, то, как бы поразительно это не звучало, все десять композиций исполнены на одинаково высоком уровне, с одинаковыми долями мелодизма, бьющих ключом риффов и клавишными вкладками. Единственной ложкой дёгтя может стать Never Forever с вязнущим в зубах зацикленным припевом, но на фоне остального материала, она выглядит лишь как досадная оплошность, не более.

[zAg 3 251]

Pythia – Beneath The Veiled Embrace (2009)

Pythia - The Serpent's Curse (2012) Symphonic Gothic / Power Metal

Английская группа основана в 2007 году писательницей и участницей женского ансамбля Medi?val B?bes Эмили Элис Овенден (Emily Alice Ovenden). Название группы взято из греческой мифологии: "пифия" - жрица-прорицательница в Дельфийском оракуле. Группа выпустила 2 альбома (2009 - Beneath The Veiled Embrace; 2012 - The Serpent's Curse) и 3 сингла (2009 - Sarah (Bury Her); 2010 - Army Of The Damned, 2011 - Betray My Heart).

Вот выписка одной рецензии. «Общая атмосфера предыдущего альбома была более готической и умеренной. Он был началом, прологом, вступлением - не до конца показал возможности группы, сохранил интригу, стало интересно, что же будет дальше? "The Serpent's Curse" даёт ответы на все вопросы, тут-то группа и разошлась. Песни стали быстрее и мощнее, мелодии более запоминающимися, вокал Эмили, более масштабным, грозным. Одним словом, группа из тыла перешла в наступление. При прослушивании этого творения возникают ассоциации со средневековьем: с доблестными рыцарями, готовыми сражаться за свою державу, с битвами за трон, с пафосными, в каком-то смысле, огромными и таинственными замками, с охотой на ведьм, в общем, "картинок в голове" будет много.

Что же касается вокала, то тут всё в порядке. Кому-то может показаться, что голос Эмили сходен с голосом Тарьи Турунен, но это вовсе не так, уже к концу альбома становится понятно, что сходств никаких нет, кроме ярлыка "академический вокал". Госпожа Овенден замечательно показала то, на что она способна, и сделала огромный шаг вперёд в сравнении с предыдущим альбомом.

Музыканты абсолютно соответствуют вокалистке - сыграли на уровне. Заявленная на первом альбоме смесь пауэр-метала и готик-метала стала ещё более яркой на "The Serpent's Curse". Композиции стали в разы быстрее, бас-бочка, радует в каждой песне, быстрые гитары, мелодичные клавиши действуют, как бальзам на душу.

В целом, "The Serpent's Curse" заслуживает место в коллекции лучших альбомов, и, приобретя его, любитель женского вокала в метале, я думаю, жалеть не будет. Pythia создали шедевр, и это факт».

[hamet 548 11 Тракты]

Arjen Anthony Lucassen's Star One - Victims Of The Modern Age (2010)

Рецензия dark-world.ru, человек хорошо написал, добавить не чего....

В конце октября прошлого года, спустя восемь лет после дебютной работы проекта Star One бессменный лидер и основатель всеми нами любимый (но мной уж точно…), Arjen Anthony Lucassen порадовал своих поклонников вторым альбомом, получившим название "Victims Of The Modern Age", другими словами «Жертвы современного столетия».

 

На релизе отметились (впрочем, состав практически не изменился от первоначального) такие превосходные приглашенные музыканты, как: Floor Jansen из After Forever и ReVamp; Russell Allen из Symphony X; Damian Wilson из Threshold и Headspase; а также небезызвестный Dan Swano, принимавший участие во многих проектах, смысла нет которых перечислять…

 

На "Victims Of The Modern Age", в первую очередь, необходимо отметить звучание альбома, которое, по словам самого Лукассена, он поднял на планку выше, чем у предшественника. Музыкант очень долго экспериментировал со своим гитарным звуком; чтобы достичь максимума, ему приходилось неделями репетировать и подбирать нужные настройки усилителей. Стоит отдать Лукассену должное, потому что звук получился действительно великолепным.

 

В отличие от первого альбома "Space Metal", который был начисто заполнен тематикой такого холодного и отчужденного космоса, второй опус Лукассена также унаследовал фантастическую смысловую составляющую, однако не без изменений – на этот раз музыкант немного отдалился от выбранной траектории и, несмотря на то, что взял за основу альбома сюжеты научно-фантастических фильмов, в числе которых, например, «Планета обезьян», «Светлячок», «Бегущий по лезвию бритвы», «Побег из Нью-Йорка», «Матрица» и др., действие происходит все-таки на планете Земля, поэтому можно сделать вывод, что фантастика здесь немного отодвинулась на второй план, однако, нельзя сказать, что здесь нет развития и логической связи с предшественником, всё дело в том, что просто в этот раз композитор перенёс продолжающий развиваться сюжет поближе к землянам, давая понять, что последствия космического разрушения и созидания кроются не только в космосе, но также вполне могут иметь место и на Земле, тая в себе различные угрозы и опасности.

 

Таким образом, если вы готовы к совершению новых подвигов вместе с Энтони Лукассеном, тогда вам обязательно нужно послушать этот альбом, чтобы полностью погрузиться в его новый мир

 

Второй альбом получился супербл, много приглашенных гостей, виртуозных музыкантов, советую послушать кто еще не слуш...л

[zAg 3 251]

Lacrimas Profundere – The Grandiose Nowhere (2010) Gothic Metal

 

Lacrimas Profundere дословно переводится с латинского как "лить слёзы". Эту немецкую команду основал в 1993 году гитарист по имени Оливер Шмид (ex-Dark Eternity) при активном участии вокалиста Кристофера Шмида. В то время было не так уж много групп, сочетавших дум-метал с готическими элементами и Lacrimas Profundere стали одними из первых создававших интересную музыкальную ткань с применением скрипок, флейт и оперного женского вокала. Коллектив довольно быстро обратил на себя внимание, выпустив в 1995 году дебютный лонгплей "...And the Wings Embraced Us". Альбом, наполненный красивейшей меланхоличной думовой музыкой, вышел на лейбле Perverted Taste.

30 апреля 2010 года состоялся релиз девятого альбома группы. "The Grandiose Nowhere" значительно отличается от предыдущих работ коллектива. Во-первых, это вокал. На своём втором альбоме в качестве вокалиста Roberto Vitacca сменил манеру исполнения. В этот раз Роб обошёлся без переигрываний и надрывов, вокал стал глубже и ниже. Во-вторых, это музыка. В отличие от предыдущего альбома, который был в общем меланхоличным, для последнего альбома характерно некоторое ускорение, комбинирование готик-метала и динамичного рока. Продюсером альбома выступил John Fryer (H.I.M., Nine Inch Nails).

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9450

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[zAg 3 251]

LAB – Porn Beautiful (2000)

LAB – Devil Is A Girl (2002) Alternative Rock

 

Ещё два альбома замечательной группы из Финляндии. Музыкальный стиль LAB не легко классифицировать. Сама певица Ana называет его "Hard Pop" или рок с женским вокалом. Тихие баллады группы, чередуются с быстрыми роковыми составляющими, где доминирует голос певицы Ana в образе ангела.

 

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9450

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9425

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[zAg 3 251]

Draconian - A Rose For The Apocalypse (2011) Doom Metal, Gothic Metal.

 

Draconian — шведская дум/готик-метал группа, играющая в духе My Dying Bride, Tristania и ранних Theatre of Tragedy. Draconian использует сочетание высокого женского вокала и низкого мужского гроулинга. Музыка группы отличается высокой атмосферностью, мелодичностью и эмоциональностью.

A Rose for the Apocalypse — пятый полноформатный студийный альбом группы Draconian. Партии скрипки — Olof G?thlin. Обложка и визуальное оформление — Seth Siron Anton.

A Rose for the Apocalypse представляет собой смесь «старого» и «нового» Draconian. В целом альбом получится более мрачным, чем его предшественник Turning Season Within.

В альбоме описываются ужасы и противоречия, которые создали сами люди в своей системе отрыва от природы. Вот описание одного из рецензоров:

"Сумеречный мрак готических ноток наряду с самозабвенными и удручающими приемами doom'а от акул шведской металлической сцены во всей красе перед нами. Добро пожаловать в мир Draconian, представляю вашему вниманию лот №1 под названием "Роза Апокалипсиса". Легкий бриз меланхолии окутывает тебя, мурашки проносятся по телу только лишь от одной ноты, одного рыка Андерса или прелестного шелеста Лизы.

Готовы ли вы продать душу дьяволу ради "Розы"? Я, без сомнения, отдаю свою душу со всеми потрохами, лишь бы наслаждаться нечеловеческим творением шведов. Старина Андерс в очередной раз демонстрирует свой консерватизм, выраженный, в том числе, в этом альбоме. По-прежнему нас радует идеальное сочетание гроула и сопрано, дума и готики, тяжести и необычайной легкости восприятия.

Эмоции буквально переполняют душу, тут и без специальных приборов можно понять, что ребята буквально подарили частички своих душ слушателям. Взрывы мелодий сменяются умирающими клавишными проигрышами совместно с еле колеблющимися струнами, издающими монотонные риффы, которые могут эволюционировать в нечто мелодичное и одновременно грузное.

Все выполнено в традиционных канонах игры Draconian без каких-либо отхождений от стиля, хотя, мне показалось, что шведы немного полегчали, уже нет так знакомого мне фонового шума гитар, да и клавишные партии стали включаться в игру намного чаще. Альбому, конечно, не переплюнуть "Where Lovers Mourn", "Arcane Rain Fell", но Draconian никогда не перестанут стремиться к идеальной игре, в которой каждая композиция наполнена гаммой эмоций радужных цветов, гармонии и спокойствия на протяжении часа. Музыка очень подходит для своеобразного отчуждения от повседневности, заряд эмоций для любителей жанра гарантирован.

Стоит, конечно, упомянуть о людях, которые держат в своих могучих руках великие инструменты, которые посредством преобразования электричества в звуковые колебания создают нечто, которое может довести самого привередливого гурмана до неожиданного экстаза. Конечно же, речь идет о гитаристах, которые знают, как и с чем употреблять очередную нотку, создающую общую гамму произведения. Да и про Джери забывать не стоит, ударные, хотя и однообразные, но они никогда не устают чеканить свой ритм, как сердце, бьющееся на протяжении всей жизни.

На всем белом свете такой музыкой в этой стилистике могут похвастаться лишь немногие, которых буквально можно перечесть на пальцах рук, и, безусловно, Draconian займет свое почетное место в сердцах каждого неравнодушного смертного". Sword555

Вокалистка Draconian Лиса Юханссон приняла решение покинуть группу, так как маленький ребёнок и работа 6 дней в неделю не оставляют энергии на работу в группе. Draconian очень благодарны Лисе за все годы совместной работы и желают ей и её семье всего наилучшего.

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9650

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[zAg 3 251]

Magion - Close To Eternity (2010) Symphonic Gothic / Power Metal / Female Vocal

 

Группа Magion была основана в Гааге (Нидерланды) в сентябре 2005 года. Идея создания группы с женским вокалом принадлежит барабанщику David de Waal, который был очарован музыкой Nightwish и After Forever. David решил привлечь давнего друга Chris Vrij, и они вдвоем начали писать свою музыку. После ряда прослушиваний стало ясно, что группу ждет многообещающее будущее.

Magion собран коллективом единомышленников, которые представляют свою музыку как единое целое. Барабанные ритмы David de Waal вместе с басом Menno Bruggeling создают атмосферу для работы гитаристов Arjen van der Toorn и Chris Vrij. Здесь металлическое звучание выходит на первый план. Клавишник Walter Romberg добавляет в музыку симфонические мелодии. Важнейшая часть музыки - вокал Myrthe van Beest, которая также является автором лирики. Продуманно структурированные песни содержат много вариаций.Быстрые и напряженно исполненные металл-элементы, комбинируемые с симфоническим подходом, создают атмосферные пассажи. Интригующие гитарные соло обогащают полный звук, но оставляют большое пространство для гипнотизирующего вокала, который легко варьируется от эстрадно-популярного к более классическому. Также на некоторых треках добавлен чистый мужской вокал.

Дебютный альбом “Close to Eternity” был записан в Excess Studios в Роттердаме (After Forever, Gorefest, Ayreon, Epica) и сведен в Швеции музыкальным продюсером Dan Swan? (Opeth, Pain, Theatre of Tragedy, Millencollin, Katatonia, Novembre, Bloodbath). Захватывающую художественную работу сделал бразильский графический художник Jobert Mello. Magion eщё одна не плохая группа играющая в стилистике Epica, Nightwish, After Forever и т.д.

[hamet 548 11 Тракты]

Aina - Days Of Rising Doom - The Metal Opera (2003) Progressive Power Metal

рецензия www.darkside.ru

"К сожалению, о существовании некоторых хороших вещей узнаешь с опозданием. Но хорошо, что в музыке эта проблема решается довольно просто – можно послушать то, что пропустил в прошлом.

 

Aina – это проект, который запустили Роберт Ханеке-Риззо, Саша Пает, Михаель Роденберг и Аманда Сомервиль – участники групп Luca Turilli, Rhapsody of Fire и Kamelot. Кроме самих основателей в написании оперы поучаствовали такие известные музыканты как: Дерек Шериньян (Planet X, Dream Theater), Дженс Йоханссон (Stratovarius, Yngwie Malmsteen, Dio), Аксель Нашке (Gamma Ray), Эрик Норлэндер (Ayreon, Ambeon) и другие. На исполнение ролей оперы были приглашены не менее известные личности: Кэндис Найт (Blackmore’s Night), Андре Матос (Shaaman, Angra), Глен Хьюз (Deep Purple), Михаель Киске (Helloween), Тобиас Саммет (Edguy, Avantasia), Марко Хиетала (Nightwish), Дэмиан Вилсон (Ayreon и Star One), а так же другие участники групп Luca Turilli, Rhapsody of Fire и Kamelot.

 

Что и говорить состав подобрался что надо. Концентрация известнейших коллективов и звезд просто зашкаливает. И так, что же они все смогли создать, и для чего нужно было собирать столько народу? Ответ простой: «Days Of Rising Doom» - это настоящая, продолжительная метал-опера сделанная по всем правилам: трагичная история, выдуманный мир, эпическое музыкальное полотно, каждой роль исполняет отдельный голос. Опера повествует о процветающем мире Айне, в котором после смерти короля на трон взошел его сын Торек. Он и его брат были влюблены в одну женщину по имени Ория, которая предпочла Тореку, его брата Талона. Отвергнутый король обозлился на весь мир, и в благополучное королевство пришло предсказанное зло. «Days Of Rising Doom» повествует о любви, предательстве, дружбе и зависти, обо всем том, что окружает не только вымышленный страны, но и наш мир.

 

В музыкальном плане банда под названием Aina сотворила, без шуток, истинный шедевр. Пятнадцать треков наполненных прекрасными мелодиями. Hard rock смешанный с убойным power-metal. Мастерские гитарные и клавишные соло. Проникновенный вокал, где каждый исполнитель отлично играет свою роль, будь то убийца и насильник Торек или его несчастная жертва Ориа. Темп и атмосфера музыки меняются в зависимости от текущей вокальной партии, если роль играет Торек, то это мрачные тяжелые аккорды жестокости или быстрые летящие зависти и злости, или вот самое трагичное место оперы «Rape Of Oria», наполненное холодом и чувствами опороченной злодеем женщины. Вообще вся музыка на «Days Of Rising Doom» очень чувственна и наполнена эмоциями.

 

Подвести итог для меня нетрудно. Передо мной музыкальный шедевр, плод творчества отличных музыкантов, который выполнен мастерами своего дела и спет прекрасными вокалистами"

[zAg 3 251]

Xystus - Equilibrio (2009) Symphonic, Power Metal Opera

Ещё одна неплохая симфо-опера.

Xystus - голландская группа, играющая музыку в стиле прогрессив/пауэр-метал. Была образована в городе Хертогенбос провинции Северный Брабант в 1999 году. Группа Xystus основана барабанщиком Иво ван Дейком и гитаристом/вокалистом Басом Долмансом. В качестве басиста, они позвали Марка Брекелманса, а также пригласили Боба Вейтсма в качестве второго гитариста. На музыку Xystus оказали влияние такие группы как Symphony X и Dream Theater.

Первый альбом группы "Receiving Tomorrow" вышел в 2004 году и сопровождался многочисленными выступлениями в Нидерландах. Коллектив выступал в поддержку Epica, Kamelot и Autumn, а также принял участие в нескольких фестивалях.

В декабре 2005 года Xystus отправились в европейский тур в поддержку Epica. После выпуска второго альбома "Surreal" в 2007 году группа уже завоевала успех в Нидерландах и получила множество положительных отзывов в прессе. В 2007 году группа выпустила сингл "My Chrysalis".

Третий альбом «Equilibrio» – рок-опера в жанре прогрессивного металла/пауэр-метала, в двух актах. Студийная версия вышла в 2008 году, позже, в 2009 в тираж вышло ограниченное издание DVD-Live, а также CD живого выступления на сцене. Для участия в опере были привлечены участники групп Epica и Orphanage, двое профессиональных актёров мюзиклов и симфонический оркестр.

В ролях

Диегу – Бас Долманс (Xystus)

Леди София – Симоне Симонс (Epica)

Эвелин – Мишель Сплетельхоф

Лорд Праймос – Джон Войджс

Смерть – Джордж Остхойк (ex-Orphanage)

 

Среди источников вдохновения музыканты назвали такие группы как Kamelot, Nightwish, Epica, Symphony X, Metallica, Ayreon, творчество композиторов Джона Уильямса, Ганса Циммера и Клауса Баделта, а также сценическую постановку Войны миров и мюзикл Призрак Оперы Эндрю Ллойда Уэббера.

[zAg 3 251]

Depressed Mode - Ghosts Of Devotion (2007)

Depressed Mode - ...For Death (2009) Atmospheric / Funeral Doom / Death Metal

 

"Funeral doom – очень специфическое направление, медленное, тягучее и тяжёлое для восприятия. Как правило с первого раза такие альбомы не впечатляют, причём не факт что многократный вертёж диска в проигрывателе, донесёт до вас какую-то идею, это может обернуться банальным пережёвыванием нескольких аккордов на протяжении длительного времени, хотя иногда действительно чувствуешь развитие композиций и понимаешь что не зря убил время на диск. Но это бывает так редко среди "похоронных" групп.

 

Depressed Mode стартовал в конце 2005 как сольный проект Ossy Salonen, а именно всё началось с песни "Words of Silence". Позднее песня впечатлила многих, но всё в ней кое-чего не хватало, а именно гитары. Ossy попросил своего старого товарища по группе Tomppa Turpeinen'a сыграть партии недостающих в песне гитар, а потом попросил его стать постоянным участником Depressed Mode.

Через некоторое время группой заинтересовалась вокалистка Shape of Despair Natalie Koskinen, которая связалась с Ossy и через несколько недель она уже пела песни Depressed Mode.

Несмотря на все красивые слова о глубине скорбных чувств, которые приходят на ум при виде определения Death/Doom Metal, данный альбом не оставляет в памяти скорбные впечатления. Ибо сей дебютный релиз восхитителен.

Удушающая и бескомпромиссная тяжесть звуков, технично извлекаемых из струнных инструментов; рычащее чудовище, вероятно, обиженное на весь мир; приятный, ненавязчивый женский бэквокал, должно быть, принадлежащий красавице, отчаявшейся найти свое счастье; чистый мужской голос (быть может, поющий заблудившийся путник?); не слишком жирно приправленные симфонические и фортепианные аранжировки, своей утонченностью уносящие в благородную тоску и традиционно думстерские угнетающие тексты (по названиям треков, думаю, не грех судить).

Но как грамотно, тютелька в тютельку, сшиты все эти элементы в единое, гармоничное музыкальное полотно, искусным и мощным потоком несущее в себе дух печали, скорби и ряд прочих синонимичных понятий. Dinitria

Новый альбом получился быстрее и местами намного тяжелее, что-то вроде funeral doom/death. Разве хотя бы это не заслуживает внимания? Сам факт что команда играющая такой зажатый в рамки стиль, выпустила релиз не похожий на первый, уже вызывает уважение, учитывая что, как правило, подобные музыканты не особо то разнообразят музыку от альбома к альбому. Динамичность, стремление к мрачному мелодизму (а не однотонному грузилову) а так же написание не похожих друг на друга композиций, плюс заметная вокальная разносторонность и выделяет эту команду из общей похоронной процессии. Эта команда сделала максимум, фактически не выйдя за рамки и имеет массу преимуществ над своими собратьями, что доказывает уже вторым, ещё более безупречным альбомом. Давно мне не приходилось слышать столь удачный релиз в сим жанре, наверное аж со времён "Angels Of Distress" Shape Of Despair". © Black, 10/10, www.metallibrary.ru

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9450

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[zAg 3 251]

Tears Of Magdalena – Myth And Legends (2008) Gothic Metal / Symphonic Power

 

Tears of Magdalena (Слёзы Магдалены) - это финская симфо-метал-группа, которая была образована в 2005 году. Музыка сочетает в себе элементы классической музыки, неоклассики, альтернативной, "киношной", готической и поп-музыки с различными влияниями. Tears of Magdalena - это продукт видения музыки женщины по имени Магдалена Ли (Magdalena Lee), которая является высокообразованной классической певицей, мультиинструменталисткой, композитором и продюсером. Она является ученицей петербургского учителя музыки, скрипача, хорового дирижера и пианиста, также она училась классическому вокалу у Юрия Статника (Москва) из Большого Театра, Ирины Гавриловичи (Вена) и Анны Карлссон (Финская национальная опера).

Группа состоит из двух постоянных участников: Магдалены и Vasstago Archipelagus, - а для студийной работы и для концертных выступлений приглашаются другие музыканты. В конце 2005 Магдалена Ли записала несколько песен, после чего ей пришла идея добавить в свои песни немного тьмы, так она познакомилась с Vasstago Archipelagus'ом, который предложил ей свое сотрудничество и помощь.

Vasstago Archipelagus и Магдалена Ли имели огромное количество идей для новых песен. И уже в 2006 году они записали первые демо-песни: "Aurora Borealis", "Eastway", "(My) Nightmare" и "Your Blood Is My Wine". В 2007 году Vasstago Archipelagus и Магдалена Ли заменили синтезатор на реальные гитары и ударные. После этого множество лейбов сразу же заинтересовались их музыкой. Наконец Scarlet Records предложили им контракт, и они приняли его.

У проекта очень знаменитый финский звукоинженер Tero "TeeCee" Kinnunen (известен по работе с Nightwish). Запись альбома проходит в марте-апреле 2008 года. Ударные были записаны ранее, в феврале этого же года, в студии Sonic Pump (Stratovarius). Мастеринг проходил в Finnvox Studios, Хельсинки. Также для записи хоровых партий был приглашен хор "Black Death Warrior Choir".

 

Дебютный альбом под названием "Myths and Legends" (Мифы И Легенды) был выпущен в Японии и в Европе 20 октября, а в Финляндии - 7 ноября 2008 года. Вот одна рецензия на альбом:

«Ну что ж, на мой взгляд у Nightwish появились достойные соперники на поприще симфо-паур-метала. Это Tears of Magdalena! Для меня сия группа стала прямо-таки открытием года в этом жанре. Ибо альбом понравился весь: каждая композиция без исключения.

Великолепная мелодика плюс традиционные тяжёлые гитарные партии. Соло-партии в этой группе предоставлены не традиционной гитаре, а либо скрипке, либо фортепиано. На которых, к слову, и играет вокалистка. Немного слов о вокале Магдалены Ли : голос у девушки весьма приятный и довольно сильный. Назвать его оперным..хмм...ну да, он скорее оперный, нежели не оперный. Мужской вокал- жёсткий рычащий гроул, так прекрасно гармонирующий с нежным красивым вокалом Магдалены. Ведь именно такие контрасты: рокочущих гитар и печально поющих скрипок, мужского гроула и женственного красивого голоса, привлекают и цепляют слушателей.

Композиции наполнены мрачно-лиричной энергетикой. Но нельзя назвать их негативно-мрачными, они не вселяют ужас и трепет,а наоборот наполняют силами и благородным величием. Безусловно это потрясающий альбом потрясающей команды. Группа несёт в своей музыке ни с чем не сравнимое ощущение присутствия северного волшебства и чудес заснеженного леса». Gvendolene

 

http://forum.doctorh...ic=7291&st=9475

Изменено 9 мая, 2013 пользователем zag18

[hamet 548 11 Тракты]

Docker's Guild - The Mystic Technocracy Season 1 - The Age Of Ignorance (2012) Progressive Hard Rock

Проект клавишника Douglas R. Docker. В записи дебютного альбома приняло участие немало известных музыкантов:

Douglas R. Docker (Biloxi, Area 51) - Keyboards, Lead & Backing Vocals, Spoken Voice

Donald D. Docker - Alto & Tenor Sax, Clarinet, Spoken Voice

G?ran Edman (Yngwie Malmsteen, John Norum, Nostradamus, Karma) - Lead & Backing Vocals, Spoken Voice

Tony Mills (TNT, Shy) - Lead & Backing Vocals

Amanda Somerville (Avantasia, Epica) - Lead & Backing Vocals

John Payne (Asia) - Lead & Backing Vocals

Guthrie Govan (Asia) - Guitars

Jeff Watson (Night Ranger, Mother's Army) - Rhythm & Lead Guitar, 12-String Guitar

Tony Franklin (Blue Murder, Whitesnake, The Firm) - Bass

Gregg Bissonette (David Lee Roth, Joe Satriani, Steve Lukather) - Drums

Magnus Jacobson (Miss Behavior) - Drums

 

отзывы:

Грандиозная работа клавишника Douglas D. Docker, который черпал вдохновение из творений гениального Arjen Anthony Lucassenа. Работа дебютная, но как она выполнена! Приглашено немало знаменитостей. Скажу, что сам являюсь поклонником AYREON и проекта MISSA MERCURIA. Так вот, не побоюсь сказать, что данный релиз смело ставлю в ряд с грандами. Думаю эта новость порадует многих!

 

Отличный альбом с красивым музоном и с драматичным, но всё же вселяющим оптимизм, саундом как в вокале ,так и самом инструментарии .Минус -поменьше бы металл вставок в темы ..Потише бы немного.. Rolling Eyes Но это, как грится, на любителя..

Для сравнения чуть -чуть что то есть от Рика раннего..Ещё'' Ayreon ''проскользнул немного ,Жан-Мишель Жарр ,... ''ELP'' (тоже из ранненго) , из всего хорошего и получился муз. научно-фантастический рассказ музыкального проекта первой сессии ''Эпохи невежества'', который был в разработке в течение последних нескольких лет.Концепция: что то вроде вымышленных результатов наблюдений за ЧЕЛОВЕКОМ , который за 4000 последних лет человек пытает, убивает, ведёт войны и геноцид во имя одного и того же Бога трех авраамических религий религий. ( христиане, иудеи и мусульмане,) Но это не история против религии, а рассказ о безумии человека, у которого под влиянием фанатичных догматических вер сносит просто-напросто крышу...К этому всему вставлено перемещение в мир вселенной, в мистику технократии, для того, чтобы контролировать, манипулировать и в конечном счете уничтожить само себя, то бишь человечество

 

как любитель всего прогрессивного, альбом мне очень понравился, какой-то новый стиль, новая подача и донесения до слушателей такой интересной музыки, что равнодушным остаться не возможно.....

слушайте и удивляйтесь, что раньше не слышали этот Шедевр

черканите в ЛС кому понравилось, буду рад услышать коментарии

P. S. to be continued...

Изменено 17 апреля, 2013 пользователем hamet

[zAg 3 251]

Factory Of Dreams – Poles (2008)

Factory Of Dreams – A Strange Utopia (2009)

Factory Of Dreams – Melotronical (2011) Progressive Gothic Metal

 

Factory of Dreams - прогрессив-готик-метал-проект, состоящий из Hugo Flores и Jessica Lehto. Проект образовался в 2007 году в Португалии. Мультиинструменталист Hugo Flores завоевал внимание международного общества с выходом своего первого сольного альбома в 2000 году. В 2008 Hugo был вдохновлен вокалисткой Jessica Lehto на создание новой музыки за пределами стиля, в котором он работал в течение прошлых нескольких лет. Hugo привносит элемент готики в свой новый проект, который получает название Factory of Dreams.

В возрасте семи лет Jessica начала играть на фортепьяно. Она брала несколько уроков, но занятия надоели ей, и Jessica закончила тем, что изучила инструмент на слух. Она начала петь, когда ей было 15 лет. Это было то время, когда Jessica обнаружила группы, которые ей очень запали в душу: The Gathering, Within Temptation, Nightwish и Blind Guardian. С тех пор ее интерес к музыке стал намного более глубоким, и в возрасте 17 лет Jessica начала писать собственные песни. В настоящее время она реализует эту страсть к музыке в своём проекте, Factory of Dreams, сотрудничая с великолепным музыкантом и мультиинструменталистом Hugo Flores.

На данный момент в дискографии группы имеются три полноформатных альбома: "Poles" (2008), "A Strange Utopia" (2009) и "Melotronical", вышедший 8 марта 2011 года.

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9475

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[zAg 3 251]

Dark The Suns "In Darkness Comes Beauty" (2007)

Dark The Suns – The Dead End (EP)(2008)

Dark The Suns – All Ends In Silence (2009) Dark Metal, Gothic Metal.

 

Коллектив из Финляндии Dark The Suns в составе Mikko Ojala (гитара вокал), Inka Tuomaala (бас), Juha (клавишные), Markus (ударные) исполняет, по заявлению самих музыкантов, мелодичный и атмосферный gothic metal в комбинации с мощным звучанием гитарных партий и гроул-вокалом в духе melodic death metal.

 

Дебютный альбом "Darkness Comes Beauty".

«Dark The Suns - молодой коллектив, который в первом же альбоме показал высокий уровень мастерства, исполняя красивую музыку. В них сразу видно желание творить. Также заметно, что они потрудились над созданием своих песен. Они не просто записывают какие-нибудь две классные песни, а остальное так, лишь бы альбом заполнить, а видны реальные усилия, вложенные в создание альбома. Музыка здесь спокойная, несмотря на то, что присутствуют тяжёлые риффы, ещё и расслабляющая. Получаешь лишь одно удовольствие от прослушивания этого альбома.

Красивые фортепианные мелодии, совмещённые с мрачным вокалом и тяжелыми гитарами - именно под такое определение попадает этот альбом. Местами тяжёлая, а местами медленно-мелодичная. Вообще, весь альбом наполнен мелодичностью, каждая композиция. Особая "фишка" альбома - это, конечно же, клавишные, очень изящно звучат вместе с тяжёлыми риффами гитар. Игра клавиш здесь не сложная, как подумают некоторые, да, может быть, но хоть и просто, зато это придаёт гармоничность песням. Ещё может показаться, что песни одна с другой имеют схожесть, но когда слушаешь альбом, как-то даже не замечаешь этого, и вообще это как-то мало волнует, альбом слушается на одном дыхании. Вокал протяжный, ударные здесь сильно не выделяются, средний темп, чувство ритма сдержанное.

И если кому-то хочется чего-то расслабляющего и в тоже время тяжёлого, то этот альбом вам придётся по душе. И это творение Dark The Suns наравне с остальными их альбомами, такими же великолепными, как и этот. В общем, отличная работа скандинавских металлистов». Abigor

 

"The Dead End", мини-альбом группы, стартовал в финских чартах на 16-й позиции. Работа была записана Juha'ой Kokkonen'ом в студии Nightmare Workshop и Arttu Sarvanne'ом в Studio Watercastle. Сведением занимался Arttu Sarvanne, а за мастеринг отвечал Mika Jussila из Finnvox Studios.

 

«Перед нами второй полноценный full-length-релиз «All Ends In Silence» группы Dark The Suns. Вся музыка группы построена по похожей схеме. Но звучит все как бы по-классически. Это дэт-готик-дум средней скорости с мужским гроулом и женским чистым вокалом, в который вплетена простенькая игра на пианино, предающая музыке гармоничности. От готик-метала музыка набрала довольно много, больше, чем от дума, но медлительность и тяжесть в некоторых местах все же встречается. Нельзя сказать, что это оригинально, но вот красота в музыке есть.

Песни не сложны для восприятия, даже тяжесть становится незаметной. Атмосфера музыки довольно меланхоличная, но при этом успокаивающая. Записан альбом очень хорошо, да и обложка альбома уже говорит о качестве продакшна. Если честно, будь качество записи похуже, ощущение от прослушивания было бы уже не то. Гитары звучат довольно медленно, не назойливо, а ударные - в среднем темпе, что тоже каким-то образом работает на атмосферу.

Альбом, в целом, хороший, но ничего нового для себя здесь вы не найдете. Спокойный такой музон с уклоном на классику и готику, весьма душевный, не слишком тяжелый и хорошо записанный». MetalPunk

 

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9525

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9500

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[zAg 3 251]

Muse - Showbiz (1999)

Muse - Origin of Symmetry (2001) Alternative rock, new prog, space rock, symphonic rock, progressive metal.

 

Muse — британская рок-группа, образованная в 1994 году в городе Тинмут (графство Девон).

Группа состоит из трёх участников: Мэттью Беллами (вокал, гитара, клавиши), Криса Уолстенхолма (бас-гитара, бэк-вокал, вокал) и Доминика Ховарда (ударные).

Всего Muse выпустили шесть студийных альбомов и три концертных альбома, продажи которых превысили 15 млн.[6], а также стали обладателями наград MTV Europe Music Awards, Q Awards, NME Awards, Brit Awards, Kerrang! Awards, Grammy и других наград, в основном полученных за концертные выступления.

 

Showbiz — дебютный студийный альбом британской альтернативной рок-группы Muse, выпущенный в 1999 году лейблом Mushroom Records. Альбом был спродюсирован Джоном Леки на студии Sawmill, Cornwall. В Великобритании альбом стал платиновым.

 

Origin of Symmetry (с англ. Происхождение Симметрии) — второй студийный альбом британской альтернативной рок-группы группы Muse, выпущенный летом 2001 лейблом Mushroom Records в UK. Plug In Baby, New Born, Bliss, Feeling Good и Hyper Music были выпущены в виде синглов к этому альбому, позже две из них перевыпустили вместе двойным CD. В 2006 году читатели музыкального журнала Q назвали этот альбом #73 в их 100 Greatest Albums Ever. Звук нового альбома заметно отличался от предыдущего альбома «Showbiz», и представлял собой сплошной эксперимент в каждом треке. Доминик Ховард расширил комплект ударных, а Мэттью Беллами использовал орган в треке «Megalomania», из-за чего эта песня редко исполняется вживую — как в Royal Albert Hall и на концерте Hullabaloo в Париже. В большинстве песен ведущая партия — басовая, а партия Мэтта только обеспечивает дополнительные оттенки.

Когда группа впервые приехала в Россию на презентацию русской версии журнала NME, были разыграны 5-ть дисков с автографами участников группы, один достался мне.

 

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9525

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9500

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[hamet 548 11 Тракты]

Tarja Turunen - What Lies Beneath (2011) Symphonic Metal

рецензия darkside.ru

Поскольку первый сольный альбом Тарьи после прослушивания оставил впечатление "нормально и нормально, альбом как альбом, ничего особенного и запоминающегося", то второй начинал слушаться с таким же чувством. К счастью, оно было обманчивым, и вот почему:

Альбом разнообразный, гораздо разнообразнее "My Winter Storm". Он тяжелее, появилось больше гитарных соло. Несколько поубавилось баллад, что сделало альбом более гармоничным. Приятно удивляют совсем неожиданные экспериментальные песни типа "Anteroom of Death", которая получилась очень яркой, стилизованной под театральное представление, и с юмором. Удачно в данной песне прозвучала партия Van Canto, которая только добавляет ей многослойности. В предыдущем сольнике все было более ожидаемо и более ровно. Также на новом альбоме выделяется дуэт с отличным мужским вокалом в песне "Dark Star". Мужскую партию, и даже с гроулом, исполнил вокалист Phil Labonte, и дуэт получился запоминающимся, с красивыми восточными мотивами. В предыдущем сольнике было лишь немного мужского бэк-вокала, в исполнении брата Турунен, и он так выразительно не звучал.

Если оценивать расширенную, делюксную версию альбома “What Lies Beneath”, а не стандартную, то стоит отметить кавер на знаменитую "Still of the Night", над которым Турунен и ее команда по-настоящему поработали, сделали именно свою версию и свой подход, а не так, как оно было на первом диске с песней Poison, которую Тарья просто перепела. Симфоническая вставка с оркестром в кавере отличная. Турунен также продемонстрировала необычный для себя вокал, более рОковый.

В балладах появилась дополнительная атмосферность, с разными красивыми саундами, вроде бонусной баллады"Naiad", в которой даже глубинные песни китов присутствуют.

Существенным плюсом стало то, что Тарья осознала, что значит лаконичность, и поэтому альбом получился более цельным, не из 18 треков, что на предыдущем альбоме было перебором, и без инструментальных вступлений, которые непонятно почему шли отдельными треками на ее первом сольнике.

В целом, налицо прогресс, Турунен перешла из стадии "вокальный альбом" в "альбом с вокалом и более запоминающейся музыкой". Это радует.

 

посмотрев и послушав клипп, можно для себя определить БЫТЬ или НЕ БЫТЬ этому альбому в вашей коллекции, у меня этот альбом вызывает только положительные эмоции, приятного просмотра...

Изменено 18 апреля, 2013 пользователем hamet

[zAg 3 251]

Battlelore – Doombound (2011) Epic Metal, Symphonic Metal, Viking Metal.

 

Battlelore (сказание о битве) — финская англоязычная группа, созданная в 1999 году Юри Вахваненом и Мийккой Кокколой. Темой всех текстов песен группы является творчество британского писателя Джона Рональда Руэла Толкина.

Стиль Battlelore своеобразен и не укладывается в рамки одного жанра. В него входят элементы таких жанров, как готик-метал, фолк-метал, симфонический метал, дум-метал, пауэр-метал, и даже блэк-метал. Группа сочетает брутальный мужской гроул с женским вокалом в дуэте, прозванном критиками «красавица и чудовище». Сами исполнители окрестили свой стиль как true arctic fantasy metal.

«28 января 2011г. состоялся официальный выход шестого альбома, получившего название «Doombound», от группы Battlelore. Battlelore как всегда неотразимы. Их музыка как всегда великолепна, душещипательна, эстетична и синтезирует в себе самые прекрасные стороны тяжелой музыки. Альбом состоит из 11 композиций, повествующих нам о трагической судьбе героя Turin Turambar и его ближайших родственников. Не обошлось на релизе без заключительного инструментала под названием «Kielo», а также одного трека, исполненного на финском языке, посвященного эпосу Калевала и, как несложно догадаться, холодной, но в то же время такой манящей Финляндии.

Пожалуй, соглашусь с тем утверждением, что композиция «Karmessurma» выглядит намного эпичнее, атмосфернее и динамичнее по сравнению с более ранними треками, ведь музыканты еще никогда так не играли. Альбом переполнен хоровым пением, подчеркнут кристально-чистым женским вокалом (Kaisa Jouhki) и грозным гроулингом (Tomi Mykkanen), превосходными клавишными партиями и неожиданным звучанием флейты (Maria Honkanen), помимо всего прочего, «Doombound» окутан плотным туманом симфонических аранжировок, множеством мелодичных моментов, заключающих в себе наиболее драматические моменты альбома.

Кстати, нельзя не подчеркнуть тот факт, что опус «Doombound» представляет собой первую на данный момент времени концептуальную работу группы, несмотря на десятилетний стаж и несколько альбомов за плечами музыкантов. В любом случае, релиз с музыкальной точки зрения просто чудесен, он полностью раскрывает свой внутренний богатый на сказания мир, завлекая с каждым новым прослушиванием все больше и больше». Pantera

 

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9550

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[zAg 3 251]

HolyHell – Apocalypse (EP) (2007)

HolyHell – HolyHell (2009) Symphonic Power Metal

 

Holyhell — рок-группа из США, играющая симфоник-пауэр-метал.

В 2005 году лидер группы Manowar Джоуи ДиМайо и вокалистка Мария Бреон решили создать симфоник-пауэр-метал группу с женским вокалом. В группу были приглашены гитаристы Джо Стамп и Том Хесс, клавишник Франциско Паломо, бас-гитарист Джей Ригни и бывший барабанщик Manowar Кенни Эрл Эдвардс. ДиМайо стал продюсером группы. Вместо того чтобы выпускать сразу альбом, решено было сначала приобрести известность и группа отправилась в 2005 году вместе с Rhapsody и Manowar в тур «Demons, Dragons and Warriors».

В 2007 году тур продолжился и был выпущен первый мини альбом «Apocalypse», на котором содержался кавер версия песни Эндрю Ллойда Веббера «Призрак Оперы», и три собственные песни. В том же году из группы ушел Том Хесс и после этого группа стала уходить от традиционного пауэр-метала к готик-металу. Группа с шикарным женским вокалом была признана открытием года... В Phantom Of The Opera дуэтом c Maria Breon спел Эрик Адамс (Manowar). Мария обучалась оперному вокалу в консерватории Болдуина-Уоллеса в Бериэ, штат Огайо.

 

Летом 2009 года прошли выступления группы на фестивалях Provinssirock в Финляндии, Hellfest во Франции, Metalway Festival в Испании, B'estfest aftershock в Румынии, Norway Rock Festival в Норвегии и Magic Circle Festival в Германии

«Holyhell» — дебютный альбом американской готик-пауэр-метал группы Holyhell. В написании музыки и текстов, помимо участников группы, приняли участие Джоуи ДиМайо (Manowar), Дэвид Фейнштейн (Elf, The Rods), Мануэль Старополи (Rhapsody of Fire), Ерик Андерсон и Фредрик Олссон.Джоуи ДиМайо, совместно с Марией Бреон написали большую часть текстов песен. Буклет к альбому иллюстрировал художник Кен Келли. Песня Revelations просто шедевр на данном альбоме.

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9525

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18

[zAg 3 251]

Mandragora Scream – Fairy Tales From Hell's Caves (2001)

Mandragora Scream - A Whisper of Dew (2003)

Mandragora Scream - Madhouse (2006)

Mandragora Scream - Volturna (2009) Gothic Metal

 

Mandragora Scream — итальянская готик-метал группа, основанная в 1997 году.

Группа была создана в 1997 году вокалисткой и фронтвумен группы Морган Лакруа.

Летом 2000 года сольный проект Морган стал группой — за общее дело взялись гитаристы Терри Хорн, который впоследствии стал незаменимым участником группы, сочиняя музыку и создавая великолепные аранжировки, и Джон Питер Моррис. Вскоре к группе присоединились барабанщик Джефф Палмиттери и басист Mr. Tonde, а чуть позже и клавишник Джек Хэллин.

Цитата (Морган) "Музыка - это своего рода тоже магия и алхимия - звуковая. Больше всего на наш стиль повлияла готика, но она у нас не такая, как у других..."

 

Первый полноформатный альбом был записан Морган и Терри на границе 2000 и 2001 годов. Его название — Fairy Tales From Hell’s Caves, сам альбом повествует о путешествии в ад Данте. Альбом был записан и выпущен на знаменитом на весь мир лейбле Nuclear Blast, что одновременно принесло интерес к этой необычной группе. Выпуск следующего альбома не заставил себя долго ждать, в 2003 году свет увидел второй полноформатник группы — A Whisper of Dew. Альбом снова стал концептуальным — на этот раз музыканты попытались изучить явление вампиризма, основные темы были основаны на историях испанского писателя Хулио Анхеля Альвареса Мерино. Группа наконец стала рассматриваться как что-то очень и очень интересное и серьёзное.

 

В 2003 году группу покинул Mr. Tonde, место басиста, или точнее басистки заняла Лена Дрейк. Был подписан контракт с итальянским лейблом Lunatic Asylum. Группа отправилась в свой первый крупномасштабный тур.

 

В 2006 году вышел третий по счету альбом группы Madhouse. Отмечается, что это самый тяжелый альбом группы. К альбому были сняты 2 клипа, позднее вышедшие на DVD/CD Dragonfly. Лирика этого концептуального готического альбома содержит элементы вампирима и блэка.

 

В 2008 году группа выпустила очень ограниченным тиражом DVD/CD Dragonfly содержащий 2 клипа и 3 концертных видео. На CD были записаны 3 новые песни и 2 ремейка на старые песни группы.

В 2008 году коллектив покинула Лена Дрэйк, её место занял Макс Риверс.

В ноябре 2009 года группа выпустила четвёртый альбом Volturna. Звучание альбома, как всегда отличалось от звучания предыдущих релизов, на этот раз сместившись в сторону танцевально — индастриального dark/gothic metal. При записи альбома группа впервые не использовала клавишника, ограничившись использованием музыкального программинга, в исполнении Терри Хорна. В песне Nils были использованы клавесинные вставки. Тема лирики Volturna традиционно концептуальна и посвящена вампирам. Над 15 песнями, среди которых два кавера: "Bang Bang" (была написана Сонни Боно для своей жены Шэр) и "Fade to Grey" (хит группы Visage 1981 года) - группа работала с декабря 2008 года. Также в группе появились два новых постоянных участника - басист Max River и барабанщик Furyo.

http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9525

Изменено 28 апреля, 2013 пользователем zag18