А можно фото, если получиться?

 

Конечно.

Есть вопрос к знакомым с электроникой и подобными вещами форумчанам.

Надо сказать, я задал этот же вопрос службе поддержки RudiStor, но пока не получил ответ.

Точнее получил, но они меня не правильно поняли видимо...

Hell

Firstly thank you for a wonderful amplifier!!!

I mean rp030.

Secondly I would like to ask a question on the operation.

 

I use the RCA connection. and I can get throughout signal on RCA outputs and XLR output.

Did I understood correctly?

But is it possible to use both outputs at the same time? XLR and RCA to use 2 different devises after amplifier? Once shortly I tried - it works, but the output shows twice low signal.

 

Whether is it bad for the amplifier or can still be used like that? Even with low signal… But it is did not influenced to the headphones out.

 

Thanks.

Mikhail

 

ответ

 

 

 

Dear Mikhail

you are right, the XLR In and OUT are throughout, and yo can connect at same time (спасибо))) это очевидно)

more then one source on RCA and XLR of course since there is not selector on the amplifier one source must be on

ond while other is off. (а это про источники (вход), а не про выход)

 

hope is helpful

 

Regards

John

Customer Care

 

 

Либо я не понял ответа, но мне кажется ответили про другое.

 

 

Я дублирую тут.

 

У РУдистора есть возможность делать сквозняк как угодно.

То есть подключаешь по небалансу6 но работает на сквозь и баланс и небаланс. Подключаешь по балансу - так же работают оба выхода.

 

Мне удобно подключить за рудистором сразу два девайса. Но тут такая вещь. Если посадить сразу дав девайса, например, по XLR AKGшного малыша, а по RCA усилитель мощности. При чем и там и там сигнал становится немного слабее. Ничего страшного, но не понятно ли - вредно это усилителю или нет. На сам выход (выходы) для наушников это никак не влияет.

Вот в этом никогда не разбирался и не разбираюсь, а так же никогда разбираться не буду)))

Поэтому обращаюсь к продвинутой (лучшей) части форума.

Есть какие-то мысли?

Изменено 15 января, 201610 г пользователем prod67

,

Переспросите их еще раз, при этом нарисовав упрощенную схемку подключения.

@8street,

Я так и сделал. Но отдел поддержкиработает медленнее, чем отдел продажи, что неудивительно))

Михайл, все усилители очень разные и разные реализации баланса. Аналогично и ЦАП-ы могут иметь RCA и XLR выходы. Но дело не в выходах, а в самой схеме усилителя. Если схема реально балансная, такие усилители называют цирклотроны, то у них выход балансный основной и только его нужно использовать. Для подключения второго потребителя лучше спаять разветвитель от XLR на 2 XLR, или на XLR+ RCA. Это вернее.

Если усилитель небалансный, а имеет XLR балансный выход, то это ерунда, он хуже будет звучать, чем родной RCA. Балансный выход с небалансного усилителя делается трансформатором, фактически ставится одно лишнее звено, от которого звук лучше не будет. Ничего такой баланс не даёт, часто просто маркетинг.

Нужна схема вашего усилителя, или хотя бы фотография платы с лампами.

Посмотрел в сети этот усилитель. С первого взгляда кажется, что он гибридный. (?) на 8-и одинаковых лампах собран второй каскад, а какой первый? Потом зачем 8 одинаковых ламп? Они пентоды, как пишут в одном обзоре "телевизионные", странно. Почему 8 пипеток, когда лучше пара больших пентодов и трансформатор на выходе? Усилитель работает так же по схеме OTL, т.е бестрансформаторным может становиться, тогда понятно почему 8 ламп - хотят понизить выходное сопротивление. Интересно сравнить звучание в режиме OTL и с трансформатором, существенна ли разница. В трансе вероятно несколько обмоток и за счёт их переключения идёт подстройка сопротивления под разные наушники. Но это бегло так, с первого взгляда.

@sankutzo,

лампы - это audiovalve. А я о Rudistor спрашивал. О транзисторе.

Перепутал, ясно.

А я абсолютно согласен с @integra, значительная часть проф. аппаратура разрабатывается и предназначается для поиска недостатков в звуке. Тут вообще не до музыки, только отвлекать будет.

Ну а то, что каждый из нас хочет услышать "из собственной системы" безусловное право каждого из нас

 

Совершенно не так.

Профи аппаратура создана для ТВОРЦОВ этого самого ЗВУКА. И делают на ней именно МУЗЫКУ, профессионально и с пониманием что и как должно быть. А то, что потом ковыряют аудиофилы через свои провода и усилители с цапами звучит обычно как через "три матраса" в силу совершенно безумного искажения всего и вся.

Зато свобода самовыражения полнейшая. Купил кабель в руку толщиной, поставил свечку пудовую, хлебанул портвейна, и вот она нирвана. И главное потом нужно всем рассказать про СЦЕНУ(интересно что это такое), как писались музыканты в студии стоя слева и справа поодаль друг от друга(а на самом деле партии писались не то что не вместе, а в разных студиях и в разное время). И вообще поделиться со всеми что вот этот вот сетап то и раскрывает полную студийную атмосферу...

Смешно и полная лажа в головах. Особенно про СЦЕНУ да еще и в НАУШНИКАХ. Просто бредятина дегенератов.

бредятина дегенератов.

 

Вот оно, понял что именно напоминают Ваши тексты.

Просто бредятина дегенератов.

" ... и тут Остапа понесло ...!"

бредятина дегенератов.

 

Вот оно, понял что именно напоминают Ваши тексты.

 

Да нет это просто банальная истина..Не понимаете этого, жаль. Расставляйте дальше сцену.

бредятина дегенератов.

 

Вот оно, понял что именно напоминают Ваши тексты.

 

Да нет это просто банальная истина..Не понимаете этого, жаль. Расставляйте дальше сцену.

 

Конечно не понимаю, я все ждал как мне кто-то все объяснит, типа вас. Мы тут все ждали наставника и наконец-то Вы тут.

А я абсолютно согласен с @integra, значительная часть проф. аппаратура разрабатывается и предназначается для поиска недостатков в звуке. Тут вообще не до музыки, только отвлекать будет.

Ну а то, что каждый из нас хочет услышать "из собственной системы" безусловное право каждого из нас

 

Совершенно не так.

Профи аппаратура создана для ТВОРЦОВ этого самого ЗВУКА. И делают на ней именно МУЗЫКУ, профессионально и с пониманием что и как должно быть. А то, что потом ковыряют аудиофилы через свои провода и усилители с цапами звучит обычно как через "три матраса" в силу совершенно безумного искажения всего и вся.

Зато свобода самовыражения полнейшая. Купил кабель в руку толщиной, поставил свечку пудовую, хлебанул портвейна, и вот она нирвана. И главное потом нужно всем рассказать про СЦЕНУ(интересно что это такое), как писались музыканты в студии стоя слева и справа поодаль друг от друга(а на самом деле партии писались не то что не вместе, а в разных студиях и в разное время). И вообще поделиться со всеми что вот этот вот сетап то и раскрывает полную студийную атмосферу...

Смешно и полная лажа в головах. Особенно про СЦЕНУ да еще и в НАУШНИКАХ. Просто бредятина дегенератов.

 

Расскажите мне как делают музыку профессионалы. Я как раз этим занимался много лет. Интересно вас послушать очень! В профессиональной структкре производства как называется установка сцены? НУ, блесните знанием - сразите наповал. )))

Изменено 16 января, 201610 г пользователем prod67

Мы тут все ждали наставника и наконец-то Вы тут.

Я не ждал точно, да и сейчас, не жду.

Главное, научился не тратить на них время.

А я абсолютно согласен с @integra, значительная часть проф. аппаратура разрабатывается и предназначается для поиска недостатков в звуке. Тут вообще не до музыки, только отвлекать будет.

Ну а то, что каждый из нас хочет услышать "из собственной системы" безусловное право каждого из нас

 

Совершенно не так.

Профи аппаратура создана для ТВОРЦОВ этого самого ЗВУКА. И делают на ней именно МУЗЫКУ, профессионально и с пониманием что и как должно быть. А то, что потом ковыряют аудиофилы через свои провода и усилители с цапами звучит обычно как через "три матраса" в силу совершенно безумного искажения всего и вся.

Зато свобода самовыражения полнейшая. Купил кабель в руку толщиной, поставил свечку пудовую, хлебанул портвейна, и вот она нирвана. И главное потом нужно всем рассказать про СЦЕНУ(интересно что это такое), как писались музыканты в студии стоя слева и справа поодаль друг от друга(а на самом деле партии писались не то что не вместе, а в разных студиях и в разное время). И вообще поделиться со всеми что вот этот вот сетап то и раскрывает полную студийную атмосферу...

Смешно и полная лажа в головах. Особенно про СЦЕНУ да еще и в НАУШНИКАХ. Просто бредятина дегенератов.

Про сцену в наушниках, в Вами соглашусь, тоже не воспринимаю . Т.е. разницу конечно слышу: иногда шире, иногда глубже, иногда образы плоские, иногда подобие трехмерности имеют. Но конечное восприятие зависит от воображения меломана(кому-то дано, кому-то нет), причем я понимаю это только в положительном контексте(про дегенератов - не согласен)

А вот "сцена"(образность или позиционирование) на акустике, при минимуме временных рассогласований(как привносимых системой, так и КдП), да ещё на записи, сделанной "простым" двухмикрофонным способом, вполне "читаема". Особенно на небольших составах, к примеру удачные записи джаза 50 - 60-х годов: впечатление, что можно рулеткой промерить расстояние до каждого из инструментов.

 

Ну а для творцов звуков делаются музыкальные инструменты, а вот перед (звукозаписывающей) "профи аппаратурой" задачи заново сотворить то, что уже сделано музыкантом на его инструменте, не стоит. И очень печально, когда такое происходит. У звукозаписывающей аппаратуры только одна "глобальная" задача - передать то, что уже "сотворено", ничего от себя не добавляя. Вот тут как раз и важно, чтобы все косяки, возникшие при переносе музыки, сотворенной музыкантом на "технический язык" человек, занимающийся этим, смог бы идентифицировать и нивелировать.

Конечно, запись "акустики" и "электроники" вещи разные, но всё равно основной творец и звука и музыки - это музыкант и его инструмент.

 

А воспроизведение и прослушивание уже готовой записи - это уже абсолютно "вольный" процесс, и учить кого-то, как это нужно делать, занятие крайне неблагодарное, особенно, если советов не спрашивают

Изменено 16 января, 201610 г пользователем pollar

@pollar,

ТО , что сделано музыкантом на концерте отличается от того, что сделано музыкантом в студийной будке или просто в студийном помещении? В первом случае сцена есть, а во вторм она рукотворна в последующей обработке звука. Так что не стоит обобщать.

 

И еще почему так возбуждает форумчан идиотские вбросы?

Изменено 16 января, 201610 г пользователем prod67

конечное восприятие зависит от воображения меломана(кому-то дано, кому-то нет),

Вот это - ключевая фраза.

Сцену, виртуальную, строят мозги.

У кого их нет - тому и акустика - не поможет.

Как будто, на живых концертах звук идет от каждого отдельного интрумента, а нет через микшпульт и стерео (чаще всего), акустику...

@pollar,

ТО , что сделано музыкантом на концерте отличается от того, что сделано музыкантом в студийной будке или просто в студийном помещении? В первом случае сцена есть, а во вторм она рукотворна в последующей обработке звука. Так что не стоит обобщать.

 

И еще почему так возбуждает форумчан идиотские вбросы?

Абсолютно согласен, но работа звукоинженеров не заключается в сотворении звуков, а лишь приведении в пригодное для прослушивания состояние того, что сделано музыкантами. Работу со звуком никто не отменял, её невозможно отрицать, если из моего поста можно сделать такой вывод, то я бестолково изложил свою мысль

Как будто, на живых концертах звук идет от каждого отдельного интрумента, а нет через микшпульт и стерео (чаще всего), акустику...

Справедливости ради всё-же отмечу, что концерты тоже разные бывают. В небольших помещениях могут быть и без использования звукоусиливающей аппаратуры.

@pollar,

ТО , что сделано музыкантом на концерте отличается от того, что сделано музыкантом в студийной будке или просто в студийном помещении? В первом случае сцена есть, а во вторм она рукотворна в последующей обработке звука. Так что не стоит обобщать.

 

И еще почему так возбуждает форумчан идиотские вбросы?

Абсолютно согласен, но работа звукоинженеров не заключается в сотворении звуков, а лишь приведении в пригодное для прослушивания состояние того, что сделано музыкантами. Работу со звуком никто не отменял, её невозможно отрицать, если из моего поста можно сделать такой вывод, то я бестолково изложил свою мысль

Но ведь это тоже творческая работа, есть даже целые школы звукорежиссуры. Например советская школа звукозаписи и американская сильно отличались (именно подходом). Например фортепиано на концерте можно свести громче оркестра, а можно тише, и от этого сильно зависит восприятие произведения. То же самое с вокалом. А это всего лишь два "инструмента", а сколько их. Так что от звукорежиссёра тоже много зависит и нельзя говорить, что он не творец.

Но ведь это тоже творческая работа, есть даже целые школы звукорежиссуры. Например советская школа звукозаписи и американская сильно отличались (именно подходом). Например фортепиано на концерте можно свести громче оркестра, а можно тише, и от этого сильно зависит восприятие произведения. То же самое с вокалом. А это всего лишь два "инструмента", а сколько их. Так что от звукорежиссёра тоже много зависит и нельзя говорить, что он не творец.

Действительно я коряво выразил свою мысль: на мой взгляд работа звукоинженера состоит не в том, чтобы СОЗДАТЬ звуки(о чем сказано в посте @integra,) а в том, чтобы не нарушить тех, что создал музыкант и его инструмент. То, что это тоже нужно суметь сделать, и способы есть разные, с этим абсолютно согласен, в том, что работа звукоинженеров - работа творческая тоже согласен, но заключается она не в создании звуков, а в бережном отношении к уже созданным, способности донести "мысль и эмоции" музыканта, выраженные при помощи его инструмента до слушателя.

В прочем это просто моя точка зрения, на "правду в инстанции" не претендую.

Даже живые концерты пишутся не из зала, а каждый инструмент на свою дорожку. Что позволяет потом чистить - убирать ошибки исполнения или перепеть кусок какой по-лучше)))

 

@pollar,

Конечно не для того, чтоб создать звуки))) А для того, чтоб создать звучание)))

Так моногие группы всеми руками держались за своих саундпродюсеров.

А можно фото, если получиться?

pollar, Конечно не для того, чтоб создать звуки))) А для того, чтоб создать звучание))) Так моногие группы всеми руками держались за своих саундпродюсеров.

Боже меня упаси принижать роль звукоинженеров (к примеру, без Парсонса не было бы Дак Сайда), разговор просто немного не о том. Дело просто в приоритетах. Как не крути, а создает и звук, и музыку только музыкант посредством своего музыкального инструмента(в случае электронного звука, при помощи аппаратуры, предназначенной для этого), а звукоиженер должен донести то, что создал музыкант и его инструмент. И от таланта режиссера зависит насколько успешно эта задача будет выполнена, это по-сути соавтор полученного в результате альбома. Просто его задача - из созданного уже музыкантами собрать пазл, который и сформирует его(альбома) звучание. Так, к примеру, Мартин Бирч, все альбомы того же Пёпл "заставлял" звучать по разному, но везде (опять же, к примеру) звучание органа Лорда было мгновенно узнаваемым.

Изменено 16 января, 201610 г пользователем pollar