Dima Rodionov

При сравнении двух комбайнов использовал Tchernov Special 2.5 и посеребренный SL&H Sound. По сетевым кабелям: они влияют на звук точно в гораздо большей степени, чем цифровые. Комплектные кабели лежат в коробке непрогретые. Не вижу смысл с ними долго играться на комбайнах DA11, DA1, R27, так как к таким комбайнам есть смысл потратиться на хороший силовой и цифровой кабели. Tchernov Special 2.5 умышленно выбрал под себя после прослушивания нескольких вариантов в магазине ДХ и брал домой у знакомых разные кабели. Tchernov Special 2.5 мне понравился тем, что он добавил объём и воздух, не в ущерб динамичности и драйву.

Yulong DA11: ритм, шаманы, барабаны У разработчиков Yulong в новой модели DA11 получилась сочная, массивная, с плотной атакой реализация чипа ESS 9038 pro. Филигранной правильности и аналитичности здесь нет, как и высветленного звучания в угоду псевдодетальности. Упор сделан на телесность, задор и эмоциональную вовлечённость. И всё же, чип Sabre вносит свои фирменные способности максимально чётко разделять звуки друг от друга, наполняя межзвуковое пространство ощущением кристальной чистоты. ESS 9038 pro демонстрирует высочайшее разрешение и обеспечивает безупречную техничность. Таким образом, детальность и техничность Сабры соединилась в DA11 с эмоциональным характером данной реализации. В итоге мы имеем весомый, богатый и эмоционально подкрашенный по тембрам, насыщенный звук с глубоким массивным низом, но не уходящий в муть или чрезмерную вальяжность, а с полным сохранением техничности, скорости, безупречного разделения музыкальных партий на сцене воображаемого пространства. По мере прогрева я не заметил радикальных изменений в звуке, как то было на флагманской модели DA1. Однако, уже через трое суток использования DA11 середина немного прояснилась и стал лучше прорисовываться объём. В отличие от младшей среднебюджетной модели Aquila-2, у DA11 я наконец услышал, что делают фильтры. Здесь влияние фильтров на некоторых записях ощутимо. Sharp - самый нейтральный и немного резковатый. Slow прибирает высокие, верхнюю середину, да и серединка становится мягче. Phase самый серединистый, на нём лучше выделяется вокал. Лучше всего понять все тонкости звучания аудио техники можно развалившись на диване, праздно перелистывая в плеере любимые мелодии. В отличие от тестовых вдумчивых прослушек, лёжа на диване, приходит понимание на уровне чувств и эмоций, что в музыке кайф, а чего не хватает. На аудио выставках и в шоурумах для посетителей необходимо ставить вместо стульев огромную кровать, тогда появится полное понимание крутости дорогих аудиосистем. Перенёс свой тестовый беленький Yulong DA11 на тумбочку рядом с кроватью (благо он лёгкий и небольшой, удобный для перемещения и транспортировки), лёг и отправился в музыкально путешествие. Начал с необычного музыкального проекта из Кореи Black String, альбом Karma 2019 года. Поразительно живые барабаны, ритмичность и фактурность струнных. Впал в шаманский транс. Пришлось перебороть лень, чтобы сходить к рабочему столу, включить Yulong DA1 и убедиться, что старший двухблочный комбайн играет всё же лучше, но подробно о сравнении DA1 и DA11 позже. Послушав далее несколько разных по жанрам музыкальных треков, я быстро понял характерную склонность новинки к весёлой, бодрой, ритмичной музыке, особенно той, где барабаны занимаю важное место. Это, в первую очередь, рок-музыка. Кажется, что DA11 был идеально спроектирован для тех, кто тащится от Guns N’ Roses, Deep Purple, AC/DC, Rage Against The Machine. Один серьёзный недостаток, о котором я обязан вас предупредить: если долго мотать головой под рок-музыку, может заболеть шея. В связке Yulong DA11 с Fostex TH900 мотать головой в ритм начинаешь неосознанно, инстинктивно и неизбежно. Ещё лучше комбайн проявляет свой характер на прогрессивном роке. Группа Accolade демонстрирует чистейший, прозрачный звук, но всегда с сохранением плотно поданного низа. В совокупности получается воздушность и объём гитар с прекрасной ритмичной основой, под которую тоже вскоре начинаешь кивать головой. Ну раз так, решил дать аппарату тест посложнее: испытание скандинавским льдом и адским огнём, музыкой, написанной в преисподние с целью мучать людей звуком ещё при жизни. Включаю блэкуху. Но тут от записи к записи всё по-разному. Старый, 90-х годов блек, как ему и положено, звучит жутко и некачественно. Блек не такой трушный, посовременней и покачественней звучат выразительней. С Death Metal ситуация намного лучше. Отцы-основатели, типа Cannibal Corpse, Morbid Angel и Suffocation слушать на Yulong DA11 мёд для ушей заядлого металюги: мощно, брутально и технично. Даже олдскульный Baphomet с легендарным альбомом 92-го года The Dead Shall Inherit затрагивает глубочайшие струны души. На Death Metal уже и головой качаешь, и ноги притопывают. Все разновидности техничного и прогрессивного метала играют без вопросов шикарно. Для Дэт-металлистов Yulong DA11 отличное аудиофильское решение. Группа Death альбом "Human" 1990-го года звучит умопомрачительно (у меня оцифровка с винила 24-192). Если разобраться подробней в особенностях звучания новинки и попытаться понять, что делает его таким задорным и роковым, то получится следующее: Высокие частот звонкие. Их приличное количество, но они звенят увесисто и насыщено, из-за чего воспринимаются гладко и комфортно. Тарелки на барабанной установке хлёсткие, а при ударе ощущается как вибрирует тяжёлая медь. Кроме гладкости и комфорта, высокие частоты обладают красивыми послезвучиями при затухании. Высокие средние и центральная середина не акцентированы. По этой причине вокал и сольные партии не всегда выделяются на первый план из общего полотна музыкальной композиции. Зато не беспокоит такое явление как сибилянты, излишняя яркость на старых записях с задранным динамическим диапазоном. Я с большим удовольствием переслушал Soundgarden. Порадуются любители записей старого рока и метала 80-х и начала 90-х. К примеру, альбом Covenant группы Morbid Angel звучит не очень комфортно в наушниках и на аппаратуре, подчёркивающей верхнюю середину для акцентирования вокала. С одной стороны: Такая настройка тонального баланса убавляет магию на джазе с женским вокалом, делает пение джазовых див менее волшебным. Лирические соло и спокойная атмосфера уступает первенство ритм-секции. С другой стороны: мы получаем абсолютно приятную меломанскую подачу музыкального материала, включая старые записи. Не акцентируются, а парой просто отсутствуют при прослушивании старых некачественных записей сибилянты, режущие и пилящие, шипящие звуки, резь и пилорама, мешающие наслаждаться музыкой. Про нижние частоты вы уже поняли. Низ великолепен настолько, насколько это возможно. Низ сочный, не сухой, но исчерпывающе техничный, быстрый и панчевный, с фактурами, тысячей оттенков баса и множеством подробностей. Для электронной музыки DA11 - самое то что надо. Если добавить к этому комбайну басовитые наушники, то басхеды и фанаты качающего звука будут в восторге. В открытых наушниках с умеренным количеством басом за счёт его высокого качества он не давит, воспринимается нормально. Поэкспериментировав с кабельками, я обнаружил, что бас легко подрегулировать сменой силового кабеля. Нижние частоты становятся ещё фактурней, проясняются, делаются твёрже, а по количеству уходят немного назад, если поставить на питание посеребренный силовой кабель. С посеребрянкой на питании ещё больше акцентируется общая прозрачность и разрешение. Классическая музыка Классическая музыка в большинстве случаев звучит напористо, эмоционально. Это очень интересная и нескучная подача. И всё же, не совсем академическая. Местами не хватает строгости и сдержанности, как если бы дирижёр вышел на сцену перед оркестром, одевшись в рокерскую кожаную косуху вместо классического костюма. Наиболее удачно характер DA11 сказывается на очень и очень мощном звучании органа, а также сверхпрозрачность Сабры неплохо раскрывается на камерных струнных композициях и музыки барокко с участием клавесина. По аналогии с женским джазовым вокалом, где была утрачена магия и волшебство, я думал сильно пострадает оперный вокал. Но тут я ошибся. Оперный вокал подаётся красочно, интересно. Хотя, при длительном прослушивании, особенно при прослушивании всей оперы целиком, такая интерпретация может через некоторое время утомлять. Yulong DA11 против старшей модели Yulong DA1 Большие симфонические оркестры имеют преимущество на старшем флагманском комбайне Yulong DA1 с внешним блоком питания. Здесь и огромный масштаб сцены, и слитность звучания оркестра, несмотря на чёткое разделение партий, включая ощущение одновременной игры множества скрипок и виолончелей в оркестре. Кроме того, что DA1 более качественно реализован, более внимателен к мелким деталькам и нюансам, во многом сказывается разница между AKM4499 и ESS9038pro. AKM мягкий, бархатистый, слитный. После сверхпрозрачности Сабры на АКМ кажется есть некоторая вуалька между звуков. И всё же, общее восприятие музыки на DA1 даёт большее ощущение воздуха, лёгкости и открытого пространства. DA1 более атмосферный, эмоционально сдержан, созерцателен и тем самым обеспечивает универсальность при прослушивании разных жанров. На большинстве классических записей, лёгком джазе, особенно с женским вокалом и атмосферной музыке, требующей вдумчивого погружения, старшая модель Yulong DA1 во многом выигрывает. В Сабре DA11 эмоциональный окрас хорошо слышен на фортепиано, звучит красиво. В старшем DA1 фортепиано играет нейтральней, аналогово, мягче и приятней. Серьёзным ценителям академической классической музыки я бы рекомендовал дотянуть до старшей модели Yulong DA1 или чего-нибудь подобного. Подводя итог, я бы сказал так: Yulong DA11 - это аппарат не для вдумчиво-пасмурного или созерцательного выслушивания аудифильских серединнистых середин, а для позитивного меломанства с высоким аудиофильским качеством воспроизведения музыки.

У R27 кнопка впереди, но и звук не такой прозрачный, как даже у DA11. Юлонговцы так и ответили: "чем ближе кнопка ко входу кабеля питания, тем меньше разводки и меньше наводок". А насчёт удобства: "купи тройник с выключателем, поставь где тебе удобно и не умничай".

Ладно бы у DA11 и других кнопка на задней панели - корпус невелик, как получилось, так и поставили. Но какого они сделали кнопку включения сзади на внешнем блоке питания!? Почему нельзя было её сделать спереди вместо горящей лампочи в центре? Напрягает такая недодумка, особенно после перехода с R27 у которого и кнопка впереди была, и ещё 2 пульта управления шли в комплекте: пластиковый и железный. Долго гадал, что за плату положили, оказалась запасная плата к железному пульту )))). Укомплектовали на все случаи жизни. Вот такой он - загадочный Китай.

Как вариант Fostex TH909. Должна быть HiFiMan Arya интересна, но сам эти наушники не слышал, только по отзывам (выше их уже советовали). В остальном по новым ценам под 100 т.р. вижу одни конкретные середняки, которые не будут радовать на фоне имеющихся у вас Dan Clark Audio Stealth и звучать будут даже менее открыто. Из бу со вторички LCD-3 дофазор. Из современных Audeze наиболее отктыто звучат LCD-24, но это уже выше цена, даже если со вторички. Вспомнил ещё Focal Clear - их я что-то не вижу в продаже, только более новые и более дорогие Clear MG. И как вам LCD-XC на классике? ))))

Я думаю, что проблема с ВЧ-фобством на Сабре уходит в историю. На старой Сабре звук был суховатым с подчёркиванием детальности, но тембральной беднотой. Поэтому он резал слух, был жёстким и колким. Хорошая, качественная реализация современных чипов Сабры, типа 9038 pro уже стала богатой тембрами. За счёт этого богатства высокие воспроизводятся гладко и не режут слух. Примеры тому: Yulong DA11 с моими то наушниками Fostex TH900. У DA11 высоких частот прилично количеством, но они очень комфортный. Второй пример - Matrix Element X2, у которого кроме приличного количества ВЧ ещё и подача Матриксовская высветленная, и тоже на 900-х высокие воспринимаются комфортно, слух не режут, уши не пилят. Третий пример - слушал ЦАП Густард на Сабре, точную модель не помню, тоже с высокими всё в порядке. Я вижу две причины отсутствия проблем при большом количестве ВЧ на хорошо реализованных аппаратах: тембральное богатство и качественное усиление с качественным питанием, которое обеспечивает объёмную сцену в наушниках. За счёт того, что все эти высокие звуки не сыпят плотно в уши, а подаются субъективно на некотором расстоянии от головы, они тоже становятся мене навязчивыми и вредными. Так что, сейчас есть не мало хорошо реализованных устройств на Сабре с безопасным для ВЧ-фобов звуком.

Кстати, не так давно, будучи на выставке Fresh Hi-Fi, которая дискриминировала интересы любителей звука в наушниках и была полностью для акустических систем и винила, я всё же умудрился со своими Fostex 900 влезть на парочку стендов. Matrix Element X2 Ранее недолго слушал Matrix X-Sabre Pro - хороший, светлый, но тогда показалось, суховатый звук. Недавно послушал внимательно младший комбайн Matrix Element i - он стал для меня полнейшим разочарованием: невысокого класса звук, слабенький усилитель для наушников. Оба раза знакомство с устройствами Matrix положительных эмоций не оставляли. На выставке Fresh Hi-Fi послушал со своими наушниками Fostex TH900 mkII Matrix Element X2. С первых нот ЭГЕГЕЙ, я слышу шикарнейшее звучание. Аппарат безумно крутой. Детальный, очень детальный и техничный. Собранный ударный бас, сцена широченная, воздуха очень много, при этом без потери плотного панча. Классика - афигенна, джаз интересно, металл без проблем - то что нужно, технично, злобно и барабаны лупят быстрые, собранные, хлёсткие. Смотришь на эту коробочку на столе, блин, сколько она весит, кило 5-6? Слушал не по балансу. По балансу должно быть ещё в два раза больше мощи и прозрачней звук, если баланс в нём нормально реализован. В новом Х2 балансный выход сделали на 4,4 пентакон. Короче, покупайте этот аппарат и можно не париться собирать городушки из целой полки устройств. Ну и там ещё плеер и стример сразу встроенный, можно прям с флешки файлы гонять. Так что если вы ещё не решили куда потратить 450 тысяч, купите Matrix Element X2, не пожалеете. А если к нему ламповый усилитель добавить типа Auris HA-2SF, так вообще будет супер-пупер - крутой высококачественный ЦАП с высочайшим разрешением и два варианта звука: транзисторный, светлый, быстрый и техничный и второй с добавлением ламповой сочности, тепла и жирка. Потрясающий Матрикс. Вначале подкинул плеер Cayin N6-2 по USB своим цифровым Nordost, потом погонял его со встроенного плеера, управляя через планшет. Треки можно переключать хоть с планшета, хоть на нём. Удобство, дизайн и ЗВУК в одном устройстве и не много места на столе и экранчик со всей информацией о треке и обложкой альбома - замечательно.

Windows - Foobar и ещё APlayer. При выводе на ЦАП всегда ставлю громкость 100%, не только на музыке, но и при просмотре фильмов. Громкость регулирую крутилкой на усилителе - так вроде по фэн-шую должно быть, и удобней к тому же, привычней, как на магнитофоне или музыкальном центре раньше. На Audio-GD R27 у меня ещё пульт был. Продажа аудио для наушников в наши дни дело не быстрое. Аврора понятна - некоторый шаг вперёд после Канарейки, чуть лучше ВЧ и сцена просторней, плюс мощности добавили на усилитель для наушников, плюс возможность использовать как чистый ЦАП, плюс блютуз, но ещё не уровень Аквилы. Фотки тоже уже сделал - материал для обзора почти готов. Не вижу смысла пылить его на полке. DA11 пока кайфую от звука. Мощная штука в плане прослушивания музыки, отличная реализация Сабры. Только я успокоился со своей домашней техников... и тут вдруг... DA11 в целом уступает старшему комбайну. У DA1 масштаб сцены больше, фактурность, воздух, деталек полно. НО. Бархатистость АКМ после Сабры воспринимается как некоторая вуалька между звуков, а сама подача более спокойная, вдумчивая, интеллигентная. DA11 звук получился выразительным, телесным, выпуклым, более настырным и драйовым, эмоционально вовлекательным. Конечно, это вкусовое, личное. Теперь думаю: что если выпустят какой-нибудь Yulong DA2, где сделают такую же реализацию Сабры, как у DA11, только на базе старшего комбайна с внешним блоком питания - будет сто процентный ТОПчик, с которым можно ехать Манхэттены и Бартоки разрывать по запчастям . Хотя фантазии эти вполне осуществимы, учитывая проблемы с чипами АКМ и переходом многих производителей на Сабру. АКМ закончится и на чём тогда начнут собирать DA1 ?

В характеристиках к DA1 и DA11 (а таблица с характеристиками у них почти одинаковая) указана мощность single ended - 1500 mW на 32 Ом, а Balanced - 5000 mW на 32 Ом / single - 90 mW на 600 Ом и Balanced - 280 mW на 600 Ом.

Да, на Авроре в 900-х уровень громкости максимально до 9 часов, на DSD 10.