andafan

iow Привет! Написал в ЛС

Вот опять накинулись на одного. Заняться что ли, нечем?

irrlicht Можете ещё поискать записи дуэта Энтони Рули (лютня) с Эммой Киркби. Исполняют английских композиторов: Бёрда, Доулэнда, Томкинса и Пёрселла. Да и вообще, английская камерная музыка "для домашнего исполнения" той эпохи очень-очень интересна. Клавирная, для лютни, виолы. Песни, короткие инструментальные вещи. Мне лично очень нравится.

Александр, твой тёзка об этом и говорил. мне кажется, я правильно его понял

AlAnBek При большом желании в них можно найти и кино, которое окажется мультиком, как говорит Александер. (только кому и зачем это надо?) А в 48-х даже при большом желании кина не найдёшь. Там просто оно вообще отсутствует, как класс.

48-е - хорошие! (в них вообще никакого кина нет.)

Henry Purcell, "Cold Song" from King Arthur Андреас Шёлль: http://www.youtube.com/watch?v=O5lRq0IcDzw И Стинг : http://www.youtube.com/watch?v=NT2Bq1P0Lq4

Прежде всего, вокальные произведения. камерная опера Fairy Queen, опера Dido and Aeneas, песни. Тот же Music For a While. Ошибиться с выбором трудно. Вот, Андреас Шёлль:

Давно хотел написать что-нибудь о Пёрселе. Я питаю к его музыке очень тёплые и нежные чувства. . "Британский Орфей", любимец простой публики, особ королевских кровей, детей и женщин. То есть, я даже чего-то уже писал о нём. (Да. Где-то в начале ветки висит моя "простынь" о его "Дидоне и Энее" ) Бах. Вивальди, Пёрсел - пожалуй, это то, что я больше всего люблю в музыке эпохи барокко. (Хотя я об этом тоже уже говорил). Мои любимые "Три лица барокко" , если можно так выразиться (но это совсем не значит, что у этой музыки их всего три!). Пожалуй, я мог бы узнать музыку каждого из них не зная произведения, по почерку, гармонии, стилю. Например, вот у Вивальди - быстрый, летящий "почерк", часто смычки оставляют в конце музыкальной фразы длинный небрежный "росчерк". По этой "подписи" узнать автора довольно нетрудно. У Пёрсела же в музыке присутствует некие лёгкие интонации "попсовости", шлягерности. В самом хорошем смысле этого слова. Как у Битлз. Нет слащавости или вычурности! Простота, лёгкость и мелодизм. Гениальная! простота и мелодизм. И узнать его музыку тоже не трудно, вот по этой непринуждённой интонации, лёгкой и естественной песенной мелодике. Эту музыку даже можно просто насвистывать! Собственно, написать об этом я хотел давно, но как-то всё то не доходили руки, то не дозревали мысли . Но вот сегодня полез в яндексе и гугл искать "Пёрсел, Music for a While". (У меня есть этот цикл в исполнении Альфреда Деллера, захотелось послушать с Эммой Киркби). Результаты поиска меня не удивили, но .. несколько озадачили Понятно, были найдены Филип Яруски, и многие другие звёзды барокко. Но, оказывается! эту музыку исполняют и многие поп-исполнители, и это ротируется в хит-парадах ФМ-радиостанций. А мне ведь давно в голову приходила мысль, что это могла бы исполнять какая-нибудь певица из к\ф "Титаник" (забыл, как её зовут), и никто бы из слушателей не догадался, что этой музыке 300 лет! Супер! Короче, получается, это музыка не For a While, а музыка Forever ! (И вообще, очень рекомендую ) P.S. Пёрсел как предвестник брит-попа.

На фоне нынешней моды на 800е вполне. Особенно 48-е

Я, кстати, такой уж резкости и яркости на своих 901\11 с транзисторным "Семигором" не услышал. Ну, в сравнении со своим трактом, по крайней мере.

immozart Дрезденская филармония, Кегель

В последние дни слушал Хиндемита, "Гармония мира". Очень интересное произведение, в основе которого лежит опера самого же Хиндемита , посвящённая Кеплеру ( тут полезно было почитать о Кеплере, Боэции, "музыке сфер" и т.п.). Это стоит отдельного разговора. Но сказать хотел не только об этом. В свете последних разговоров о передаче пространства в наушниках, получилось такое вот наблюдение. Через все 3 части проходит очень трогательная вальсообразная тема - негромкая скрипка или флейта на фоне приглушённых, как бы отдалённых струнных, и редких ударов барабана. Впечатление - движение чего-то маленького и хрупкого, песчинки на фоне огромных массивных громад, медленно плывущих в пустоте. (как жизнь человека на фоне Космоса, исторических потрясений? Потом эта тема трансформируется, сливается с другими, и в конце ,по-моему, оказывается одной из главных и мощных. В общем, тут море ощущений и пищи для размышлении, надо слушать и слушать) Перед глазами просто возникает кадр из научно-фантастического фильма. У меня - из "Космической одиссеи 2001". Огромный космос, огромные объекты, и микроскопический корабль в неспешном кружении планет и астероидов. Потрясающий пространственный эффект. Но эффект этот наиболее явно и ярко проявляется в наименее «пространственных», очень закрытых наушниках, где сцена – в голове, а инструменты - около лба , в DT-48. Ощущение космоса , почти как в 3D. А вот в пространственных, с объёмным звучанием AD-1000, такого 3D эффекта почти не чувствуется. Слышно, что скрипки здесь, барабаны – там, в глубине, видно построение сцены. Но ощущения космоса не возникает. То есть, получается, что наушники с «закрытым», непространственным звучанием, но музыкально точные и чуткие, прекрасно могут показывать и объём, и пространство, если автор и исполнитель хотят получить этот эффект пространства именно музыкальными средствами. А гораздо более продвинутые в отношении объёма, сцены и т. п. наушники с этим справляются не очень хорошо. То есть получается, что передача музыки, и передача пространства «концертного зала» - вещи, далеко не всегда совпадающие. И не очень связанные друг с другом. Вот такие вот наблюдения.

Твое понятие степени более-менее универсальный? То есть он будет одинаково играть с любыми наушниками? одинаково хорошо, или одинаково плохо? Что ты понимаешь под словом "заточен"? Это только согласование сопротивления нагрузки . или же что-то ещё? Мой с нагрузкой для низкоомников, но играет хорошо и с высокоомными. Сделаю выход для высокоомных, будет ещё лучше.

Я заказывал только для 1000-х. Можно было бы заказать доп.выходы для любых других наушников. Но это ещё не поздно сделать! А разве я сказал. что он заточен только под АД1000? Покажи, где это написано?

просто надо иметь несколько выводов с обмоток трансформатора, под разное сопротивление. Универсальный усилитель - это тоже самое, что универсальный кабель для наушников. Может, он и существует в природе

Леш пока еще есть силы я буду делать людям то что они просят. но под лсди и сенхи я не подстроюсь а просто сделаю хороший усилок под 800 и др. наушники А раньше твои усилители были не под все наушники? "Заточенность" под 911-е - не миф? Который у меня - заточен под низкоомные ATH - AD1000.

Не, вроде ещё реагирую

Это обычное течение хронического заболевания "аудифилия", то покупаешь аппаратуру, то диски, то провода. Я свое желание купить новый аппарат заглушаю покупкой дисков, а когда не справляюсь, то приходится покупать аппарат, а после его покупки начинаешь опять слушать свою коллекцию по новому и опять же покупать новые альбомы, обычное хроническое заболевание. Нет-нет-нет! Совсем наоборот Как раз, слушаю я очень много. И даже по дороге на работу -с работы в затычках (в т.ч. и Баха). Просто я о том, что охват интересной мне на данный момент музыки сузился. И мне этого хватает. (А пластов и глубины в ней - бездна. Копается больше вглубь, чем вширь. "Искусство фуги" я слушал в течение месяца каждый божий день - и не надоедало. И сейчас не надоело. А когда у меня начинается аудифилический зуд, я просто меняю лампочки. Обходится дешевле.

В последние несколько месяцев заметил, что круг прослушиваемой музыки резко сузился. Бах (вот эта музыка не вызывает совсем никакого внутреннего дискомфорта или недоумения), Вивальди. Пёрсел, с включениями альбомов Кинг Кримсона и "около-Кримсона", и из джаза - Билл Эванс и Рон Картер (иногда просто для отдыха). Ну, иногда что-нибудь там из Кинкс или АС\ДС и т.п. в колонках для фона И ведь как-то пока хватает всего этого.

iow Спасибо! я как раз "Лунного Пьеро" и слушал. Вобщем, понравилось, но потом к этому не возвращался. И Мессиана "20 взглядов" (Антон Батагов) слушал. О-очень длинное и медитативное произведение. В конце забываешь, что было в начале. ("забудь начало - и ты лишишься конца" (БГ)) Антон фон Веберн в принципе, произвёл сильное впечатление. Правда, как бы оставляющее некое ощущение "раздёрганности" "дисгармоничности" . Но зато у него очень лаконичные вещи. Можно охватить за один раз всё произведение. Мне так гораздо легче для понимания. Берга совсем ничего вспомнить не могу. (Да в общем, так, по верхам. много чего прослушалось из музыки 20в , но не осело в памяти. Наскоками, несерьёзно ) Когда-нибудь к этой музыке, наверное, вернусь.