1 минуту назад, Дед сказал:

Прочитал, и я о том же...

В теме...

А я не о том, просто ремарка по поднятой теме, но можно считать рекомендацией для прослушивания, в общем-то все с моей "золотой полки".

Но мы обсуждаем не это, предлагаю абстрагироваться от своего эго, и перейти к обсуждаемой теме.

Последние дни сильно устаю...

Вкраце, про "Болеро". Чудесное произведение, особенно сопровождение партией малого барабана на всем протяжении композиции.

Не думал, что тему нужно относить к испанскому танцу...

Мне представлялся арабский почерк...

Больше...никаких мыслей. Как кассету вставил, нажал плэй...а там нет записи....

Что хотел отобразить автор - не знаю.

Больше подходит иллюстрация из фильма "Мимино"

Селяне смотрят в ауле кино, на экране девушка танцует...

Дедушка спрашивает киномеханика:

"Валико, что она хочет...?"

Ответ: "Ничего, она просто танцует"

С конями легче были задачи...и про любовь, тоже!

6 часов назад, Дед сказал:

Мне представлялся арабский почерк...

В школьном возрасте, на одном из уроков музыки, учитель поставил нам пластинку с Балеро (тогда я первый раз в жизни его услышал), и попросил каждого описать свои ассоциации.

Я помню отчётливо свои впечатления, и что именно я сказал тогда - "мне представился караван верблюдов, идущих по пустыне"...

15 часов назад, Дед сказал:

Последние дни сильно устаю...

Надо отдохнуть и все будет хорошо.

4 минуты назад, audioshock сказал:

Надо отдохнуть и все будет хорошо.

Хороший совет, так и поступлю...

В 23.09.2026 в 03:44, Дед сказал:

Больше...никаких мыслей. Как кассету вставил, нажал плэй...а там нет записи....

Что хотел отобразить автор - не знаю.

Автор сам называл произведение: пустой музыкой. А с учетом звука Вашей системы (нет нч) вообще ничего не услышишь

В 23.09.2026 в 03:44, Дед сказал:

Ответ: "Ничего, она просто танцует"

Болеро

Сюжет первого балета «Болеро» (1928 г.)

1. Завязка (Пианиссимо): Сцена представляет собой полумрак внутри мрачной испанской таверны в Барселоне. Посетители (гуляки, матросы) сидят за столами вдоль стен, вяло беседуют, выпивают и почти не обращают внимания на происходящее. Посреди зала стоит огромный, длинный деревянный стол.

2. Начало движения (Развитие): На стол поднимается Ида Рубинштейн в образе экзотической испанской цыганки. Под тихий, монотонный стук барабана она начинает медленно, завораживающе танцевать.

3. Вовлечение (Крещендо): Сначала мужчины в таверне игнорируют её. Но по мере того как к барабану добавляются всё новые инструменты, её танец становится более страстным, а ритм буквально «заражает» толпу. Посетители отвлекаются от выпивки, начинают прислушиваться, притоптывать в такт, встают со своих мест и постепенно окружают стол.

4. Финал (Тутти): К концу композиции, когда оркестр гремит на полную мощь, в безумный, трансовый танец вовлечена уже вся таверна. Происходит настоящий взрыв эмоций, все танцуют в едином экстазе вокруг стола, на котором царит танцовщица.

Такой сюжет в школе не пройдет

Хотя , очевидно, что с караваном не ясен финал, он взорвался в финале?

Можно самостоятельно почитать шире.

https://www.belcanto.ru/sm_ravel_bolero.html

Или посмотреть:

Майя Плисецкая М. Равель "Болеро"

https://rutube.ru/video/2a25d20e3b99cb154ef86b877aa07750/

Изменено 7 октября7 окт пользователем Уроборос

@Дед

Кстати, есть очень известное произведение (песня на английском) мэтров тяжелого рока, построенное по такой же схеме.

Сами найдете? (задачка на муз. ассоциации и память).

Изменено 7 октября7 окт пользователем Уроборос

14 часов назад, Уроборос сказал:

@Дед

Кстати, есть очень известное произведение

Да, есть. Mars, the Bringer of War. Такое Болеро на максималках.

Многие ее играли ,но мне зашло в исполнении ELP (1986)

15 часов назад, Уроборос сказал:

Сами найдете?

Даже, не знаю в какую сторону двигаться...

@Ревень

16 часов назад, Дед сказал:

Даже, не знаю в какую сторону двигаться...

Абсолютными столпами, сформировавшими жанр хард-рока, считаются группы «Большой тройки» британского рока:

Led Zeppelin, Deep Purple и Black Sabbath.

18 часов назад, Дед сказал:

Даже, не знаю в какую сторону двигаться...

Двигайтесь в направлении Бирмингема ...

Как Морис Равель невольно создал хард-роковый звук и группу Led Zeppelin

 

Мало кто знает, но между французским композитором Морисом Равелем и британскими рок-музыкантами из Led Zeppelin существует прямая связь. И имя ей — эффект лавины.

В 1928 году Равель пишет свое знаменитое Болеро — смелый музыкальный эксперимент. Вся пьеса построена на одном жестком, гипнотическом маршевом ритме малого барабана, который не меняется ни на секунду. Но за счет постепенного подключения новых инструментов композиция превращается в сносящий крышу звуковой шквал. Равель создал идеальную формулу крещендо — нарастания мощности из полной тишины.

Спустя почти сорок лет молодой и гениальный гитарист Джимми Пейдж буквально заболевает этой идеей.

Шаг 1: Рождение супергруппы через Болеро

В 1966 году Пейдж решает переложить идею Равеля на дерзкий рок-язык. Он пишет инструментальную пьесу Beck’s Bolero для своего друга, гитариста Джеффа Бека. Чтобы записать этот гипнотический марш, Пейдж зовет в студию басиста Джона Пол Джонса и барабанщика Кита Муна из The Who.

Сам Джимми Пейдж позже вспоминал об этой исторической сессии так: «Для записи Beck’s Bolero у меня была готова идея структуры, вдохновленной Равелем. Нам нужен был мощный ритм, и Кит Мун буквально разнес студию. В тот день я понял, что хочу создать группу, которая будет звучать именно так: тяжело, грандиозно и объемно». Эта запись стала фундаментом, из которого позже выросли Led Zeppelin.

Шаг 2: Лестница в небо и Kashmir

Позже Пейдж как главный звуковой архитектор и вокалист Роберт Плант используют математику Равеля в главных шедеврах группы:

— В Stairway to Heaven они берут ту же схему: трек начинается с хрупкой тихой акустики и шаг за шагом, слой за слоем разгоняется до взрывного хард-рок финала. Барабаны вступают только на пятой минуте, создавая эффект разорвавшейся бомбы.

Джимми Пейдж объяснял эту концепцию нарастания звука следующим образом: «Я всегда хотел написать песню, которая будет развиваться как лавина. Начать с чего-то очень интимного и уязвимого, а затем наслаивать звук, менять структуру, ускорять темп, пока песня не превратится в безумный вихрь. Это была настоящая гитарная оркестровка».

— В Kashmir Пейдж идет еще дальше. Он выстраивает вокруг одного монотонного, качающегося гитарного риффа грандиозную полиритмическую стену звука. Плотный, гипнотический маршевый ритм, дополненный партиями приглашенных сессионных духовых и струнных инструментов, создает то самое монументальное ощущение бесконечного восхождения, которое Равель заложил в свое Болеро.

«Kashmir стал пиком наших поисков гипнотического звука. Этот рифф катится без остановки, словно караван в пустыне. Он затягивает слушателя, потому что ритм гитары спорит с ритмом барабанов, а духовые и струнные над ними создают ощущение бесконечного неба над головой», — рассказывал Пейдж о создании трека.

Рок-н-ролл всегда казался бунтом против правил, но его лучшие страницы были построены по строгим и гениальным чертежам классической музыки.