Перейти к содержанию

Thom_Yorke

Продвинутые
  • Публикаций

    6 167
  • Баллов

    322 
  • Зарегистрирован

  • Посещение

  • Победитель дней

    7

Весь контент Thom_Yorke

  1. Сам-то конвертер может быть "супер", но я имел ввиду именно в сравнении с хорошей звуковой картой. Мой скромный опыт показал, что у конвертеров есть существенный слабые места в соответствие со звуковыми картами. С Е-МУ 0404 все было не так критчично (пчоти незаметно), что кстати в плюс конвертеру, но с 9632 тут разница оказалась в пропасть (в принципе как и стоимость). Понимаю, что не все однозначно в этом вопросе, но было бы любопытно послушать конвертер, который действительно не сливает хорошим ЗК. Хотя подозреваю, стоимость его будет гораздо выше этих самых ЗК.
  2. А Вы считаете иначе? Я про сравнение с хорошей ЗК
  3. Есть дискография, буквально вчера слушал Поверь, если Annekei Touch понравилась, то Beady Belle понравится, как минимум, не меньше, а скорее всего, гораздо больше
  4. Khronos Для многих людей транзисторный "окрас" почему-то считается более адекватно отображающим звуковую действительность (достоверным), чем ламповый.
  5. Ну кому-то нравится слушать линейный звук, кого-то такой звук не трогает за душу, свой вкус же не навяжешь (как и свое видение "правильного" звука) А кто-то избавляется от 800-х?
  6. СПЕЦИАЛЬНО ДЛЯ NIK! ________________________________________________________________________ Beady Belle Nu-Jazz/Neo-Soul/Vocal Jazz/Future Jazz/Contemporary t=3273357 Beady Belle - это следствие сотрудничества посреди Beate S. Lech и Marius Reksjo, которое началось в Университете Осло. Как студенты-музыканты они два начали шалить коллективно в таких командах как "Insertcoin" и "Folk & Rovere" - проекте, где Beate была солисткой вплоть до выхода третьего альбома в 1999 году. В 1999 году Bugge Wesseltoft (его книга "New Сonseptions of Jazz" стал бесспорно новой концепцией исполнения джаза и общий это человек, которого по праву дозволено назвать супер-величиной скандинавской музыки в частности на лейбле Jazzland) попросил Beate исполнять запись для Jazzland rec. Он дал ей свободу для того, чтоб она сделала такую запись, какую она захочет. Beate решила, что выдающийся тактика исполнять истинно ту запись, которую она хочет, это исполнять ее совершенно самостоятельно: становиться композитором, аранжировщиком, поэтом, спрограммировать, долг и выпустить. С тех пор как у нее дома была студия, она старалась работать как дозволительно больше из того, что было в ее силах. посредством некоторое век Marius сделал вклад в произведение записи. Он взял под свое заступничество элементы ритма, а Beate была ответственна за мелодии, гармонию и лирику. Так как дело была сделана с домашних условиях, книга решили назвать Home. Большинство записей были сделаны в 6-метровой квартире, за исключением струнных инструментов, вибрафона и барабанов, которые записывались у Bugge Wesseltoft. Вскоре план под названием "Beate S. Lech" был остановлен, зато появился план "Beady Belle". Beady Belle работали конкретно над этой записью полтора года. "Ghosts" стал первым синглом проекта в Норвегии. Его далеко протяжно играли на национальном радио. Следующим синглом стал "Lose and win". Его тоже непроходимо активно ротировали. передовой интернациональный релиз состоялся в мае 2001 года. Он включал в себя "Ghosts" и "Moderation". Вслед за дебютным альбомом "Home", какой был принят критиками на ура и сделал Beady Belle знаменитыми на весь мир, дуэт отправляется с нами в следующее путешествие, туда, где, пора теряет свой счёт, где, духовный шансон встречается с джазом будущего и кружит нас в своём вихре. 10 треков медитативного, волшебного коктейля из чувственного голоса, сочетания акустических и электронных ритмов, необычайной красоты и совершенства исполнения, которые дарят восторг и воодушевление одновременно. Музыканты продолжили успешную деятельность, экспериментируя с мелодиками и стилями музыки. Так появились "Cewbeagappic" (2003), "Closer" (2005). Если раньше музыканты играли музыку, которую можно было взять в рамки понятия future jazz, то на альбоме "Belvedere" (2008) группа предстала в свежем аккустическом звучании. Альбом стал новым этамом в развитии группы и его, если попробовать обозначить стиль, можно было бы назвать уже future blues / Не обошлось на нем, правда, и без фирменных мелодичных баллад и эйсидфанковой пьесы Self-Fulfilling, номинировавшейся на норвежский грэмми в качестве лучшего музыклаьного видео. Только что вышел новый альбом "At welding bridge" (2010), где музыканты продолжили гнуть линию "Belvedere", представив микс регги даба, соула, фанка, кантри, кубинских ритмов. Что остается неизменным так это чарующий многослойный вокал Беаты, которую лично я нескромно считаю лучшей мелодисткой настоящего.
  7. Действительно, любой звук имеет право на жизнь, к тому же, судя по всему, новый Левз - действительно достойный аппарат Интересно его послушать. Радует, что на рынке аудио сейчас имеется множество предложений, способный удовлетворить любой вкус потребителей.
  8. Карабас-барабас кстати, поздравляю Вас с покупкой классного ЦАПа! Жаль, все никак не получается его послушать.
  9. Карабас-барабас Так в подписи ж все есть (под спойлером которая). К слову, так получилось, что каждый из моих девайсов имеет в качестве одной из "фишек" очень широкую (глубокую) сцену: что ЦАП, что усилок. При переходе с конвертера на 9632 сцена еще сильней разлетелась по сторонам и в глубину. Как-то неосознанно так получилось собрать систему. Вслепую купил Маркан, который сильно форсирует НЧ и Флюкс, который имеет колоссальный контроль этих самых НЧ (как позже я узнал на практике и что также подтвердилось словами производителя). В общем, долгая это история, за год у меня очень много всего сменилось и просто побывало дома, радует, что наконец на ушках и усилке остановился. Возможно, еще с ЦАПом в этом году поиграюсь, но интерес к аудио-аппаратуре перестал быть сакральным, куда-то я все больше в Музыку скатываюсь, забывая про технику (возможно, в этом и есть определенная заслуга самой техники, не знаю).
  10. Конечно, в наушниках "сцены" как таковой нет, есть моделирование пространства. Я не гуру, а простой любитель, но выскажусь. В 800-х Сенхах была такая "сцена", что просто улет! А в сочетании с 41-м камнем вообще создавалось впечатление, что АС слушаешь. Было слышно исполнителей и сзади-справа, и спереди-слева, ближе-дальше и т.п. В 911-х тоже прикольная проработка пространства. В глубину уходит правда по сравнению с 800-ми недалеко, но в ширину разлетается прилично. В целом в этих двух моделях мне этот параметр понравился больше всего. Вообще после Одиссеев (где звучание очень сдавленное по бокам) я совсем забыл, что это такое. Но нынешние ушки вернули это ощущение. P.S. интересно, где масштабнее пространство, в 800-х Сенхах или раздемпфлированных НЕ-6 ? Витя, отвечай!
×
×
  • Создать...

Важная информация

Пользуясь форумом вы соглашаетесь с нашими Условия использования.