RuleRule27

Якорь это бетонная штука. Он на всю жизнь прилипает. Он сразу тащит наверх то что к нему прицеплено. Если вы смутно помните или не помните, то это не якорь. Они у вас должны быть, как и у всех, но навскидку можете и не впомнить, это нормально. Напишите о нем в момент когда он появится.

В НЛП (нейро-лингвистическое программирование) есть понятие Якорь. Якорь вытаскивает из глубин сознания события, которые происходили раньше. Якорем может быть что угодно, цвет, запах, музыка и тд ... Заменой плохих якорей на хорошие в НЛП лечат всякие психические легкие расстройства, типа страха и тп. Предлагаю здесь делиться своими Якорями, прежде всего музыкальными, но и не только. Так и вылечимся, совместно. Дешево и забавно. Что-то делать с этими данными или не делать, я не знаю сейчас, будем смотреть, совместно, потом. А пока это просто для ... Ну к примеру, выставил RuleRule27 свою аудиосистему на продажу, дорого. Интересно, можно ли ему перечислить деньги или нет, в предоплату? Статьи какие то интересные у него, изумруды в ЦАПе. А так почитал Якоря форумчанина, заглянул в душу его, и, глядишь и сомнений не осталось. Человек то хороший, вон картинки какие смешные у него. Якорь: Юрий Антонов "Белый теплоход". Как только услышу, мгновенно стою на палубе катера, отходящего от Графской пристани. Севастополь 1984 год. А да, и креветки по 1 рубль за кило. Там же. Расшифровка Якоря: Почему так прицепилось? Обычно на лето в деревню отдавали, к бабушкам. Скучновато было. Потом появился мопед, на две скорости. Мир сразу перевернулся в лучшую его сторону. Все окрестности стали моими. Кто в детстве прожил лето в дикой природе, знает что это такое, куда хочешь, не на своих двоих. К сожалению в те времена японских скутеров не существовало тут. Очень быстро первая скорость вышла из строя, приходилось для перехода на вторую бежать рядом с мопедом, до набора нужной скорости. А автосервисов в те времена не было в деревне. Был правда дядька у меня. Природа его наградила так, как наверное мало кого в истории. Даже не пойму за что такая награда был дана обычному селянину. До сих пор удивляюсь. Он после армии мог отремонтировать дома любую железяку которая ездила. Наш мотороллер, простоявший лет 10 под дождями и снегами, заваленный железяками и дровами, он отремонтировал за сутки, и перевел его стартер с ручки на ключ. Это в СССР, в деревне! Также этот простоватый на вид человек был наделен абсолютным слухом. Играл на трубе на всех свадьбах и наоборот. Правда в деревне каждая вторая бабка споет тебе че хочь, любую сольную партию. Но именно гармонический слух отличает деревенских певиц от итальянских. Что собственно и развивает агрегат Fostex TH-900, гармонический слух. Но, труба инструмент сложный. Поэтому дядька наш все же был обдарованным колхозником. Не знаю даже почему, но со своим мопедом я к нему не пришел. И транспорта не стало. Жизнь опять пошла пресноватая, скучноватая, на своих двоих. Поэтому поездка в Крым было единственное зарубежное путешествие для пацана из провинциального городка. В СССР попасть в Крым было, как попасть на Луну. Благо там два дядьки служили, мичман и прапорщик. Сделали пропуска. В ночь до поездки я не спал. Просто не смог. Отоспался в вагоне, после курицы домашней с помидорами. И после такого мог не появится Якорь?

Почти уверен, что когда амбушюры через 2 года раздолбаются, это будет благо для ТН-900. И менять, ни в коем случае, сколько получится потянуть в таком виде. В разделе Разговор на различные темы открыл тему "Музыка и очень личное". Кому интересно..

Тогда вам не Fostex TH-900 Mk2, вам электростатический crazy-конструктор Stax SR-007 Omega Mk1. Собирайка еще та, каждый может стать героем. Породистая бесконечность. Но, это кажется. Мне поначалу тоже показалось неудобно. Сейчас Stax пищит в коробке, соскучился по делу.

Действительно, слегка парадоксальная ситуация. Просто Fostex ТН-900 так красиво конвертирует легкую невменяемость заднего плана в атмосферу, что в данном случае прозрачность это паливо для них. Просто слушайте главного героя, а остальные на подтанцовке. Киркоров и его девушки, Буйнов и его тодес, Лепс и его ... да. Или, Арнольд, Брюс, Пирс ... кто там еще не умер? Главное условие, это должны быть хиты. Некачество Fostex ни во что не конвертирует. Поэтому я и писал, что Fostex развлекательный жанр. Фокус в том и есть, вам тут не нужно ничего собирать самому. Уже все собрали и подали. Породистая Атмосферность.

Fostex TH-900 vs Вкладыши Dunu. Для поднятия настроения, эмоциональности, лучше слушать Fostex TH-900, конечно. Но для изучения музыки, вкладыши будут лучше. Эмоции Fostex отвлекают от внимательного чтения музыки. С этим и так проблемы у многих, я думаю, а тут еще отвлекалка такая. Постоянная потеря концентрации. А вкладыши, смартфончик, радио jazz, маленькая громкость, подушка, одеяло, можно еще на голову что-то положить, как я, типа свернутой простыни, чтоб вообще как в танке. И пару часов занимательного чтения, гарантировано!

Гармонически, когда слушаете сразу все инструменты. Музыка заполняет все пространство и воспринимается целиком. Мелодически, акцент на детальность и на инструмент.

Нашел у Fostex TH-900 одно полезное свойство. С появлением у Audirvana приложения для iPad стало удобно с дивана пересмотреть всю фонотеку. Оказалось что некоторые старые записи отобранные на Stax плохо звучат на Fostex. Stax, с его акцентом на мелодию, находил все же что-то, даже в плохом звуке. На Fostex это "что-то" уже портит картинку. Приходится почистить кое что в фонотеке. Еще раз убедился для себя, что Stax - мелодическая подача, Fostex - упор на гармонию. Мне кажется для гражданского прослушивания Fostex лучше. Их великолепная атмосферность более вовлекательна строгой холодной красоты Stax. Меня терзают смутные сомнения, что в будущем кроме амбушюр наверное придется и оголовье переделать. Оно из такого же материала. Странно, что кожзам. Пишут что кожа. Но на ощупь действительно, не из монгольских быков.

А че со стоковыми не так? Месяц работы, все хорошо. Если кожа шибко мягкая, Или поролон давучий, Заменю-ка кабель стоковый, Так, на всякий случай. Новогоднее.

Предлагаю обсудить Классика Fostex. Буря в стакане..

Смеркалось. Решилось попробовать объездить Fostex TH-900mk2 на самой что ни на есть, классике. Взял из фонотеки первое, что попалось под руку, 6 симфония Петра Чайковского, «Патетическая». Оказалось потом, что выбор точный, для проверки японца на прочность шаров, покрытых чудным дальневосточным лаком уруси, из кожи японских девственниц. И почему Петр Иллич не назвал свою симфонию "Парфюмер"? Ну что можно сказать, в общем красиво. Еще раз, красиво! Но, давайте разберемся. Я лично люблю не только красоту, но еще и остроту. Какие ассоциации с такой остротой из жизни. Ну к примеру, - Бабушка Коли Герасимова, одноклассника моего. Убийца друзей. Никто не мог прорваться в гости. - Все говорят, смотри сопьешся. Наивные, думают это просто. На это талант особый нужно. Спать под минус 15 и жить дальше. - Ну или жена если злая, как у меня. Это тоже бодрит. Основная подача классической музыки для меломана, классические горки. Полетать от души на волнах музыки. Зря что ли музыканты классики с детства, до после концы, лет 15 полируют пиано-форте! Именно для этого, чтобы подымать меломана до неба и бросать оземь, оттудова. Собираются вместе 100 натренированных зверюг с высшим музыкальным, накрученных выспавшимся тренером, с палочкой … и мне, и вам, приходится строить тракт. Вот с этой точки зрения и посмотрим на Fostex TH-900 и на Stax. Особое значение для получения максимальной динамики звуковой волны, имеет правильная настройка громкости усилителя. Согласитесь, начинать движение вверх нужно отталкиваясь от поверхности, от подмостков. Это ноль, потенциометра. Но немножко выше, чтобы возращаясь с неба, не находить кажный раз об сцену. (Возможно поэтому оркестры и садят в яму, ниже сцены, чтобы возвращающиеся меломаны не кололись о смычки). С этим у Fostex все хорошо. Поэтому разговор больше идет о том, что там, вверху. Тебя закидывают в небо и ты желаешь влететь туда и растворится там без остатка. Ну, только чтоб один, два сибилянта, осталось только, найти дорожку обратно. И вот, тебя разогнали как ветер, и вот уже почти простор … и ты влетаешь в облако меда. Залипаешь в нем как муха. Твои чувства по инерции еще мчаться вперед, но ты понимаешь что уже стоишь, вернее висишь, на месте. И это огорчает тебя, край – не то слово. Ты просишь легендарных fost-басов поддать еще, мощным напором прорвать эту патоку. Но, это лишь ухудшает динамику. Все гремит, но ощущение, что ты уже летишь вниз, так и не добрав кульминации. Вот так работает Fostex на крещендо в классике. Очень и очень сладко. Правильная настройка громкости усилителя описана отдельно в моей новой кни.., ветке «Правильная настройка громкости усилителя». Fostex на классике, это не Альпы. Это, мотоатракцон кастрюля, в цирке, где мотик ганяет по стенкам. Тоже, ужас, в шлеме надо быть. Но, не ужас-ужас. Кто не стоял на краю пропасти, пусть попробует Stax на классике. Как заглянешь в этот погреб холодный, в эту прорву, сверху, а оттуда пудовою подачей как попрут запахи, грибочки, огурочки, бражкою. Яблочки моченые – лучшая закуска. Приятно, черт возьми, но все же, поосторожней. Так шлепает оземь с неба, кушать не хочется. По этой причине слушать классику на Stax каждый день не нужно, можно растерять пол алфавита. Даже если громкость, правильно определяет горизонт. Сильно большие скоростя. Классика - это искусство болтушки. Нельзя сказать что там ума мало, палата там, но о чем думать в диком восторге? Мозг уступает место образам и чувствам. Музыка для красоты и ума, это джаз. Это Fostex. Сладкий, как мед. Теперь собственно, о произведении 6 симфония Петра Иллича Чайковского, «Парфюмер». В первой части литавра так долбит долго, что ты понимаешь вдруг, что это сердце твое стучит, испуганное. Так, как будто собаки испугался, к примеру. В середине произведения какой то огромный жук летал по всему пространству, от середины больше справа, и улетел потом налево куда-то. В последней части, в самом начале, кто-то так громко забрал воздух, будто в гигантские ноздри. Возможно это тренер с палочкой, при заходе на очередной абзац. А в самом самом конце, контрабасы перехватывают твое сердце у литавр, и оно стучит у тебя уже не в груди, а в висках. Все медленнее, медленнее, ты седеешь, и сердце твое останавливается … А-фи-геть. В смысле, конец симфонии. Ай да Петр Иллич! Вот где начинаешь понимать, истинное значение слова Измена. Пойду хряпну валидолу. Что то сердце разболелось. P.S. По ударам литавр в груди и по контрабасам в висках можно подстравивать звук усилителя натуральным образом, в унисон с биением сердца и виски … пардон, висков. Что, впрочем, не противоречит моей методике правильной настройки усилителя. Ищите тонику в звуке, а ответы в музыке. Там все есть.

Высокие сглаживает не усилитель, а Fostex. У менятак. Проще купить еще наушники. Нейтральный усилитель даже дорогой не исправит ситуацию. А кривой искать, вам оно надо. Наша беседа была в таком русле.

Возможно это доказывает, что образное мышление важнее рацио. На Скрипка-Лиса у меня сразу же появилась Скрипка-Нева и ассоциации заиграли на гранях кристалла внутреннего ЦАПа. А на "скрип колеса" уже сутки никакой ответки не прилетело. В предыдущей ветке вы писали, что образы есть, давление есть, а изумруда нет. Есть. У каждого есть. Музыка заходит и где-то отражается. Можно сказать что это внутреннее зеркало, или маленький телевизор. Мне хочется думать, что у меня в башке алмаз. Как то, бодрит. Алмаз символ развития, ибо он растет и шлифуется, потом и кровью. У кого то мозги растеклись по ДД, а у кого-то пальцы разбиты в кровь о клавиши. Каждый аудиофил - немножко музыкант, каждый музыкант - поневоле аудиофил. И конечно низкий поклон паятелям железок. Музыка дело не быстрое, но взращивает специфические грани во внутреннем ЦАПе, запускающие весьма полезные каждому побочные эффекты. Например быстрое восприятие иностранного языка на слух, что важнее грамматики. Такой полезный внутренний ЦАП дешифратор, с разными типами включения. Как же его не назвать Алмазом?

Да, действительно! Неудивительно, после 8 часов прослушки мозгэ потек. Нужно прерваться.

Послушал на Fostex один из многих Four Seasons, что у меня есть. Не понимаю, почему Саруханов поет Скрипка-Лиса. Скорее Скрипка-Нева. Скрипичный звук разрезает пространство будто лезвием. Хорошо у меня внутренний ЦАП из чистого углерода. Что нибудь помягше может не выдержать такого штриха. После появления Fostex приходится пересмотреть всю фонотеку. Она вся сканировалась Staxами раньше. А Stax с одной стороны очень сильно просвечивает качество на предмет hi-res, а с другой много прощает, вытягивая наружу тихие звуки. Fostex этих тихих звуков не слышит, и получается сразу видны недостатки мастеринга. Сольные инструменты есть, а аккомпанирующих почти нет. Или моно запись в одном ухе, так записаны весь Декстер Гордон, Джон Колтрейн, Чарли Паркер, Хорас Сильвер и много других выдающихся гениев бопа. Причина банальна, деньги ушли не на запись, а на дозу. Утеряны много потенциальных записей. Приходится перебрать записи и выбросить плохой мастеринг. Но, сожаления нет, время берет свое. Появился Fostex.

Люди разные. И это хорошо.

Нет. Просто по другому.На такому уровне вертикали сознание течет горизонтально. Простая замена проводов уже не работает.

Не. "Музыка у нас между ушей." сказал когда тоДжейми Аберсольд. Сначала конечно можно отрегулировать до приемлемой для слуха. Но это будет не точно. Тело во времени прослушки начнет растекаться, мысли улетать, пульс уменьшаться, ноги мерзнуть, а уши вообще тут не при чем. И как правило первоначальная настройка оказывается слишком громкой. А когда звук только касается Цапа-дешифратора, и слегка давит на него, то общий уровень звука будет очень комфортным многие часы прослушки. Конечно, на новой записи нужно подстраивать. Это если говорим просто о громкости звука. А если говорить о переводе музыки в смысл, за что отвечает Цап-дешифратор, то эту собачку нужно накормить правильно, иначе музыкальное развитие будет идти медленнее. Добавлю еще, что правильное давление на внутренний Цап напрямую влияет на динамику. Оно должно быть очень точное, создавать достаточное напряжение в Цапе. Лишь так вы сможете потом получить на качелях музыки максимальную амплитуду волны. Ушами это не услышишь, уши тупые, а нам нужен умный инструмент. Поэтому придется прислушиваться как звук идет к затылку. Микрограммы - звука, ключевой элемент метода.

Завидуете? ))Настраивайте громкость по моему методу, и у вас так будет, все хорошо.

На Рамштайн звук можно выключить ))Мы же о музыке говорим. Музыка - природный наркотик.Ее родимую и вдуваю. В саксофон.

Часто слышу, что в музыке слушают только звуки, игнорируя или не зная, что музыка это язык, и его нужно учить, переводить и понимать. Как бы это странно не звучало, но в этом очень сильно может помочь правильная настройка громкости на усилителе. Предлагаю свое видение проблемы и метод для ее разрешения. У меня есть голова. Там внутри дешифратор, ЦАП, которым я читаю музыку. Сначала сцена спереди с музыкантами, потом звук идет во внутренний ЦАП в затылке. Чтобы внутренний ЦАП включился на полную мощность и читал все что в него попадает, нужно точно настроить громкость. Поэтому потенциометры DACT ступенчатые хуже, ступенькой так точно не настроишь. Речь идет о миллиграмах громкости. В общем настройка такая, подаете потихоньку звук с нуля громкости. Сначала появится звук скрипок слева, как правило. Затем справа, в правом наушнике появится звук инструментов справа, а также отголоски скрипок из левого наушника. Вот в этом месте остановитесь и прислушайтесь как звук идет к затылку. Там должен заработать ЦАП дешифратор. По ощущениям он маленький, где-то посредине затылка, как крупный кристалл изумруда. Если все правильно, то вы его почувствуете, а также легкое напряжение в затылке. Дальше потихоньку увеличивайте звук по миллиграму, чтобы поднять сцену спереди, у меня это обычно чуть ниже горизонта, а главное наблюдайте как увеличение звука начинает давить на внутренний ЦАП. Вы почувствуете тот момент, когда больше давить на ЦАП уже будет неприятно, он будет напряжен достаточно. Образуется такой треугольник, правильная сцена чуть ниже горизонта, заработавший ЦАП, оркестр подается как бы слитно весь сразу что на пиано что на крещендо. На крещендо также потом можно отполировать более точнее давление на ЦАП. Добавлю еще, что правильное давление на внутренний Цап напрямую влияет на динамику. Оно должно быть очень точное, создавать достаточное напряжение в Цапе. Лишь так вы сможете потом получить на качелях музыки максимальную амплитуду волны. Когда внутренний ЦАП работает, вы слышите как ноты переводятся на человеческий язык. Не словами конечно, но напевом, в джазе это называется пение СКЭТ. Вы будете пропевать всю музыку, что слушаете. Пропевание музыки именно внутренним ЦАПом. Я называю это молчаливым пропеванием. Мозг и голосовые связки при этом молчат. Работает только затылок. От этого получите много удовольствия и не будет усталости. Пропевать голосом и мозгом не нужно, от этого появляется большая усталость и расконцентация на сцене спереди. Верх шика расшифровать что же спел на самом деле музыкант/композитор. При таком подходе вы будете видеть все спереди на сцене и одновременно читать музыку внутренним ЦАПом. Мне это приносит массу удовольствия по 6-8 часов, прослушки, не вынимая. Если звук правильно настроен, ЦАП в затылке такой же горячий как и ЦАП в тракте, а то и больше. Затылок кипит, я где-то непонятно где, и полное удовлетворение, что позанимался музыкой как положено. Эта настройка может слегка меняться в зависимости от состояния здоровья головы, или даже настроения. Но не значительно, на миллиграмм громкости/радости. По этой причине у меня потенциометры всегда на низких значениях. Я всегда удивляюсь зачем Джастин сделал что Blue Hawaii, что Headamp GS-X MKII такими мощными, ведь достаточно совсем немного потенциометра. Думаю это для того, чтобы на малой громкости получить тембральную достоверность и озвучить все инструменты. Это я сам придумал. Не сразу. Но возможно понадобится кому нибудь правильно слушать музыку. Я назвал это - Породистое Аудирование. Сложно описывать свою собственную голову. И если вдруг окажется, что иллюзии расплавленного меломана после 8 часов не вынимая, вам не подходят, и у вас нет изумруда в затылке, поздравляю! У нас разные головы. Чтобы вырастить кристалик, придется на себя наступить.

Я рад, что подсказал вам путь к просветлению ))Если вы конечно не знали этого раньше сами. Подскажу еще одну настройку которую я делаю. Помните вы меня не поняли насчет внутренней сцены в затылке? У меня там дешифратор, ЦАП, которым я читаю музыку. Сначала сцена спереди с музыкантами, потом звук идет во внутренний ЦАП в затылке. Чтобы внутренний ЦАП включился на полную мощность и читал все что в него попадает, нужно точно настроить громкость. Поэтому потенциометры DACT ступенчатые хуже, ступенькой так точно не настроишь наверное. Речь идет о миллиграмах громкости. В общем настройка такая, подаете потихоньку звук с нуля громкости. Сначала появится звук скрипок слева, как правило. Затем справа, в правом наушнике появится звук инструментов справа, а также отголоски скрипок из левого наушника. Вот в этом месте остановитесь и прислушайтесь как звук идет к затылку. Там должен заработать ЦАП дешифратор. По ощущениям он маленький, где-то посредине затылка, как крупный кристалл изумруда. Если все правильно, то вы его почувствуете, а также легкое напряжение в затылке. Дальше потихоньку увеличивайте звук по миллиграму, чтобы поднять сцену спереди, у меня это обычно чуть ниже горизонта, а главное наблюдайте как увеличение звука начинает давить на внутренний ЦАП. Вы почувствуете тот момент, когда больше давить на ЦАП уже будет неприятно, он будет напряжен достаточно. Образуется такой треугольник, правильная сцена чуть ниже горизонта, заработавший ЦАП, оркестр подается как бы слитно весь сразу что на пиано что на крещендо. На крещендо также потом можно отполировать более точнее давление на ЦАП. Когда внутренний ЦАП работает, вы слышите как ноты переводятся на человеческий язык. Не словами конечно, но напевом, в джазе это называется пение СКЭТ. Вы будете пропевать всю музыку, что слушаете. Пропевание музыки именно внутренним ЦАПом. Я называю это молчаливым пропеванием. Мозг и голосовые связки при этом молчат. Работает только затылок. От этого получите много удовольствия и не будет усталости. Пропевать голосом и мозгом не нужно, от этого появляется большая усталость и расконцентация на сцене спереди. Верх шика расшифровать что же спел на самом деле музыкант/композитор. При таком подходе вы будете видеть все спереди на сцене и одновременно читать музыку внутренним ЦАПом. Мне это приносит массу удовольствия по 6-8 часов, прослушки, не вынимая. Если звук правильно настроен, ЦАП в затылке такой же горячий как и ЦАП в тракте, а то и больше. Затылок кипит, я где-то непонятно где, и полное удовлетворение, что позанимался музыкой как положено. Эта настройка может слегка меняться в зависимости от состояния здоровья головы, или даже настроения. Но не значительно, на миллиграмм громкости/радости. По этой причине у меня потенциометры всегда на низких значениях. Я всегда удивляюсь зачем Джастин сделал что Blue Hawaii, что Headamp GS-X MKII такими мощными, ведь достаточно совсем немного потенциометра. Думаю это для того, чтобы на малой громкости получить тембральную достоверность и озвучить все инструменты. Это я сам придумал. Не сразу. Но возможно понадобится кому нибудь правильно слушать музыку. Я назвал это - Породистое Аудирование. Сложно описывать свою собственную голову. И если вдруг окажется, что иллюзии расплавленного меломана после 8 часов не вынимая, вам не подходят, и у вас нет изумруда в затылке, поздравляю! У нас разные головы. Чтобы вырастить кристалик, придется на себя наступить.

Главное в Stax, этот безумный звук электростатов в паре с лампой, так божественно подходящий именно оркестровым записям. Лампа BHSE искажает звук, и он становится похож вот как горячий воздух видно как колышется в пустыне, или в знойный день ты видишь вдалеке как будто вода на асфальте. Особенно такой искривленный лампой звук подходит скрипкам, с их бесконечным сустейном смычка. Этот звук нервы тянет как струны. Stax только подчеркнули это. Поэтому Stax более впечатляет. Такая пустыня асфальта на нескончаемом сустейне скрипичного смычка, никакая простата не выдержит. Мне нравится такой невралогический подход в звуке. И наверное это не удивительно.

Как говорил древний мудрец Иклизиаст,"Прямое, не может сделаться кривым". Спора нет, боже упаси. Беседуем.

Про подметки это вы граве, mon ami.Я Орфей не слышал, но убежден, что техника такого уровня уже по определению не ошметки. (Я понимаю, что вы образно, не так ли). Следовательно, нельзя говорить лучше/хуже. Просто разные. По другому. Мне кажется это важный вывод для того, чтобы понять, когда же сделать остановку. Нажать на тормоза. Вот я построил два тракта. Один - Породистая Бесконечность. Второй - Породистая Атмосферность. В принципе, можно было останавливаться на первом. Но потребовалась мотивация для дальнейших занятий музыкой. Поэтому я точно знаю, что есть уровень, после которого - только по другому.