zAg

Да, тут композиция более сложная, да и над видео ребята постарались. Но мне всё-таки из их творчества на данный момент в большей степени симпатичен альбом "A Different Class", он не такой мрачный Да, тоже хороший альбом.

Symfonia - Don't Let Me Go

Думаю да (дороговато для наших магазинов), на Амазоне тоже смотрю два осталось. Можно там заказать, проблем никаких не вижу.

Тогда Pulp - This Is Hardcore http://www.clipyou.ru/catalog/24250/

Тогда вот. http://www.спам.de/Radiohead-Box-7dvd-Ltd/dp/B000YY68CG/ref=sr_1_30?ie=UTF8&qid=1366917690&sr=8-30&keywords=radiohead+box

Имеешь ввиду вот этот? http://www.спам.de...s=radiohead box

Готический, траурный марш Шопена. Mantus – Trauermarsch http://www.youtube.com/watch?v=06mTMPfUwEo

Mantus-W?lfe

Delain - We Are The Others

Delain – We Are The Other (2012) Symphonic Metal, Melodic Metal. Delain была основана Мартейном Вестерхольтом, бывшим клавишником и братом одного из основателей группы Within Temptation, Роберта Вестерхольта. Он оставил Within Temptation в 2001 году, когда заболел инфекционным мононуклеозом. После выздоровления, в 2002 году, он основал Delain. Группа начала запись дебютного альбома в июле 2005, после заключения ими контракта с Roadrunner Records. "Lucidity" дебютный альбом группы Delain. В записи, кроме Мартейна Вестерхолта, приняли участие финский басист Марко Хиетала (Nightwish, Tarot), гитарист Ян Ирлунд (бывший музыкант группы Lacrimosa) и норвежская вокалистка Лив Кристин (ex-Theatre of Tragedy, Leaves' Eyes). а также певица Шарон ден Адель (Within Temptation), гитарист Ад Слюйтер (Epica), барабанщик Арьен ван Весенбек (God Dethroned), певец Джордж Остхук и гитарист Гус Айкенс (ex-Orphanage). Delain, ко всему прочему, приютил новый талант: молодая и практически неизвестная певица Шарлотта Весселс (ex-To Elysium) исполнила практически все вокальные партии на альбоме. Мартейн написал список талантливых музыкантов, которых он хотел бы видеть в своей группе и начал связываться по телефону с каждым из них по отдельности и высылая им демозаписи своих песен. Вскоре он осознал, что его предполагаемый список начал материализовываться в проект международного характера. Он назвал его Delain, вдохновленный королевством Delain из книги Стивена Кинга "Глаза дракона". Несмотря на то что Delain в первую очередь является проектом Мартейна, одарённая Шарлотта Весселс стала сердцем этой группы. Мартейн написал большую часть всех песен, вокальные характеристики голоса Шарлотты в которых помогли Delain приобрести индивидуальность. Её спокойный и чистый голос отличается от высокого оперного вокала, такого типичного для готического жанра. Мартейн встретил 18-летнюю Шарлотту абсолютно случайно. Тогда он ещё не искал солиста в группу, поэтому он попросил её просто написать несколько текстов и вокальных партий. Но когда он услышал в студии несколько песен в её исполнении, он был настолько потрясен, что незамедлительно сделал ей предложение присоединиться к группе. "Lucidity" содержит в себе несколько интересных дуэтов: Лив Кристин с Марко Хиетала в песне "Day for Ghosts" и с Шарлоттой Весселс в "See Me in Shadow". Необычный вокал Шарон ден Адель является потрясающей контрпартией сильному и глубокому вокалу Марко в песне "No Compliance", а гроул Джорджа Остхука отлично комбинируется с нежным голосом Шарлотты в некоторых других песнях. "Я люблю красивую, меланхоличную и мощную, даже эйфорическую музыку. Но важнее всего для меня, это какой настрой музыка несёт в себе", - объясняет Мартин. В 20 марта 2009 года Delain выпустили свой второй студийный альбом "April Rain". При его записи, как и раньше, группа сотрудничала с другими известными музыкантами и исполнителями. Альбом в целом следует выбранному группой стилю и звучанию: тяжёлые гитарные партии, удачные вкрапления клавишных, хоровой бэк-вокал, мощное звучание при общей мелодичности. “Мы - иные! Такой возглас достоин революции, не так ли? Голландская группа Delain в своём новом опусе "We Are The Others" это доказала. Что значит термин "революция" в музыке? Переход из одного стиля в другой? Смена состава группы? Изобретение нового направления? А может, провоцирующие тексты? В общем-то, каждое из этих утверждений подходит, вот только иногда революцией коллективы попросту могут называть сами себя. И действительно, Delain - другие, все их альбомы абсолютно разные, всегда иные, всегда необычные, потому-то сей релиз и получил автобиографическое, в каком-то плане, название "We Are The Others". Пока альбом направлялся к ожидающим его слушателям, на его пути появилось много преград в виде проблем с лейблами, что лично во мне разжигало всё больший огонь нетерпения. Прошло уже больше месяца со времени выхода этого релиза, а слушается он до сих пор как впервые. Невероятно качественная работа, несмотря на "предсказания" про существенное облегчение музыки. "We Are The Others" - разнообразный альбом, на нём присутствуют как боевики, так и песни помягче, но главное не в тяжести, ядро таится в атмосфере этого творения, которое способно понравиться даже если ты этого не желаешь. Я не могу выбрать тут лучшую песню, потому что каждая из них лучшая по-своему. "Mother Machine" - шикарный "боевик", открывающий альбом. Насыщен игрой на гитарах и бас-бочках (о, как я их люблю!), мощная, массивная и тяжёлая композиция. "We Are The Others" - песня, подарившая название альбому, не могла быть слабой. Быстрая, озорная, запоминающаяся, в общем, достойный революционный гимн. "Milk And Honey" исполнена Шарлоттой так, что заслушиваешься, здесь её вокал просто зовёт за собой, и ему невозможно не поддаться. "Babylon" - трек, который я напевала себе ещё после прослушивания тизера. Очень красиво сочетались бэки и голос Шарлотты, серьёзная песня, которую словами уж точно не описать. "Where Is The Blood" явно содержит в себе готичную составляющую. Единственный трек, который поётся дуэтом - к Шарлотте присоединился Burton C. Bell. Это творение вызвало споры, но мне лично понравилось. "I Want You" - композиция, за которую я переживала из-за названия. Мне казалось, что это будет слащавая баллада, а получилась довольно-таки мрачная и агрессивная местами композиция. Сингл "Get The Devil Out Of Me" порадовал ещё в апреле, порядком подогрев интерес к альбому. "Electricity", "Hit Me With Your Best Shot", "Are You Done With Me" и "Generation Me" - безусловные запоминающиеся хиты, которые могут вам понравиться или не понравиться, но равнодушными точно не оставят. И, наконец, "Not Enough"... Похоже, Delain решили сделать в конце сюрприз, потому что "Not Enough" невероятно чарующее, благородное, достойное завершение альбома, оставляющее после прослушивания самые приятные впечатления. "We Are The Others" - третий студийный альбом Delain, который выдвинул группу на новый уровень. Порядком улучшился вокал Шарлотты, который всегда был прекрасен, клавишные партии стали более разнообразными, гитара, бас и ударные ничем не уступают предыдущим. Ожидания оправдались, за что огромное спасибо группе и удачи в туре”! Рец. Кристина http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9600

Imperia – Secret Passion (2011) Epic Symphonic Gothic Metal Imperia — голландская симфо-метал группа. Хелена Михельсен (Helena Iren Michaelsen) заслужила большую популярность у слушателей тяжелой музыки участием в группах «Trail Of Tears» и «Sahara Dust» (ныне «Epica»). Примечательно, что она специально переехала из Норвегии в Голландию, чтобы собрать группу «Imperia». Третий полноформатный альбом группы IMPERIA. Эта группа изначально считалась проектом бывшей вокалистки Trail Of Tears Helena Iren Michaelsen и гитариста группы Satyrian, ex-Ancient Rites Jan “Orkki” Yrlund, но как показало время, этот проект вылился в полноценную группу, у которой за спиной немало живых выступлений и три полноформатных альбома, которые по стилю можно описать как atmospheric metal. “Secret Passion” состоит из 12 треков наполненных различными чувствами и эмоциями и как следствие: настоящими быстрыми металлическими гимнами и медленными мелодичными балладами, а также песнями с характерным влияниям восточной культуры. Этот релиз настоятельно рекомендуется всем любителям atmospheric metal-а с женским оперным вокалом и оркестровыми партиями. В течении 2009 и 2010 годов Imperia была в процессе создания нового материала. Альбом был назван "Secret Passion", его запись началась осенью 2010 года. Новый альбом записывался в нескольких студиях, "ударные звуки" записывались в Германии, "гитарные" в Финляндии, "бас" в Бельгии, вокал в Норвегии. Для записи альбома была приглашена Tina Guo, которая сыграла на виолончели. В обработке музыки участвовал Jacob Hansen в Дании. 25 марта 2011 года выходит третий по счёту полноформатный альбом под названием "Secret Passion"; релиз состоялся на японском лейбле Rubicon Music и на немецком Massacre Records. В японское издание также вошел замечательный акустический трек "Let Down", в котором прозвучала арфа, на которой сыграла талантливая арфистка из Турции Zeynep ?yk?.

Поддержу karnaser, после замены элементной базы будет уже другой уровень звука. Что толку перебирать лампы, если звук, например, "гадят" конденсаторы, через которые идёт сигнал, может лучше начать с них, а потом перейти на лампы.

Etterna – SnakeSkin

SnakeSkin – Canta’Tronic (2006) Darkwave, Synth Gothic Snakeskin — ("Змеиная кожа") музыкальный дарквэйв-проект, созданный в 2004 году основателем группы Lacrimosa Тило Вольффом. В июне 2004 года в Швейцарии на летних фестивалях готической музыки начали распространяться синглы неизвестного тогда исполнителя Snakeskin. Хотя синглы произвели настоящий фурор, о самом исполнителе не знал никто. Осенью того же года вышел первый альбом — "Music For The Lost". Некоторые, внимательно разглядев обложку, нашли на ней эмблему Hall of Sermon — лейбла, который был известен своей работой с группой Lacrimosa. Далее, официальный сайт Snakeskin поддерживался тем же хостером, что и сайты Hall Of Sermon и Lacrimosa. 2 октября того же года Public Propaganda объявила, что у некой рок-группы есть кое-что общее со Snakeskin: композитор, аранжировщик, вокалист и продюсер Тило Вольфф. И 7 октября Тило Вольфф подтвердил, что Snakeskin — его сольный проект, являющийся полностью электронной стороной его творчества. На данный момент вышло два альбома. На последнем альбоме "Canta’Tronic", вышедшем в 2006 году на Hall Of Sermon в Германии, в записи вокальных партий принимала участие профессиональная оперная певица Керстин Доелль. Цитата (Тило Вольфф) Центральная и основная идея Lacrimosa - каждое произведение основано, прежде всего, на поэзии. Эта идея была совершенно правильной на тот момент и таковой же является и ныне! И так как ничто не изменит этого в будущем, мне пришлось создать нечто новое для музыкальных произведений, которые не являются плодом вдохновения, выращенного из слова, а рассказывают что-то сами по себе. Так родился Snakeskin. Эта вторая кожа представляет теперь другую музыкальную поверхность - ее аранжировка и исполнение отличается от Lacrimosa. Но под этой кожей бьется все то же сердце. С тех пор, как Тило занялся произведением новых релизов Lacrimosa, а также турами в их поддержку, Snakeskin не проявляет активности, однако это не значит, что проекта больше существует. Это всего лишь перерыв на неопределённый срок, после которого проект воспрянет с новой музыкой. «Теперь же Тило нет нужды ни от кого скрываться, и на диске, помимо «звериного» рыка, можно услышать и его великолепный чистый голос, а также потрясающий оперный вокал девушки по имени Керстин Доелле. Оперный вокал в сочетании с жесткой электроникой – может быть, не самая новаторская идея, но по крайней мере, прием совершенно незатасканный и очень эффектный. Тем более, что в данном случае хорош и вокал, и сопровождение, которое также стало более разнообразным, варьируясь от атмосферных баллад до танцевальных боевиков в духе “Bite Me”». Роман Патрашов http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9600

E Nomine Mitternacht (Live) http://www.youtube.com/watch?v=60eikzsNAj8 E-NOMINE WOLFEN (Das tier in mir)

Oyaide будут лучше, правда выдет за Ваш бюджет, как временную меру можно поставить http://www.*****.ru/ultimateaudio_P-079e_Red.html или http://www.*****.ru/musicalwire_MWG-01.html

Black Heaven - Neues blut

http://www.*****.ru/nanotecsystems_Golden_Strada_302_nano3.html на ЦАП (можно и на усилитель), и на усилитель http://www.*****.ru/oyaide_EE_/_F-S_2.0.html или http://www.*****.ru/oyaide_TUNAMI.html, и подобрать коннекторы.

Black Heaven – Dystopia (2011) Synth Gothic Проект Black Heaven был образован в 2001 году немецким музыкантом Мартином Шиндлером, который желал больше работать с электронным звучанием, что не получалось реализовать в иных проектах (Mantus, Sepia). О выборе названия Мартин сказал так: "Наименование для меня всегда было очень важным, потому что говорящее имя улавливает настрой музыки, а иногда и передает его. Black Heaven - метафора к чёрным пустым небесам. Наша музыка олицетворяет безнадежность, одиночество и безбожие". На всех инструментах Мартин играет сам, включая вокальные партии, которые также с ним разделяет его сестра Тина Шиндлер. Изначально Black Heaven был чисто студийным проектом, поэтому концертных выступлений первоначально не было. Музыкальная составляющая наряду с обычными синт-попом и электронным звукачанием включает элементы метала и дарквэйва. Основой является четкий ритм, из-за чего Black Heaven зачастую причисляют к жанру Futurepop. В 2001 году был записан дебютный альбом "Chapter One", который вышел на лейбле Sad Eyes. Материал, содержавший красивую чувственную музыку и философскую лирику, созданную на основе романтического нигилизма, был положительно оценен слушателями. Затем стали создаваться новые композиции, которые вошли во вторую работу дуэта - "Obscurity" (2002). Альбом с большим энтузиазмом был встречен критикой. Великолепное сочетание мелодий, элементов Dark Wave, Pop, Rock и EBM; неоспоримое качество реализации и достаточная танцевальная направленность музыки сделали композиции с "Obscurity" клубными фаворитами. К тому же тексты на двух языках (немецкий и английский) значительно расширили аудиторию этого проекта. Создавая свою романтично-утонченную музыку, Мартин Шиндлер с каждой новой работой стал раскрывать слушателям еще одну сторону своего многогранного таланта. Так, в 2004 году был издан "Trugbild". Этот альбом содержал два диска, мастеринг и сведение которых проходили в студии Vollmond (Кельн, Германия) с января по апрель. В 2007 году проект выпустил третий альбом под названием "Kunstwerk" на лейбле Scanner. Электронно-ажурные мелодии, сопровождавшие материал, можно сравнить, пожалуй, только с многообразием морозных узоров на стекле, которые заставляют слушать песни коллектива снова и снова. Вокал Тины завораживает своей проникновенной чувственностью, меланхоличной легкостью с намеком на скорый закат всего земного… Год спустя был издан "Negativ", сведение и мастеринг которого проходили в той же студии Vollmond. Помимо того, что музыка была пропитана атмосферой darkwave, она удачно сочетала в себе танцевальную направленность. Последним на данный момент релизом является альбом "Dystopia", выпущенный 2 декабря 2011 года посредством [Trisol] Music Group GmbH. Диск был оформлен в формате диджипак. Группа самобытна во всех смыслах. В ней нет заезженных EBM-ритмов, резких роковых запилов или в некоторой степени простоты и незамысловатости синт-попа. Лирика песен склоняется больше к поэтическому характеру, направленному на интеллектуального слушателя. Black Heaven это та группа, которая не побоится оставить глубокий и красивый отпечаток в ваших шелковых сердцах. Работой с проектом «Black Heaven» лидер группы «Mantus» Martin Schindler демонстрирует ещё одну грань своего таланта. Здесь он создаёт музыку электронно-танцевальную по форме, романтично-меланхоличную по сути. Этим он занимается совместно с Thalia — также из «Mantus». Великолепное сочетание мелодий, элементов Darkwave, Pop, Rock и EBM, неоспоримое качество реализации и достаточная танцевальная направленность музыки сделали композиции «Black Heaven» клубными фаворитами. http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9600

Symfonia ~ Alayna http://www.youtube.com/watch?v=jwcPcuo7wmE

Symfonia – In Paradisum (2011) Melodic Power Metal / Symphonic Metal Потрясающий альбом “In Paradisum” записала группа Symfonia в звёздном составе: Timo Tolkki – Guitar, Andr? Matos – Vocals, Jari Kainulainen – Bass, Mikko H?rkin – Keyboards, Uli Kusch – Drums. Что не песня, то хит. Но как выяснилось позже, это оказался первый и последний альбом данного коллектива, видно «звёзды не уживаются в одном коллективе» но оставляют за собой прекрасные творения. "Композиционно альбом стандартен, но при этом он весьма грамотно выстроен и укомплектован. Условно разделим: боевики - "Fields Of Avalon", "Come By The Hills", "Santiago", "Forevermore", "I Walk In Neon". Не могу сказать, что среди них есть откровенно слабая вещь, которая теряется на фоне других. Все имеют свою "копирку" (если взять конкретные примеры, в некоторых случаях ее можно расписать прямо по секундам) и вполне привычную структуру, от которой не "воротит" и не отталкивает. Определенную схожесть между собой они тоже имеют, но парадокс в том, что Матос никуда не делся, а оттого любая из них и является нам тем самым требуемым разнообразием, а заодно и глотком свежести в уши (говорю исключительно за себя!). Если вслушаться повнимательнее - то все эти боевички разные, и различие, в первую очередь, идет по вокальным партиями (куплеты, бриджи, припевы). Чуть средние по темпам вещи, их всего две - "Piligrim Road" и "Rhapsody In Black". Вторая мне более симпатична, а вот первая, думаю, как раз-таки сойдет за менее удачную песню всего диска, скорее всего, из-за непреодолимого и кажущегося мне резкого диссонанса между ведущим проигрышем и "длиннопропевающимся" припевом (который вновь тянет только Матос и никто другой). Баллады - "Alayna" и "Don't Let Me Go". Обе - совершенны и прекрасны (первая - 100% шедевр, в духе "Angel" с дебюта "Революшенов" в исполнении Киске)! Виновный опять Матос. Особняком стоит одноименный эпик - "In Paradisum". Здесь вам и хоры (женщины в составе трех человек), и медленные "блеяния" Андре, и скорость, в общем - монументальная вещица, сама по себе». 9/10 рец. Flixxxer http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9625 http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9600

Stratovarius – Nemesis (2013) Power Metal Nemesis — четырнадцатый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Stratovarius. Его выход состоялся 22 февраля 2013 года на немецком лейбле earMUSIC. Nemesis стал первым полноформатным альбомом группы, в записи которого принял участие новый ударник Рольф Пилве, сменивший Йорга Михаэля. Продюсированием и сведением альбома занимался Матиас Купиайнен, а мастерингом — Мика Юссила из студии Finnvox. По словам вокалиста Stratovarius Тимо Котипелто, Nemesis звучит темнее и современнее, а работа над ним прошла легче, чем над предыдущей пластинкой коллектива Elysium, так как у группы было достаточно времени для этого. Обычное издание альбома содержит одиннадцать композиций, а специальное — тринадцать. «Для кого-то высокопиксельная, изрядно пересыщенная майонезом пафосной симфоники, перегруженная по звуку и монотонная сборная солянка поздних Stratovarius c излишней патокой в голосище Котипельто и похоронами прогрессивного подхода двух последних дисков. Для других – очередная удачная глава нового имиджа после клинической смерти в середине 2000-х с ее скандалами, слезами и психушками. Истина как обычно застряла где-то по центру между полюсами. После яркого и окончательного камбэка в лице "Elysium" (2011) с его воздушной звуковой палитрой, эффектным сонграйтингом, романтическими и легким балладами да спорным, но прогрессивным 18-минутным монстром на закуску они, казалось, наконец нашли свой путь в пику всем эпитафиям. "Nemesis" – шаг если не назад, то в сторону. Отказавшись вдруг от разреженной и хитрой структуры, жители Хельсинки затопили все пространство боевиками выше среднего темпа с насыщенным риффингом и бьющей наотмашь ритм-секцией. Добивает освежеванный подход кондовый саунд, внутри которого с перегрузом выведены гитары, зачем-то выкинуты на передний край ухающие ударные и задвинуты на галерку роскошные и очень разнообразные клавишные подкладки от Йенса Йоханссона. Синтезаторная синтетика детализирует пространство, придает ему больше сочности и глубины, но местами откровенно тонет под массивным метрономом от новоявленного драммера Рольфа Пильве. Все это приводит к тому, что после мощнейшего начала, включая классический боевик старта 2000-х "Abandon", забойный хит номер один "Unbreakable", ритмически разнородный шлягер "Stand My Ground" со злобным дебютом и пафоснейший эпик "Halcyon Days", материал скатывается в монотонную серединку. Даже дежурная талантливая пара от Йоханссона – "Castles In The Air" и "Dragon" – теряется на фоне стероидного модернового саунда и жестких гитар, парящих припевов и поливальных соло. В отсутствии Тимо Толкки его функции основного композитора снова берет на себя Матиас Купиайнен – от души, зато по принципу hit & miss, пан или пропал. Финал здесь и вовсе уплывает. "Nemesis" не та вещь, которая могла бы подарить целому диску свое имя, слишком банальная. Плюс в мелодическо-структурном плане ветераны двинулись в сторону противоречивой дилогии "Elements". Местами сильнее, чем надо, засахаренные мелодии не дают особого повода жаловаться, зато Котипельто есть где развернуться – его голос парит, играет и беспрестанно тестирует высокие ноты благодаря структуре вокальных линий. Отчасти однообразно, но мощно и эффектно». Альбом "Stratovarius - Nemesis" развивает идеи, которые заложены на двух предыдущих релизах. Сей альбом вдобавок более симфоничный, более эпичный, более прогрессивный чем предшествующие альбомы. Это редкий случай гармоники внутреннего и внешнего содержания; оформление обложки, в совершенстве олицетворяет весь музыкальный материал альбома "Stratovarius - Nemesis": энергичные гитарные риффы, насыщенное звучание, футуристические клавишные партии, апокалиптические хоры и величественные припевы. Nemesis значительно глубже и многообразнее своих предшественников, сей релиз не пытается никому угодить. В результате в музыкальном плане альбом "Stratovarius - Nemesis" гораздо более походит на альбом Luca Turilli «Prophet of the Last Eclipse», чем на "Elysium" или "Polaris". Лирика же стандартна для команды: снова затрагиваются сомнения в счастливом будущем, внутренние проблемы и стремление одолеть все невзгоды. "Nemesis" в техническом плане просто идеален. Альбом отлично записан и сведен. Все парни из Stratovarius показали себя великолепно, доказав, в очередной раз, что заслуживают носить это гордое имя: Stratovarius. Фронтмэн команды Timo Kotipelto продолжает поражать, его голос так же крепок и прекрасен, как и раньше.

Mantus – Wolfe (2012) Gothic Metal / Darkwave Mantus - это немецкий дуэт, возглавляет который Martin Schindler. Творчество группы скрывает в себе философию "романтического нигилизма" - это значит, что вокруг нас, над нами и вне нашей досягаемости ничего нет и не может существовать. Но в нас и благодаря нашей духовной энергии в нашем мире царят представление о жизни, воля к жизни и власть действительного бытия, которое только через нас является таким, как мы его осознаем и хотим осознавать. Внутри этого мира мы признаем себя как человека, со всеми его ошибками и заблуждениями и со всей его силой. Страсть поддерживает жизнь в этом мире и наполняет человеческое существование. Поэтому нам нужны боги, чтобы молиться, красота, чтобы любить, и смерть, чтобы умирать. Это основная мысль их музыки и текстов. Дуэт был основан примерно в 1997 году и долгое время состоял из одного Martin Schindler (живёт в Кёльне, также участник Black Heaven), пока он не начал писать тексты, которые из-за содержащихся в них эротических мыслей уже нельзя было петь одному. Таким образом, в этот проект вошла Thalia (Tina Schindler) (живёт в Оснаюбрюке), его сестра. Дебютный альбом "Liede und Tod" - романтический гитарный готик-рок с текстами на немецком языке. Один из интереснейших релизов этого направления в Германии в 2000 году. Следующий год не прошёл для них даром, дуэт остался верен своему стилю, но значительно вырос профессионально. Музыка стала ещё более рок-ориентированной. Альбом "Abschied" 2001 года продемонстрировал это достаточно ясно. Лирика вновь касается тем безумия, любви, ненависти, смерти, одиночества и т. д. Диск "Fremde Welten", вышедший в 2002 году, явился ещё более качественной и продуманной до мелочей работой. Тяжелый готик-рок с классными мелодиями, мужским и женским вокалами и лирикой на немецком языке делает новый альбом Mantus во многом схожим с Sanguis et Cinis. Но Mantus всё же достаточно оригинальны, да и звучат потяжелее... Не так давно Mantus покинула постоянная участница группы Талия. Сообщается, что это было непростое решение, которое больше связанно с личными вопросами и не имеет отношения к самой группе. Пока неизвестно, было ли это решение окончательное, и есть ли надежда на то, что Талия в будущем вернется в состав Mantus. В любом случае, на правах постоянной вокалистки в группе будет девушка по имени Кьяра (Chiara), именно ее голос будет украшать новый альбом, получивший название "W?lfe" (Волки). В прошлом Mantus уже выпустили два релиза: "Zeichen" и "Suender" EP, не говоря уже о Black Heaven "Dystopia", и вот Мартин Шиндлер уже готов вынести на суд слушателей свою новую работу, главной философией которой станет идея, хорошо выраженная в афоризме "Homo homini lupus" (Человек человеку волк). Своим новым альбомом Mantus окунет слушателя в мир людей-волков, где понимание и любовь явления редкие, и покажет, к чему ведет подобное поведение, призывая к проявлению большей человечности и состраданию. В музыкальном плане "W?lfe" обещает быть более разнообразным, чем предыдущие релизы, за счет добавления новых инструментов, таких как акустическая гитара и виолончель, хотя все коронные и хорошо знакомые элементы Mantus также никуда не делись. Немцы по-прежнему выдают траурный gothic metal, приправленный электроникой. Итак, глубокий, неугомонный, бескомпромиссный и раскованный, "W?lfe" не брезгует презирать наш мир, но все же есть надежда, что однажды он сможет стать лучше. «Новый альбом в музыкальном плане "Wolfe" более разнообразен, чем предыдущие релизы, за счет добавления новых инструментов, таких как акустическая гитара и виолончель. Хотя все коронные и хорошо знакомые элементы Mantus также никуда не делись. Немцы по-прежнему выдают траурный gothic metal, приправленный электроникой. Имя новой вокалистки - Кьяра Амбериа. Как только Mantus появился на темной сцене, их терроризировали «сходством» с Lacrimosa. Собственно, это «бич» всех дуэтов «гатишного» стиля – рано или поздно сравнят с Lacrimosa. И если, на первых парах творчества Mantus данное сравнение имело место быть, но сейчас они переплюнули Лакри по всем статьям. Последние работы Mantus слушаются на одном дыхании. Сочетание мужского и женского вокала, гитарные, клавишные партии – квинтэссенция стиля «gothic metal». Хотя, ИМХО, понятие стиля размыто, у большинства музыкантов и слушателей нет четкого определения, что есть «gothic metal» . И много абсолютно разноплановых исполнителей пытаются «впихнуть» в это определение. Но если, мы подойдем к вопросу не так щепетильно, то можно с уверенностью заявить что Mantus олицетворяют современный готик-метал. Звучание шикарное. В этом альбоме они немного разнообразили свой саунд за счет добавления акустической гитары, виолончели. И более «резво» использовали «электронику». Удивительно, как органично вписалась новая вокалистка. А кавер на «Похоронный марш» Шопена добил окончательно. Вердикт – слушать в обязательном порядке». http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9600

Stratovarius – Elysium (2011) Power Metal Stratovarius (объединение слов "Stratocaster" (марка электрогитары фирмы Fender) и "Stradivarius" (итальянский скрипичных дел мастер)) была основана в 1984 году тремя парнями из Хельсинки (Финляндия): барабанщиком и вокалистом Туомо Лассила, басистом Джоном Вихервя и гитаристом Стаффаном Страхлманом. В конце 1984 года басист Джон покинул группу, а ему на замену был взят Йирки Лентоне, ранее выступавший вместе с Тимо Толкки в команде Road Block. В 1985-м Стаффану надоело играть в Стратовариусе, и за неделю до планировавшегося концерта в Дании он ушел из группы. Туомо Лассила позвонил Тимо Толкки и попросил его присоединиться к ансамблю, и тот согласился. В то время роль вокалиста все еще исполнял Туомо, но скоро стало очевидно, что его голосовой диапазон не подходит для музыки, которую исполняли Stratovarius. Но подходящего певца найти не удалось и вокальные партии взялся исполнять Толкки. С этого момента звучание группы стал более похож на сегодняшний - очень мелодичный с влиянием музыки Ричи Блэкмора и стиля барокко. Elysium — тринадцатый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Stratovarius. Выпуск альбома состоялся 12 января 2011 года. Альбом был анонсирован клавишником группы 8 ноября 2010 года посредством официального сайта. Лирика альбома затрагивает тему глобального загрязнения мира. Рецензии: «Ну вот и вторая работа финской легенды Stratovarius без Тимо Толкки!!! Сейчас уже все смирились с уходом толстяка, и группа со спокойной душой сочинила 9 прекрасных треков: таких же свежих, как и пейзаж на обложке Elysium. Данный материал не стал попыткой доказать публике самостоятельность группы и поэтому он более сдержан, нежели "Polaris". И это пошло ему только на пользу. Однако стоит заметить, что оба альбома пересекаются между собой: как оформлением, так и звучанием. Открывающий альбом суперхит "Darkest Hours" оказался даже блеклым по сравнению со следующей песней "Under Flaming Skies"... и так по нарастающей: каждая последующая песня, на мой взгляд, является более хитовой, чем предыдущая! Единственным исключением может стать только "Infernal Maze", которая начинается как типичная баллада, а ля "Mother Gaia", однако на 50-ой секунде она взрывается и становится бронебойным боевиком с двойными бочками и прочими прибамбасами... На "Polaris" апогеем альбома оказалась "Emmancipation Suite" в двух частях: эпичней этой вещи у парней, казалось бы, ничего не было, однако "Lifetime in a Moment" задает новую планку сложности и грандиозности. Но самое интересное оставлено напоследок, а именно, 20-тиминутная тема "Elysium". Что сказать? Парни доказали, что они и есть Stratovarius, группа, которая в свое время могла поражать креативом, свежими идеями, мастерством, а как показывает время, может и сейчас! Альбом невероятно выразителен и разнообразен. Его не стыдно купить и поставить себе на полку рядом с "Episode", "Dreamspace", "Infinite" и даже "Destiny". Этой работе еще только месяц, но она уже стала обязательной для каждого фэна power metal. Она не будет забыта в веках, потому что это и есть искусство, творчество, а главное – музыка». StratomanII 23 янв 2011 «А ведь хороший альбом-то! Симпатичный, стильный, с каким-то особенным, своим и в то же время типично стратовариусским настроением. Второй альбом без Тимо Толкки вышел намного лучше первого, "Polaris". В нём есть стержень, некая единая музыкальная линия; вот, точно - он по-настоящему музыкален!.. Это не просто набор песен, не просто отписка ради исполнения контрактных обязательств перед лейблом и даже не попытка оставшихся участников группы доказать, что они проживут и без мастермайнда. Хотя основной композиторский груз лёг на плечи заместителя Толкки - Матиаса Купиайнена, можно смело сказать, что вторичностью здесь и не пахнет. В то же время сразу слышно, что это совершенно новый Stratovarius, несмотря на все хорошо известные фишки группы - распевные мелодии, глубокие клавишные, мощный бит... Довольно сложно выделить конкретные песни, быть может, оттого, что "Elysium" - цельный, плотно сбитый альбом. Да, без хитов (или полу-хитов, если по гамбургскому счёту) не обошлось, да, есть и эпик, и баллады разной степени тяжести; однако было бы глупо сравнивать его с тем же "Visions" (наверное, не мне одному слышатся отголоски этого шедевра) - не то время. Альбом плавно перетекает из одной композиции в другую, ни разу, ни на минуту не утомляя, 56 минут проносятся быстро и хочется послушать его ещё раз. И это несомненный, огромнейший плюс! При всём при том, повторяю, чего-то экстраординарного, феерического на нём нет. Как нет и безликой пустоты современного евро-пауэра, что тоже является pro "Elysium"... Технически придраться не только не к чему, а и не хочется - звук на высшем уровне, чистый и выверенный, "умеренный" и просто красивый. Сыграно... А разве могут эти люди плохо петь и играть?! Так что, подводя итог, можно сказать - я не то что не разочарован, я воодушевлён, особенно на фоне предыдущей провальной пары "Stratovarius"-"Polaris"; я приятно удивлён тем, как некогда замечательная группа прошла через тернии, разброд и шатания и вернулась если не на прежние высоты, то куда-то близко к ним. Потому что "Elysium" - это типичный альбом Stratovarius в лучших традициях финской банды, потому что им за него никогда не будет стыдно». Solevator

Antimatter – Fear A Unique Identity (2012) Psychedelic Atmospheric Rock Английская группа Antimatter была основана в 1998 году бывшим музыкантом легендарного коллектива Anathema Дунканом Паттерсоном и его старым другом Майклом Моссом. Музыка Antimatter по стилю схожа с последними альбомами Anathema, но также содержит не присущие последней элементы эмбиента и трип-хопа. После двух лет сочинения материала и кое-каких демо-записей музыканты нашли Icon Records, совсем молодой австралийский лейбл. После этого можно было начинать работу над дебютным альбомом. И запись "Saviour" состоялась в Academy Studios (Cradle of Filth, Bal Sagoth) в сентябре 2000 года при помощи следующих известнейших людей: музыкантов Sear, Dominion, Drug Free America, Mirazma, Cradle of Filth! Это не дум и даже не металл; это - музыка для релаксации тела и разума. Их работы отчасти напоминают последние диски The Gathering, но значительно более оригинальны и осмысленны. За год, прошедший с момента выпуска этого альбома стала очевидно - группа стала лидером продаж в данном музыкальном направлении. И не только благодаря статусу сайд-проекта Anathema, а, главным образом, за счёт создания и расширения армии собственных поклонников. В декабре 2002 по данным сайта "Ultimate Metal" (произведён опрос 2 600 человек) они занимают 4 место в рейтинге "артист года", 2 место - "новичок года", и "Saviour" становится диском года! Также по данным итальянского журнала Psycho!, "Saviour" завоёвывает титулы "Album Of The Year", а группа Antimatter - "Best Newcomer of 2001". Antimatter появляются на MTV в шоу "Sorority Life" в 2002 году, а в июле 2003 года группу можно было услышать в программе Seismic Radio. Остается только порадоваться тому, что хорошая музыка постепенно находит дорогу к слушателю. В 2005 году, после выхода третьего альбома группы, Паттерсон решил покинуть Antimatter и создать собственный проект Ion, так Мик Мосс остался единственным постоянным участником группы. И при Паттерсоне, и тем более после его ухода, к работе над релизами группы привлекалось большое количество сторонних музыкантов. В марте 2012 года к Мик Мосса было интервью с персидским сайтом TiKWiD и больше говорили о новом альбоме группы. Он сказал, что название альбома Fear Of A Unique Identity, и это будет первый альбом Antimatter зп пять лет и будет в продаже в 2012 году. Он сказал: "Это концептуальный альбом, который исследует подражание друг другу в обществе, что бы слиться с массами, а не быть, как уникальная сущность перед страхом выделиться. Это становится проблемой, если сами массы, фактически находятся на неправильном пути духовно и идеологически ».