zAg

Вот ещё одна вещица из моего обзора CD Album (Reviews). Жалко, не нашёл их исполнения со второго инструментального диска (Symphonium), для примера привести. Awaken Solace ~ Moonlight's Wake Где взять во flac? Я их на диске слушаю, специально заказывал. Но вот здесь есть http://спам.org/forum/tracker.php?nm=tears%20of%20magdalena

Да! Я их слушал недавно, и эту песню вставлял здесь. http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9475 TEARS OF MAGDALENA - THE GHOST OF THE LIGHTHOUSE

Ava Inferi - The Living End http://www.youtube.com/watch?v=sdOVZBNYGAc

Ava Inferi – Blood Of Bacchus (2009) Ava Inferi – Onyx (2011) Gothic Doom Metal Ava Inferi («Птичка преисподней») — португальская группа, играющая музыку в стиле готик-метал и дум-метал. Была образована в 2005 году норвежским гитаристом Руне Эриксеном после его ухода из Mayhem. Главная вокалистка — Кармен Сузана Симойниш (Carmen Susana Sim?es), известная участием в дарквейв группе Aenima. Музыка глубокая, меланхоличная, есть много мотивов из традиционной португальской музыки. Главная идея этого проекта состояла в том, чтобы продемонстрировать все страдания и разочарования, которые жизнь иногда приносит нам, но и, пожалуй, более важным было желание возродить нечто, что может быть использовано свободно и независимо: вход в вечный источник экспрессии и творчества. Как только идея о зарождении Ava Inferi была запущена, её формирование очень скоро завершилось само собой: Carmen Simoes (вокал), которая была также членом других португальских групп, таких, как Isiphilon и Poetry Of Shadows, басист Jaime Ferreira и барабанщик Joao Samora соединились в талантливый коллектив группы. Первым релизом Ava Inferi был альбом "Burdens" в 2006 году. Название передавало внутреннее состояние коллектива на то время, с чётко сформированным влиянием прошлого и уродливостью во всех её видах. Альбом основывался на сущности боли и страха, но был выполнен со всеобъемлющей теплотой и вызывал страсть к стилю исполнителей, который на то время ещё не принёс им хороших откликов в прессе. После первого альбома Ava Inferi находят своё неповторимое звучание и стиль, они продолжают исследовать новые границы и совершенствовать свою музыку. Прогрессивные изменения мы можем слышать на втором альбоме, "The Silhouette", который выходит в свет на Season of Mist в октябре 2007 года. Слушатель отправляется тропами меланхолии вслед за думово-перегруженными риффами, призрачными мелодиями и Fado-образными пассажами. "The Silhouette" приглашает побродить по городам печали и погрузиться в океаны слёз. На этом альбоме мы также слышим Carmen Sim?es, чей вокал воистину является одним из самых мощных в жанре готик-дум. Её выдающиеся способности привлекли внимание земляков Moonspell, которые пригласили её петь на всех своих последних релизах, исполняя ведущий женский вокал, и выступать с ними на концертах. На третьем полноформатном альбоме под названием "Blood of Bacchus" Ava Inferi показывает себя как музыкальный эквивалент сверкающего вина. Rune Eriksen добавляет новый мрачный оттенок, который изменил ход норвежского блек-метала. Также здесь слушатель может отведать гораздо более тонкий музыкальный баланс, рождённый от уникального смешения дума и готик-метала, но с особой отличительной чертой стиля написания материала Eriksen'a. На "Blood of Bacchus" группа демонстрирует заботливо отточенные и изысканно зрелые навыки написания песен. Альбом впервые прозвучал в феврале 2009 года на Hellhounds Fest, где группа выступала вместе с Tiamat и The 69 Eyes. На этом выступлении был особенный гость - Kristoffer “Garm” Rygg aka Trickster G. из Ulver, который добавил остроты в "Blood of Bacchus". Эта работа сочетает в себе лакомые кусочки нежной сладости, меланхоличной горечи и тёмного послевкусия, что манит слушателя сделать маленький глоток "Blood of Bacchus" и стать счастливее. Рецензия: «Девять волнующих загадочных композиций, объединенных таинственным названием «Кровь Бахуса» представлены нашему вниманию на третьем альбоме португальцев AVA INFERI. Для справки: Бахус – древнеримский бог растительности, вина и веселья. Глубокая многослойная музыка нового альбома группы, действительно, имеет не так уж мало общего с древним Бахусом: медленная, даже тягучая, она, словно опьяненная, манит в безвестные дали. Красавица-вокалистка Кармен Сюзанна напоминает сирену. Напевая бархатным голосом готические мелодии и соединяя своим исполнением тяжесть гитар и отрешенную атмосферу, она завлекает одиноких путников в свои мрачные заколдованные чертоги… Тематически разделенный воздушной композицией «Black Wings» на две части, релиз являет собой союз отчаяния и возвышения над печалью. Первая часть - беспросветное одиночество, которое затем сменяется вызовом всему мирскому в «Appeler Les Loups» и вместе с пением, напоминающим пение мантр, превращается в более динамичную и пафосную музыку, иногда даже с тенью восточных мотивов. В мире современного готического метала такие релизы – редкость. Привнеся в жанр готики несвойственные ей замедленные инструментальные аранжировки, провоцирующие тревожность и свойственные, скорее, дум-металу, музыканты AVA INFERI добились удивительно гармоничного и цельного впечатления от восприятия диска. Во многом – это заслуга норвежского гитариста Руне Эриксена, экс-участника MAYHEM. Мастерски сыгранные им «густые» гитарные партии придают песням, помимо изысканности и аристократизма, классическое величие метала, созданного на стыке готики и дум-метала. Blood Of Bacchus – достойное продолжение ранее изданных Burdens и The Silhouette». Melissa Schwarz На четвёртом полноформатном альбоме под названием "Onyx" Ava Inferi делает более прямой подход. Здесь сохраняются фирменные прогрессивные элементы, однако альбом удивляет слушателя своим грувом и цепкостью. Старые элементы теперь преподносятся в более тонкой манере, что оставляет больше пространства мелодиям и мощи. Релиз альбома состоялся 14 февраля 2011 года на том же лейбле. Этот альбом микшировал и сводил в студии Unisound, сам Dan Swano, он назвал этот альбом одним из лучших, которые ему довелось микшировать. Прекрасный готик-дум, просто погружает в мрачно меланхолическую «пучину» звука. Очень красиво «протекает» песня The Living End.

Вы имеете ввиду дискретники Burson Opamp? Было бы интересно это сравнение.

Penumbra – Seclusion (2003) Gothic Doom/Dark, Gothic Metal. Третий альбом французской группы довершает эволюцию коллектива. Эта музыка берет за душу - это основной показатель ее красоты. Это царство всеобъемлющей гитары. Это любовь ангелов... Группа образована в 1996 году. С самого начала музыканты привлекли к себе внимание: группа состояла из опытных людей, общим - символическим - числом семь. Состав с тех пор менялся. Ныне перед вами третий альбом... - Металл во всей своей красе. Симфоническая готика. Главенствует на альбоме мощный гитарный звук, и это радует. Все клавишные дела, скрипичные, флейты и волынки служат всего лишь подложным фоном. Отличное качество (Sound Suite Studio), превосходное продюсирование (Terje Refsnes). Все напоминает глобальное театральное представление. В записи приняли участие ирландские волынщики, оркестр болгарской народной мызыки, хор из восьми человек. В лирическом плане альбом продолжает тему любви между ангелами и смертными. Несомненно, это один из лучших альбомов 2003 года. (SoundCheck.ru) Рецензия: “Новый альбом французской капеллы стал для меня в некотором роде шоком... Если вы помните их великолепное творение 2002 года "The Last Bewitchment", всю эту яркую смесь гитарных и оркестровых партий, электроники и фортепиано, калейдоскопичную смену стилей и ритмов, изобилие вокалов, от экстремального мужского хрипа, до классического сопрано... Так вот, на "Seclusion" от всего этого мало что осталось. После первого прослушивания этот альбом показался мне жалкой, примитивной поделкой, не имеющей ничего общего с тем, что я ожидал от этой команды. Но вскоре, когда я снова и снова прослушивал диск, мое разочарование сменялось чувством восторга и глубокого удовлетворения. Конечно, можно раз за разом входить в одну и ту же воду, полируя свое звучание об уши слушателей, и мы знаем массу таких примеров, среди которых есть и великие, можно кардинально измениться отбросив все то, что было создано ранее и начать все заново, таких мы тоже знаем, но ведь можно меняться не изменяя ни себе, ни слушателю, и оставаться при этом чертовски интересным. Этот, последний вариант как нельзя лучше подходит к тому, что нам продемонстрировали французы, "...but let the show begin". "Seclusion" является концептуальным альбомом, продолжением истории о любви ангелов и смертных, начатой на "The Last Bewitchment". Несмотря на то, что стиль команды достаточно сильно изменился, вы без труда узнаете фирменное эклектичное звучание команды. Правда теперь структура песен приобрела некую пауэр-металлическую составляющую в эстетике готического звучания (очень мощно и даже величественно), а начиная с третей композиции в музыку вплетается восточная мелодика, сказывается использование каких-то дудок и других духовых инструментов на подобии флейты и гобоя. В плане вокала все осталось по старому. Penumbr'ой используется по крайней мере три вида пения: чистый мужской, агрессивный мужской, и женский вокал. Так как Медуза покинула команду, для записи была привлечена другая вокалистка – Анита, тембр голоса которой мне понравился гораздо больше, чем старой певицы. Кроме того, группе на этот раз не пришлось задействовать других певиц, т.к. Анита прекрасно, даже великолепно, справилась со всеми партиями. В нескольких местах был использован и небольшой хор, но не так активно как на предыдущем альбоме, видимо группу волнует то, как они будут исполнять все эти навороты на концертах. Тем не менее альбом полон прекрасных мелодий, великолепных аранжировок и потрясающе выверенных и исполненных вокальных партий. Последним аргументом к приобретению данного релиза является факт его выпуска в России на лейбле CD-Maximum в виде шикарного дигипака. Наслаждайтесь музыкой гармонии, страсти и любви”. Ganconer

Angelzoom – Fairyland http://www.youtube.com/watch?v=xsaIYs4Zjc8 Angelzoom - The things you said

Angelzoom – Angelzoom (2004) Angelzoom – Nothing Is Infinite (2010) Ambient, Darkwave, Gothic Rock. Angelzoom - сольный проект Клаудии Уле (Claudia Uhle 03.15.1976), вокалистки успешной германской группы X-Perience. Она обладает высоким голосом, схожим с оперным, ещё одна представительница красивого «ангельского» вокала. Выйдя из-под контроля своего брата Маттиса Уле и Алекса Кайзера, девушка записывает музыку более насыщенную в смысловом и эмоциональном плане. У Клаудии появилась возможность делать что-то иное. Не обычные поп-номера, а результат слияния многих направлений - что-то из электронной музыки, что-то из эмбиента, что-то из классики. Музыка, полная эмоций, мечтаний, очень медленная и не очень весёлая, но довольно интенсивная. Те, кто собирал диски Enya и Liv Kristine, поставит на полку и Angelzoom. У Клаудии есть партнёр по этому проекту, человек "за кулисами", который повлиял на музыку в целом. Это Bernd Wendlandt (Valicon), продюсер и композитор. Клаудия Уле (Claudia Uhle) - душа и голос проекта Angelzoom, уже ребёнком начала учится музыке. В 8 лет начала осваивать фортепиано и орган. Впоследствии часто играла в церквях, заменяя взрослых органистов. После пела в разных хорах, в том числе в хоре Государственной Берлинской оперы. Кроме того, училась классическому вокалу. Затем она довольно долго была вокалисткой очень успешной немецкой synthpop-группы X-Perience. Но Клаудию привлекала более мрачная и серьезная музыка: Deine Lakaien, Wolfsheim. Тем более, что Клаудия уже работала со многими из подобных исполнителей, включая Joachim Witt и музыкантов из Project Pitchfork. Но не только шварц-сцена повлияла на певицу, влияние также оказали Bj?rk, Emil?ana Torrini, Garbage. Но Angelzoom это не только студийный проект. Для концертов Клаудия приглашает сторонних музыкантов. В записи дебютного альбома, "Angelzoom", участвовало более 10 человек. Поскольку музыка Angelzoom больше напоминает саундтрек, понадобились дополнительные средства выражения - звуки оркестра, клавишные и звуки струнных инструментов. В числе приглашённых были музыканты следующих групп: Letzte Instanz, Apocalyptica, Inchtabokatables, miL? из Mila Mar, Roedernallee, Joachim Witt. Стихи для трёх композиций написал Ник Пейдж. Для альбома сделано несколько кавер-версий: "Blasphemous Rumours" - Depeche Mode, "Crawling" - Linkin Park, "Into My Arms" - Deine Lakaien. Особенно выделяются два трека, на которые были сняты клипы, “Back In The Moment” в дуэте с Joachim Witt и“ Fairyland”. Следующий альбомом вышел спустя 6 лет, который получил название "Nothing Is Infinite". Музыканты отправляются в Берлин в студию Berlin Valicon. Здесь вновь присутствуют кавер-версии, но на этот раз под прицелом оказались треки "Fragile" (Sting) и "The Things You Said" (Depeche Mode), которые получили новую интерпретацию, окунулись в мир Angelzoom. Трек под названием «The Things You Said», сопровождает очень сочный бас, все, как и должно быть в случае с Depeche Mode, но сопровождается всё это «ангельским» вокалом Клаудии. За альбомом последовал релиз сингла "Everyone Cares", который также включил и неальбомный трек.

The Birthday Massacre – Down The Birthday Massacre – Calling

The Birthday Massacre – Hide And Seek (2012) Gothic Rock, Industrial / Synth Gothic. Приобретая очередной альбом, данной группы, всегда наслаждаешься качеством записи альбомов, при такой темповой нагрузки альбома, это удаётся далеко не всем исполнителям. При прослушивании данного альбома хотел выделить наиболее «хитовые» песни, но при прослушивании пришёл к выводу, что они все “хитовые”, прям полная «резня на дне рождения» (название группы). Альбом прекрасно слушается от начала до конца альбома. The Birthday Massacre — канадская метал-группа, основанная в 1999 году, именовавшаяся в то время Imagica, по одноименному фэнтэзийному роману Клайва Баркера — "Имаджика" (Imagica). Группа The Birthday Massacre была сформирована в 1999 году. Rainbow и Chibi повстречались, когда учились в лондонском колледже Изобразительного Искусства. Aslan также учился в колледже и был соседом по комнате с Rainbow. Позже троица стала сочинять и записывать песни. Michael Falcore тогда изучал видеопроизводство в Торонто и снял клип. M. Falcore и Rainbow знали друг друга с детства, и клип, который снял M.Falcore привезли в Лондон, где были записаны такие песни, как "Over" и "Remember Me". Группу назвали Imagica. В середине 2000 к группе присоединился клавишник Dank. Весной 2002 года, как раз перед выпуском их компакт-диска, пришла довольно неприятная для группы новость. Оказывается название Imagica уже использовалось группой с подобным правописанием. Чтобы избежать ненужных юридических конфликтов было принято решение сменить название группы. После нескольких недель, группа выбрала название The Birthday Massacre. Их песня, которая называлась точно также была переименована "Happy Birthday". Не успел еще выйти новый EP, как появилась информация от менеджера группы, что был подписан контакт с лейблом Metropolis на еще 3 студийных альбома, и, что интересно, выходить они будут с интервалом всего в 15 месяцев! Пока не известно даты выхода следующего студийного альбома, по этому сложно предугадать примерное время релизов. Но главное это то, что группа полна энтузиазма в написании нового материала, и новые альбомы не заставят себя долго ждать. Hide and Seek - пятый полноформатный студийный альбом от канадского synthrock-коллектива The Birthday Massacre, выпущенный в 2012 году. Представляет собой действительно сильную работу, способную подарить слушателю многие часы наслаждения от прослушивания этой чувственной, красивой и атмосферной музыки. Некоторые отзывы зарубежных критиков, где альбом получил в основном положительные отзывы от поклонников и критиков-профессионалов. Bloody Disgusting's Jonathan Barkan назвал альбом " Hide And Seek ", заявив, «Это криминально броский, захватывающий альбом, который прядёт свои нити снова и снова, не заботясь о том, что я уже слышал это". D. Габриэль Дженсен (Blogcritics) охарактеризовала альбом как, "Он хорош от начала до конца, что делает [выбор любимой песни] практически невыполнимой задачей ", эхом предыдущего отзыва, она прокомментировала, что альбом, возможно альбому не хватает ещё 2, 3 или более треков, и что остаётся чувство, что это закончилось слишком рано».

Visions Of Atlantis – Ethera (2013) Symphonic Power Metal Visions of Atlantis (Видения Атлантиды) — симфоник-метал- и пауэр-метал-группа из Штирии, Австрия, основанная в 2000 году. Участники группы были вдохновлены успешной симфо-пауэр-метал-группой Nightwish и легендой об Атлантиде (Atlantis). В группе постоянно меняется кадровый состав, поменялось несколько вокалисток, и вот 29 июля 2009 года Visions Of Atlantis сообщают, что из-за серьёзных проблем со здоровьем Джоанна Нинивска (пришедшая из группы Illuminata), вынуждена была покинуть группу, но она всё ещё продолжала поддерживать группу вне сцены. Вместо нее в группу пришла Maxi Nil, греческая певица, уже успевшая поработать с Moonspell и Elysion. Вот уже пятый альбом группы “Ethera”, оставил двоякое впечатление, одним альбом нравиться, другим нет. От себя скажу, что альбом вполне хороший, только немного однообразный, но исполнен на высоком уровне, мощный, напористый симфо-пауэр, лишь баллада “Bestiality vs. Integrity” выделяется немного из общего фона. Неплохо звучит 11-я песня альбома “Cleric’s Emotion”. А вот завершает альбом, совсем оркестровая тема «Tlaloc’s Grace (orchestra version)», без вокала. Так, что кто любит данную группу, примет и этот альбом. Вот одна из положительных рецензий: «Австрийские мастера симфонического метала, выпустили свой пятый полноформатник. “Ethera” представляет собой разнообразный и очень красивый альбом, пропитанный великолепными оркестровыми вставками в лучших традициях Symphonic Metal. Довольно быстрые, бодрящие песни сменяются трогательными и мечтательными балладами. Великолепно подобранные песни по своему сюжету и восприятию представляют собой монолит красоты и нежности. Сильная работа, которая упрочит статус группы как одного из лучших представителей симфонического метала».

hamet Новое лучше, как я уже говорил наверное лучший альбом на немецком в этом году, очень красивый и хорошо записанный, сегодня пришёл диск с Амазона и я его отслушал, шедевр!!! Morgenwelt Der Bote Album / Nein (eleven)

Dyonisis – Hunter Dyonisis - Eve's Song

Dyonisis – Dyonisis (2007) Dyonisis – Intoxicated (2010) Ethereal, Gothic Rock. Давно хотел приобрести эти два альбома этой группы из Великобритании (Sheffield), исполняющей такой красивый, воздушный готик рок. Странно, что распространяются они только самой группой со своего сайта. И делают их, наверное, сами, у первого обложка, похоже, сделана на качественном принтере, у второго вроде как заводской буклет, но оба сделаны на CD-R, правда, с лаковым принтом, проблемы, что-ли в Англии выпустить нормальные CD. Ну ладно отвлёкся, запись при всём при этом сделана качественно. Исполнение создаёт ощущение, какого-то воздушного полёта сопровождающегося лёгким – воздушным женским вокалом от начала до конца прослушивания и приземляешься когда "полёт окончен" заканчивается исполнение. Песня со второго альбома “Eve’s Song” в начале исполнения, напоминает одну из песен раннего Nightwish, но только в таком воздушном исполнении. Состав: Tom Chaffer – guitars & programming; Lou Welsby - vox; Nel Cave – vox; Marcus Cave – bass. “Идея о создании группы Dyonisis пришла в голову двум студентам, Нэлу и Тому, еще в 2000 году. В 2001 году у Тома уже имелись пара демо записей, и вдвоем они решили назваться Dawn и продолжить работу. 2005 же год считается официальным годом создания группы, когда в нее пришли еще двое человек: Кирсти (вокал) и Маркус (бас). В этом же году Dawn дают несколько концертов, после которых решают сменить название на нынешнее. В то же время в группу приходит Луиза, а спустя год Кирсти покидает группу. Ее место несколько позже занимает Сюзанна. Зимой 2006 года группа решает играть в составе из четырех человек. Поэтому Сюзанне пришлось покинуть коллектив. Ее место за клавишами заняла Лу. На данный момент в активе группы имеется два полноформатных альбома. Первый вышел в 2007 году под названием "Dyonisis". Его запись проходила в домашних условиях, и вышел он на средства музыкантов. На песню "Hunter" был снят видеоклип. Второй релиз увидел свет в 2010 году под названием "Intoxicated". Как и первый, этот альбом был выпущен на деньги музыкантов. 29 марта 2012 года на сайте группы появилось сообщение о том, что ведутся работы над новым альбомом, и уже готова одна песня, записанная вместе с Wayne Sealey”.

Der Bote – Morgenwelt (2013) Neue Deutsche H?rte, Gothic Metal Ну вот, наконец-то пришёл диск и можно описать рекомендуемый мной, всем кто любит немецкий вокал, обязательно прослушать данный альбом на хорошем материале, и запись сделана довольно качественно. Хотел описать стиль, но вдруг попалась вот эта заметка, прямо, как в воду глядел, как совпало с моим представлением. Слушая последнюю, бонусную, песню альбома "Morgenwelt (Acustik-Version)", кажется, будто это поёт Тило Вольфф на своей симфонической "Elodia". «Der Bote - звездный суперпроект немецкого музыканта по имени Boris Delic. Для записи своих песен он пригласил знаменитостей, среди которых Виктор Смольский (RAGE), Stefan Schwarzmann (ex-HELLOWEEN, ACCEPT, UDO, RUNNING WILD), Jorg Michael (SAXON, STRATOVARIUS), Sascha Gerbig (LACRIMOSA). В результате получился тяжелый среднетемповый симфонический материал, с немецкоязычной лирикой, представляющий собой своебразный синтез влияний RAMMSTEIN и LACRIMOSA. Вообщем всё красиво, наверное альбом будет одним из лучших в 2013 году среди немецких исполнителей. Состав: Boris Delic “Der Bote” – vocals; Victor Smolski – lead guitar; Daniel Behrmann – rhythm guitar; Frank Itt – bass / keyboards / programming; Ralf Gustke – drums. Ещё одна рецензия: «Эх, как же нелегко выходить из нашей долгой зимы! Горы витамин уже давно не помогают. И хоть очередная полярная ночь уже позади и день все больше набирает обороты, ой как тяжко вставать по утрам. Но вот я нашел новое лекарство – бодрит, как утренний кофе, освежает как «Олд спайс» после бритья – новый альбом немецких индустриальщиков Der Bote. («Почтальон»). Напомню, дебютный альбом под названием «Kalt!» вышел 8 лет назад в 2005 году, в России был выпущен «cd-maximum» в красочном оформлении и представлял из себя проект, сыгранный при помощи звездного состава - Виктор Смольский (Rage), Stefan Schwarzmann (Accept, ex Helloween, UDO, Running Wild), Jorg Michael (Saxon, Stratovarius), Sascha Gerbig (Lacrimosa). Представляете себе коктейль, учитывая, что все было сыграно по канонам жанра, известный как Neue Deutsche Harte? Интересно? Еще бы.. И вот спустя 8 лет ожидания – проект «Почтальон» снова нас радует! При прослушивании на ум приходят сравнения с классическими работами Unheilig, Hammerschmidt и более поздним творчеством Umbra et Imago. Сходство с музыкой Rammstein, которые были такими явными на альбоме «Kalt!», здесь больше не уместны. Вокал Бориса Делика звучит весьма плавно, окутывая слушателя таинственностью и загадочностью. Добавляет очарование немецкоязычная лирика. Альбом слушается легко, при этом, не успевая надоедать. А такие лирические песни как «Morgenwelt», «Du oder Ich», «Amok» надолго застрянут в вашей голове благодаря своей мелодичности. Альбом рекомендуется к употреблению всем без исключения любителям музыки, которую причисляют к «Новой немецкой волне», здесь вы найдете все и даже больше. Да и бодрит отлично»! Demiurg

TBC - THE RISE

TBC - The Rise (2012) Sympho-Gothic Metal (male / female vocals) Австрийская симфо-готик группа выпустила уникальный второй альбом под названием «The Rise». Здесь так много составляющих разных стилей, что описать его не просто, лучше послушать и оценить. Сразу бросается то, что очень качественно сделана запись и слушать альбом целиком довольно приятно. Радует женский симфо-вокал, красиво вплетённый в песни. И особенно порадовала последняя «бонусная» вещица на альбоме под названием «Phonix», так похожая на песню Crematory, звучит так же мощно, но при этом сопровождается женским симфо-вокалом, просто здорово. Состав: Herbert Kalser “Kale” - Bass, Rudolf Haderer “Rudi” - Guitars, Natascha Glatt - Vocals, Guitars (acoustic), Flute; Stefan Wohrer “Steve” - Vocals, Keyboards, Guitars (acoustic), Irish Whistle; Robert Grogler “Roach” – Drums. И хор в составе: Tamara Lowenstern, Sarah Maria Moser, Christian Philipp, Elisabeth Ritzer, Christina Vlasek. Комментарий “Roach”: «" The Rise " был записан в 2012 году на студии Gerna, Германии и он был также выпущен STF Records. "С этим альбомом, мы вышли на новый уровень профессионализма", говорит “Roach”. Звук стал более глубоким и на профессиональном уровне .... Хоровые проходы были интегрированы более интенсивно, чем в первом альбоме. Также тексты песен были более подробные, чем на «28 Days». "Мы позволили родным проверить наши песни-тексты для грамматических и идиоматических проблем." Несмотря на некоторую критичность, TBC свели уникальную смесь различных музыкальных жанров. "Нравится вам это или нет - это TBC -. Слияние всех стилей нам нравится, начиная от Metallica, Deep Purple и заканчивая Nightwish / Evanesance. Мы не делаем никаких специальных усилий, чтобы каждая песня звучала по-разному. Мы просто играем то, что приходит в голову - и прямо из наших сердец. Готовы ли Вы к уникальным музыкальным опытам ... ».?»

302 nano3 можно и для источника и для усилителя. Для усилителя больше рекомендуют моножилу Oyaide 2.0. Если в аппарате есть предохранитель, не стоит брать сильно мощный силовик (всё равно все его усилия сожрёт тонкая «нить» предохранителя), в лучшем случае, его надо либо вовсе убирать, либо менять на http://www.*****...5_x_20_mm).html, и на источник http://www.*****...AC-1001®.html. Важнее подборка межблочника и внутренних компонентов аппарата.

сарочка всё равно поёт призрака оперы лучше всех особенно в том венском соборе - подходящая обстановка получилась. Sandra Schleret из Австрийской Dreams Of Sanity? Вот один факт по этой песне (выписка).Роджер Уотерс обвинял Ллойда Уэббера в том, что знаменитый проигрыш в начале увертюры композитор позаимствовал из песни группы Pink Floyd «Echoes» 1971 года. Уотерс утверждал это в одном из своих интервью: «Да, начало той чертовой песни „Призрака“ из Echoes. *DAAAA-da-da-da-da-da*. Я не мог поверить в это, когда услышал. Тот же самый размер — 12/8 — и такая же структура, и такие же ноты и такое же вообще все. Ублюдок. Возможно, за такое можно подать в суд. Действительно можно! Но я считаю, что жизнь слишком коротка, чтобы судиться с этим чёртовым Эндрю Ллойд Уэббером». Уотерс впоследствии всё-таки ответил тем, что вставил в песню «It’s a Miracle» с альбома Amused To Death оскорбительный для Уэббера припев: We cover in our shelters With our hands over our ears Lloyd-Webber’s awful stuff Runs for years and years and years An earthquake hits the theatre But the operetta lingers Then the piano lids comes down And break his fucking fingers It’s a miracle.

Не знаю помнит ли кто эту банду, мне она начала нравиться после этого клипа, где таракана пишут на стене "HELP". Skunk Anansie - Charlie Big Potato

Последнее время, стало модным исполнять ещё один замечательный хит, на этот раз Кайли Миноуг. Вот одно из красивых исполнений. Angtoria - Confide In Me

Soviet_Man Правильно! И тоже не плохо.

staccato Прекрасное исполнение, а знаешь, кто эту песню ещё исполнял из представителей "тяжёлых" жанров?

Думаю не обязательно за Орфеи и Омеги, могут и за HD650 назвать. На меня косо смотрели, когда я "клаву" Razer Black Widow Ultimate взял, всем хватает простой за 300р., а мне вон за 6500р. подавай. Но нравяться мне её клоцкающие клавиши, что поделать.