zAg

Tears Of Magdalena "The Ghost of The Lighthouse"

А в случае продажи, впаять всё обратно, что-бы звучал как оригинал и не выделялся. А хорошие "детальки" пойдут на другие "хорошие" дела.

'Back to Sleep' video from FACTORY OF DREAMS

Factory Of Dreams – Poles (2008) Factory Of Dreams – A Strange Utopia (2009) Factory Of Dreams – Melotronical (2011) Progressive Gothic Metal Factory of Dreams - прогрессив-готик-метал-проект, состоящий из Hugo Flores и Jessica Lehto. Проект образовался в 2007 году в Португалии. Мультиинструменталист Hugo Flores завоевал внимание международного общества с выходом своего первого сольного альбома в 2000 году. В 2008 Hugo был вдохновлен вокалисткой Jessica Lehto на создание новой музыки за пределами стиля, в котором он работал в течение прошлых нескольких лет. Hugo привносит элемент готики в свой новый проект, который получает название Factory of Dreams. В возрасте семи лет Jessica начала играть на фортепьяно. Она брала несколько уроков, но занятия надоели ей, и Jessica закончила тем, что изучила инструмент на слух. Она начала петь, когда ей было 15 лет. Это было то время, когда Jessica обнаружила группы, которые ей очень запали в душу: The Gathering, Within Temptation, Nightwish и Blind Guardian. С тех пор ее интерес к музыке стал намного более глубоким, и в возрасте 17 лет Jessica начала писать собственные песни. В настоящее время она реализует эту страсть к музыке в своём проекте, Factory of Dreams, сотрудничая с великолепным музыкантом и мультиинструменталистом Hugo Flores. На данный момент в дискографии группы имеются три полноформатных альбома: "Poles" (2008), "A Strange Utopia" (2009) и "Melotronical", вышедший 8 марта 2011 года. http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9475

The Eastway - Tears Of Magdalena

Tears Of Magdalena – Myth And Legends (2008) Gothic Metal / Symphonic Power Tears of Magdalena (Слёзы Магдалены) - это финская симфо-метал-группа, которая была образована в 2005 году. Музыка сочетает в себе элементы классической музыки, неоклассики, альтернативной, "киношной", готической и поп-музыки с различными влияниями. Tears of Magdalena - это продукт видения музыки женщины по имени Магдалена Ли (Magdalena Lee), которая является высокообразованной классической певицей, мультиинструменталисткой, композитором и продюсером. Она является ученицей петербургского учителя музыки, скрипача, хорового дирижера и пианиста, также она училась классическому вокалу у Юрия Статника (Москва) из Большого Театра, Ирины Гавриловичи (Вена) и Анны Карлссон (Финская национальная опера). Группа состоит из двух постоянных участников: Магдалены и Vasstago Archipelagus, - а для студийной работы и для концертных выступлений приглашаются другие музыканты. В конце 2005 Магдалена Ли записала несколько песен, после чего ей пришла идея добавить в свои песни немного тьмы, так она познакомилась с Vasstago Archipelagus'ом, который предложил ей свое сотрудничество и помощь. Vasstago Archipelagus и Магдалена Ли имели огромное количество идей для новых песен. И уже в 2006 году они записали первые демо-песни: "Aurora Borealis", "Eastway", "(My) Nightmare" и "Your Blood Is My Wine". В 2007 году Vasstago Archipelagus и Магдалена Ли заменили синтезатор на реальные гитары и ударные. После этого множество лейбов сразу же заинтересовались их музыкой. Наконец Scarlet Records предложили им контракт, и они приняли его. У проекта очень знаменитый финский звукоинженер Tero "TeeCee" Kinnunen (известен по работе с Nightwish). Запись альбома проходит в марте-апреле 2008 года. Ударные были записаны ранее, в феврале этого же года, в студии Sonic Pump (Stratovarius). Мастеринг проходил в Finnvox Studios, Хельсинки. Также для записи хоровых партий был приглашен хор "Black Death Warrior Choir". Дебютный альбом под названием "Myths and Legends" (Мифы И Легенды) был выпущен в Японии и в Европе 20 октября, а в Финляндии - 7 ноября 2008 года. Вот одна рецензия на альбом: «Ну что ж, на мой взгляд у Nightwish появились достойные соперники на поприще симфо-паур-метала. Это Tears of Magdalena! Для меня сия группа стала прямо-таки открытием года в этом жанре. Ибо альбом понравился весь: каждая композиция без исключения. Великолепная мелодика плюс традиционные тяжёлые гитарные партии. Соло-партии в этой группе предоставлены не традиционной гитаре, а либо скрипке, либо фортепиано. На которых, к слову, и играет вокалистка. Немного слов о вокале Магдалены Ли : голос у девушки весьма приятный и довольно сильный. Назвать его оперным..хмм...ну да, он скорее оперный, нежели не оперный. Мужской вокал- жёсткий рычащий гроул, так прекрасно гармонирующий с нежным красивым вокалом Магдалены. Ведь именно такие контрасты: рокочущих гитар и печально поющих скрипок, мужского гроула и женственного красивого голоса, привлекают и цепляют слушателей. Композиции наполнены мрачно-лиричной энергетикой. Но нельзя назвать их негативно-мрачными, они не вселяют ужас и трепет,а наоборот наполняют силами и благородным величием. Безусловно это потрясающий альбом потрясающей команды. Группа несёт в своей музыке ни с чем не сравнимое ощущение присутствия северного волшебства и чудес заснеженного леса». Gvendolene http://forum.doctorh...ic=7291&st=9475

Villiel?in – Voittamaton

Depressed Mode - Ghosts Of Devotion (2007) Depressed Mode - ...For Death (2009) Atmospheric / Funeral Doom / Death Metal "Funeral doom – очень специфическое направление, медленное, тягучее и тяжёлое для восприятия. Как правило с первого раза такие альбомы не впечатляют, причём не факт что многократный вертёж диска в проигрывателе, донесёт до вас какую-то идею, это может обернуться банальным пережёвыванием нескольких аккордов на протяжении длительного времени, хотя иногда действительно чувствуешь развитие композиций и понимаешь что не зря убил время на диск. Но это бывает так редко среди "похоронных" групп. Depressed Mode стартовал в конце 2005 как сольный проект Ossy Salonen, а именно всё началось с песни "Words of Silence". Позднее песня впечатлила многих, но всё в ней кое-чего не хватало, а именно гитары. Ossy попросил своего старого товарища по группе Tomppa Turpeinen'a сыграть партии недостающих в песне гитар, а потом попросил его стать постоянным участником Depressed Mode. Через некоторое время группой заинтересовалась вокалистка Shape of Despair Natalie Koskinen, которая связалась с Ossy и через несколько недель она уже пела песни Depressed Mode. Несмотря на все красивые слова о глубине скорбных чувств, которые приходят на ум при виде определения Death/Doom Metal, данный альбом не оставляет в памяти скорбные впечатления. Ибо сей дебютный релиз восхитителен. Удушающая и бескомпромиссная тяжесть звуков, технично извлекаемых из струнных инструментов; рычащее чудовище, вероятно, обиженное на весь мир; приятный, ненавязчивый женский бэквокал, должно быть, принадлежащий красавице, отчаявшейся найти свое счастье; чистый мужской голос (быть может, поющий заблудившийся путник?); не слишком жирно приправленные симфонические и фортепианные аранжировки, своей утонченностью уносящие в благородную тоску и традиционно думстерские угнетающие тексты (по названиям треков, думаю, не грех судить). Но как грамотно, тютелька в тютельку, сшиты все эти элементы в единое, гармоничное музыкальное полотно, искусным и мощным потоком несущее в себе дух печали, скорби и ряд прочих синонимичных понятий. Dinitria Новый альбом получился быстрее и местами намного тяжелее, что-то вроде funeral doom/death. Разве хотя бы это не заслуживает внимания? Сам факт что команда играющая такой зажатый в рамки стиль, выпустила релиз не похожий на первый, уже вызывает уважение, учитывая что, как правило, подобные музыканты не особо то разнообразят музыку от альбома к альбому. Динамичность, стремление к мрачному мелодизму (а не однотонному грузилову) а так же написание не похожих друг на друга композиций, плюс заметная вокальная разносторонность и выделяет эту команду из общей похоронной процессии. Эта команда сделала максимум, фактически не выйдя за рамки и имеет массу преимуществ над своими собратьями, что доказывает уже вторым, ещё более безупречным альбомом. Давно мне не приходилось слышать столь удачный релиз в сим жанре, наверное аж со времён "Angels Of Distress" Shape Of Despair". © Black, 10/10, www.metallibrary.ru http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9450

Они и так в прошлом году неплохую подборку клипов на 3 DVD выпустили Videos 1995-2012 « Rammstein, вряд ли в этом, что выпустят. http://www.youtube.com/watch?v=7UkZUbiYJEQ

Они, это кто? Rammstein или Ария?

Xystus - Equilibrio (2009) Symphonic, Power Metal Opera Ещё одна неплохая симфо-опера. Xystus - голландская группа, играющая музыку в стиле прогрессив/пауэр-метал. Была образована в городе Хертогенбос провинции Северный Брабант в 1999 году. Группа Xystus основана барабанщиком Иво ван Дейком и гитаристом/вокалистом Басом Долмансом. В качестве басиста, они позвали Марка Брекелманса, а также пригласили Боба Вейтсма в качестве второго гитариста. На музыку Xystus оказали влияние такие группы как Symphony X и Dream Theater. Первый альбом группы "Receiving Tomorrow" вышел в 2004 году и сопровождался многочисленными выступлениями в Нидерландах. Коллектив выступал в поддержку Epica, Kamelot и Autumn, а также принял участие в нескольких фестивалях. В декабре 2005 года Xystus отправились в европейский тур в поддержку Epica. После выпуска второго альбома "Surreal" в 2007 году группа уже завоевала успех в Нидерландах и получила множество положительных отзывов в прессе. В 2007 году группа выпустила сингл "My Chrysalis". Третий альбом «Equilibrio» – рок-опера в жанре прогрессивного металла/пауэр-метала, в двух актах. Студийная версия вышла в 2008 году, позже, в 2009 в тираж вышло ограниченное издание DVD-Live, а также CD живого выступления на сцене. Для участия в опере были привлечены участники групп Epica и Orphanage, двое профессиональных актёров мюзиклов и симфонический оркестр. В ролях Диегу – Бас Долманс (Xystus) Леди София – Симоне Симонс (Epica) Эвелин – Мишель Сплетельхоф Лорд Праймос – Джон Войджс Смерть – Джордж Остхойк (ex-Orphanage) Среди источников вдохновения музыканты назвали такие группы как Kamelot, Nightwish, Epica, Symphony X, Metallica, Ayreon, творчество композиторов Джона Уильямса, Ганса Циммера и Клауса Баделта, а также сценическую постановку Войны миров и мюзикл Призрак Оперы Эндрю Ллойда Уэббера.

Magion - Close To Eternity (2010) Symphonic Gothic / Power Metal / Female Vocal Группа Magion была основана в Гааге (Нидерланды) в сентябре 2005 года. Идея создания группы с женским вокалом принадлежит барабанщику David de Waal, который был очарован музыкой Nightwish и After Forever. David решил привлечь давнего друга Chris Vrij, и они вдвоем начали писать свою музыку. После ряда прослушиваний стало ясно, что группу ждет многообещающее будущее. Magion собран коллективом единомышленников, которые представляют свою музыку как единое целое. Барабанные ритмы David de Waal вместе с басом Menno Bruggeling создают атмосферу для работы гитаристов Arjen van der Toorn и Chris Vrij. Здесь металлическое звучание выходит на первый план. Клавишник Walter Romberg добавляет в музыку симфонические мелодии. Важнейшая часть музыки - вокал Myrthe van Beest, которая также является автором лирики. Продуманно структурированные песни содержат много вариаций.Быстрые и напряженно исполненные металл-элементы, комбинируемые с симфоническим подходом, создают атмосферные пассажи. Интригующие гитарные соло обогащают полный звук, но оставляют большое пространство для гипнотизирующего вокала, который легко варьируется от эстрадно-популярного к более классическому. Также на некоторых треках добавлен чистый мужской вокал. Дебютный альбом “Close to Eternity” был записан в Excess Studios в Роттердаме (After Forever, Gorefest, Ayreon, Epica) и сведен в Швеции музыкальным продюсером Dan Swan? (Opeth, Pain, Theatre of Tragedy, Millencollin, Katatonia, Novembre, Bloodbath). Захватывающую художественную работу сделал бразильский графический художник Jobert Mello. Magion eщё одна не плохая группа играющая в стилистике Epica, Nightwish, After Forever и т.д.

Михаил Николаевич Ждём анализа звучания, после замены.

Draconian - A Rose For The Apocalypse (2011) Doom Metal, Gothic Metal. Draconian — шведская дум/готик-метал группа, играющая в духе My Dying Bride, Tristania и ранних Theatre of Tragedy. Draconian использует сочетание высокого женского вокала и низкого мужского гроулинга. Музыка группы отличается высокой атмосферностью, мелодичностью и эмоциональностью. A Rose for the Apocalypse — пятый полноформатный студийный альбом группы Draconian. Партии скрипки — Olof G?thlin. Обложка и визуальное оформление — Seth Siron Anton. A Rose for the Apocalypse представляет собой смесь «старого» и «нового» Draconian. В целом альбом получится более мрачным, чем его предшественник Turning Season Within. В альбоме описываются ужасы и противоречия, которые создали сами люди в своей системе отрыва от природы. Вот описание одного из рецензоров: "Сумеречный мрак готических ноток наряду с самозабвенными и удручающими приемами doom'а от акул шведской металлической сцены во всей красе перед нами. Добро пожаловать в мир Draconian, представляю вашему вниманию лот №1 под названием "Роза Апокалипсиса". Легкий бриз меланхолии окутывает тебя, мурашки проносятся по телу только лишь от одной ноты, одного рыка Андерса или прелестного шелеста Лизы. Готовы ли вы продать душу дьяволу ради "Розы"? Я, без сомнения, отдаю свою душу со всеми потрохами, лишь бы наслаждаться нечеловеческим творением шведов. Старина Андерс в очередной раз демонстрирует свой консерватизм, выраженный, в том числе, в этом альбоме. По-прежнему нас радует идеальное сочетание гроула и сопрано, дума и готики, тяжести и необычайной легкости восприятия. Эмоции буквально переполняют душу, тут и без специальных приборов можно понять, что ребята буквально подарили частички своих душ слушателям. Взрывы мелодий сменяются умирающими клавишными проигрышами совместно с еле колеблющимися струнами, издающими монотонные риффы, которые могут эволюционировать в нечто мелодичное и одновременно грузное. Все выполнено в традиционных канонах игры Draconian без каких-либо отхождений от стиля, хотя, мне показалось, что шведы немного полегчали, уже нет так знакомого мне фонового шума гитар, да и клавишные партии стали включаться в игру намного чаще. Альбому, конечно, не переплюнуть "Where Lovers Mourn", "Arcane Rain Fell", но Draconian никогда не перестанут стремиться к идеальной игре, в которой каждая композиция наполнена гаммой эмоций радужных цветов, гармонии и спокойствия на протяжении часа. Музыка очень подходит для своеобразного отчуждения от повседневности, заряд эмоций для любителей жанра гарантирован. Стоит, конечно, упомянуть о людях, которые держат в своих могучих руках великие инструменты, которые посредством преобразования электричества в звуковые колебания создают нечто, которое может довести самого привередливого гурмана до неожиданного экстаза. Конечно же, речь идет о гитаристах, которые знают, как и с чем употреблять очередную нотку, создающую общую гамму произведения. Да и про Джери забывать не стоит, ударные, хотя и однообразные, но они никогда не устают чеканить свой ритм, как сердце, бьющееся на протяжении всей жизни. На всем белом свете такой музыкой в этой стилистике могут похвастаться лишь немногие, которых буквально можно перечесть на пальцах рук, и, безусловно, Draconian займет свое почетное место в сердцах каждого неравнодушного смертного". Sword555 Вокалистка Draconian Лиса Юханссон приняла решение покинуть группу, так как маленький ребёнок и работа 6 дней в неделю не оставляют энергии на работу в группе. Draconian очень благодарны Лисе за все годы совместной работы и желают ей и её семье всего наилучшего. http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9650

Atmospheric Black, Depressive Black http://dark-world.ru/bands/Naeblis.php

Sleasy Вот этот Вам, тоже может понравиться. Depressed Mode – Cold

Nae'blis такой атмосферный блэк, похож на Funeral Doom группу Shape Of Despair.

а за кабель и где брали? Oyaide PA-02, это не дорогой вариант из монокристаллическая меди марки PCOCC-A разработки Furukawa Electric. http://www.*****.ru/oyaide_PA-02.html

LAB - Machine Girl

LAB – Porn Beautiful (2000) LAB – Devil Is A Girl (2002) Alternative Rock Ещё два альбома замечательной группы из Финляндии. Музыкальный стиль LAB не легко классифицировать. Сама певица Ana называет его "Hard Pop" или рок с женским вокалом. Тихие баллады группы, чередуются с быстрыми роковыми составляющими, где доминирует голос певицы Ana в образе ангела. http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9450 http://forum.doctorhead.ru/index.php?showtopic=7291&st=9425

DVD-audio уже года два как не делают. Ровно как и DVD-video, ввиду отсутсвия спроса на носители =). 10% это очень оптимистичный подсчет. DVD-A не продавался вообще. SACD в лучшие годы занимал 3% от объема CDDA . Если в подсчет добавить продажи от цифровой дистрибуции, то доля рынка SACD будет ничтожно малой =) А продажи винила по всему миру растут..... История циклична. Скоро все будете пыль с пластинок сдувать....... :D Да, я как то этот феномен упустил, с помощью цифры уходили от винила, а в итоге к нему же возвращаемся.

К этому постепенно уже всё и идёт.

iOxide_Platinum А Вы это до сих пор не заметили? Всё именно так и происходит. Не зря же исполнители уже сами начали продавать свои альбомы со своих сайтов, и сами продавать скачки в MP3, т.к. по этим причинам падают продажи тиражей.

В самом конце века совершенно случайно пообщался с мужичком из шоубизнеса. Так этот чел про CD сказал примерно следующее: "Очень компромиссный формат, но испытанный и дешёвый. А поскольку качество народу не нужно, за него будут держаться долго-долго". P.S. Тогда мне это показалось бредом, но чел оказался прав! для кого тога формат DVD-Audio или SACD делают ,если продажи этих форматов не больше 10% от всего рынка ? Для тех, кто покупает. У кого такие аппараты есть, вот их наверное столько процентов и есть.

Нет, думаю на сегодня в массах побеждает "халява", какая может быть оплата в массах. По прежнему качают MP3, но уже потихоньку переходят к Lossless.