МедВаз

Uriah Heep - "Into The Wild" 2011 Пожалуй первый альбом "Хипов" после 1977 года который захотелось послушать ещё раз. Вторая сторона альбома поинтереснее (разнообразнее). Жаль, что замену Кирслейку подобрали мягко говоря не адекватную. Потихонечку теряются навыки записи рока на "винил". Звуку вынужден поставить "4-". Микст так же оставляет желать. Болдера, особенно на первой стороне, смикшировали до убогости безобразно-неинтересно. А в целом спасибо старичкам. Хоть что-то удобоваримое сделали. t=3536291

Ludwig van Beethoven - Symphonys The Deutsche Kammerphilharmonie, Bremen Cond. Paavo Jarvi SACD Цикл записан в 2008-2009 гг. http://www.t=2864448 Наконец то дослушал. Все 9 симфоний. По ссылке откроется 9 симфония, но ниже стоят адреса остальных пластинок цикла. Очень интересная работа. Необычный оркестр, в смысле, что как-то Бетховенские симфонии вроде должны звучть в исполнении БСО, а здесь камерный оркестр. Но здорово. И запись на высшем уровне. Отдельная благодарность AlAnBek - за совет ознакомиться с творчеством Фритца Райнера и его исполнением бетховенских симфоний с Чикагским симфоническим оркестром. Пока достал и соответственно послушал 5,7 и 9 симфонии. Мощно, виртуозно, с огромной отдачей и очень при этом деликатно. Превосходный материал для первоначального знакомства с симфониями Бетховена. Задачи сравнивать в лоб два варианта исполнения не было изначально. Просто пластинки как-то так "образовались" практически одновременно. Поэтому несколько ремарок (по первом прочтении), но повторюсь, к прямому сравнению не стремился и не стремлюсь. Оба варианта для меня безоговорочно интересны и настоятельно рекомендуемы к прослушиванию, и при наличии возможностей, "имение" в коллекции. Итак, первое, что бросилось в глаза - у Ярви чуть выше темп. Видимо это оправдано его исполнительским составом (камерный оркестр). За счёт чуть более быстрого темпа сохраняется мощь и напор, особенно это чувствуется в 5,6 и 9 симфониях. И вместе с тем проявляется большая деликатность в деталях. Как-то чуть иначе, чем у Райнера расставлены акценты. Чуть больше "прозраности", второй ряд оркестра (если так можно сказать) виден, не "подавлен" мощью материала. А во-вторых, так показалось, Ярви чуть "растягивает" вступление к основным темам всех симфоний. И это при том, что темп чуть выше, чем у Райнера. Очень интересный эффект. Symphony # 5, Symphony # 7 Chicago Symphony Orchestra Cond. Fritz Reiner CD Запись 1958 г. Symphony # 9 Chicago Symphony Orchestra Cond. Fritz Reiner SHM-CD Запись 1959, 1961 гг. http://www.t=2167338 Александр, ещё раз благодарю за доставленную радость познания

Serg53 Рад, что Логгинс с Миссиной пришлись ко двору - . Благодарю за ссылочку по SBM - . всегда полезно освежить знания, тем более для меня - "гуманитария". SBM заинтересовал меня как только "Сони" его придумали и выпустили первые CD с его примением. Но на этом формате было не всё однозначно. Да, как правило НЧ и СЧ звучали интереснее и информативнее, но ВЧ очень часто воспринимались как "Перекалённые". Наиболее характерный пример из моей коллекции первый Dire Straits (сейчас кстати хожу вокруг его издания на SACD-SHM, кусается зараза, но альбом любим и почитаем, так что после отпуска ближе к зиме и если не закончится на cdjapan, то м.б. и соблазнюсь). А вот на SACD картинка иная, и как правило всё там очень неплохо, да и видимо сочетание DSD и SBM даёт некий результат, положительно влияющий на итог. И мне кажется, что "Сони" уже не делает SACD без SBM. P.S. Учитывая наступление выходных и неумолимое приближение окончания рабочего дня - всем по 100 (а желающим и по 150) хоррошего "просеко", но только после 16-45.

Black Country - "Communion 2", 2011

Добавлю к вышеозвученному списку: Loggins & Messina - "Sittin' In" 1971 http://www.t=2344441 - "Full Sail" 1973 (MFSL) http://www.t=2344570 Моих дисков, что на фото на тракере увы нет, а жаль. "So Fine" 1975, "Native Sons" 1976. В первой половине 70-х очень популярный дуэт, работавший в стиле кантри/фолк/рок-н-ролл. Рекомендую как минимум ознакомиться, это история. Five Man Electrical Band "Тракер" наш конечно ещё тот. Это тоже коллектив из истории рок-н-ролла. Канадские парни, нашедшие себя в "штатах", естетсвенно в Калифорнии, в пору расцвета тамошней музтусовки (конец 60-х, начало 70-х). Входили в "канадский триумвират": ВТО и Guess Who. Музыка в стилистике кантри/рок-н-ролл немного "припудренно" психоделикой. Рекомендации те же. Ищите, на просторах "сети" будут обязательно. И ещё одна пластинка от Элвиса Пресли. Названия не помню. Двух-дисковое издание на CD под названием что-то типа "Country Rock". Компиляция из композиций, спетых Элвисом в стиле "кантри" и "кантри+рок-н-ролл". Изумительная подборка. Выходила в середине 90-х. Никак не могу найти. Если кто в курсе кинте ссылку.

J.S. Bach - "Toccatas and Fugues", Leopold Stakowski & His Symphony Orchestra, HQCD Запись 1957-58 гг. Закончив перейду к Five Man Electrical Band "Absolutely Right (The Best)".

Serg53 K2HD (High Difinition) Mastering - запись (или мастеринг с master tapes) выполнен в 24 Bit/100 kHz. Это даёт уменьшение количества "ошибочных блоков" с 220 (стандарт для обычного CD) до 10. Т.е. формально улучшение в 22 раза. Соответственно 20 BitK2 - 20 Bit/44,1 kHz. Т.е. более старый вариант. При этом К2 - какой-то аппаратный процесс, придуманный JVC и применяемый, как я понял, уже на этапе производства. Он так же применяется в суб-формате XRCD. Там что-то про "красную книгу" и т.д. и т.п. Мы это всё обсуждали на 15 - 22 страницах нашей ветки, там где был представлен диск Дейва Грузина. Если нужно - ещё раз "отфоткаю" техописание. А звук зависит от исходника. Я уже убедился (хотя пока и не так много отслушал), что все новые суб-форматы очень критичны к исходникам и собственно самому музматериалу (имеется ввиду стили музыкальные). Самый явный пример это моя "Железная Бабочка", если помните. А Procol Harum - . Посчастливилось быть на их "Концерте при свечах" в Москве, в ГКД. В 2002 году. Получилась абсолютно "камерная атмосфера" ибо концерт был устроен в банкетном зале, что на самоа верху. И вроеде бы "поляна" сомнительная - кругом витражные окна. Ан нет. Звук - супер, атмосфера - фантастическая, Гери - просто улёт, да и сопровождающий коллектив - . Ещё мне у них в своё время очень понравился "Procol Harum live with the Edmonton Symphony Orchestra" 72-го года. Но сейчас в коллекции только сборник, надо будет вернуться к номерным альбомам. Благодарю Вас за то, что напомнили.

Dead Can Dance - "Within The Realm Of A Dying Sun" 1987 Uman - "You Are Here" 1999

Вот блин. Зачем-то палку лишнюю влепил в адрес. http://www.t=713899 Так будет вернее. Виноват .

Друзья, не пойму почему не открывается ссылка. Проверил, на "тракере" висит по этому адресу. Извиняйте .

Serg53, Drakkard и все интересующиеся Извиняюсь за "офф-топ" Serg53, Вам как поклоннику Dead Can Dance наверное будет не безинтересен проект Uman, если конечно Вы его ещё не встречали. По ссылке почти полная дискогафия. Мне нравится. Но попытки найти остальные три альбома - , пока надеюсь. http://www.t=713899

Буду стараться. Как узнал, что у него в основном всё осталось с тех времён, так аж подпрыгивать стал. Он хоть человек уже в летах, но дух вроде бы имеет боевой, "рокенрольный" я бы сказал. Отгуляю отпуск и начну его осождать.

Добавлю к сказанному дмитрийssd по хранению. Очень желательно катушку хранить не просто в коробке, а в целлофановом пакетике, вложив в коробку. Ну естественно не допускать прямого солнечного света. Хранить подальше от магнитоизлучающих устройств. Лучше всего в закрывающемся шкафу (бытовая пыль не лучший друг). Температурный режим спецхрана 16-18 градусов, при влажности до 60% (оптимум 55%). О плёнке Scotch. В своё время (1974-1980 гг.) одна из лучших в бюджетном сегменте. Бюджетный BASF был ей не конкурент. Но это касалось только плёнок, произведённых в США и Японии (имеется ввиду "Скотч" соответственно). Европейские "Скотчи" - полный отстой, так же как и Ю.Корейские (те появились в самом конце 70-х). Из BASF и AGFA надо стремиться покупать (при наличии возможности конечно) только "верхнии" серии. К сожалению уже полностью забыл их маркировку, помню что приписка PRO действительно соответствовала высшему качеству только при условии, что две другие буквы скажем будут XP, а не SP. Но такие тонкости надо изучать по старым каталогам и через общение с более опытными "катушковедами". Ради интереса связался с человеком, кому в середине 80-х пришлось продать свою технику. Не общались лет 5 наверное. Оказалось, что жив и здоров мой "630". И практически всё плёнки играют. А там было только катушек 50-60 с записями американской музыкальной станции WKCKC (Нью-Йорк), периода 1972-1977 гг. Станция в то время № 1 в "штатах", а её ведущий Кейси Уорк считался "Ларри Кингом радиоэфира". Причём записывались эти плёнки на трёх разных "Акаях", только последний был "630" и играло у меня великолепно, никаких проблем с несовпадением головок. Наверное буду договариваться с владельцем о возможности приехать к нему и перегнать хоть какое-то количество катушек на свой Hi-MD. Те радиоэфиры стоят этого.

Blue-spec CD Следующий суб-формат. В отличии от DXD репертуарный каталог много-много больше и в принципе сравним с каталогом SHM-CD, хотя всё же ему уступает. Разработан "Сони", поэтому выходят диски из её каталога и дочек-внучек. Других пока не видел. Разве что мелькал DENON. Техническая сторона: используется не красный лазер (с большой длинной волны), а синий (средневолновой). Это позволяет достичь более качественного прожига питов, что позволяет произвести более аккуратное считывание информации. Кроме того синий лазер даёт более стройный световой поток, что снижает микровибрацию при записи. Так же при разметке носителя снижена темпратура прожига. Фото графиков, вкладываемых в конверт диска, не привожу по причине их "мелкоты". Суть такая - на "диаграмный крест" (пересечение двух осей координат) наложен частотный спектр в виде расходящихся кругов. Красный лазер имеет смещённый центр расходящихся кругов и соответственно не семмитричное расположение границ этих кругов. Синий - размещение центра всех кругов строго в "перекрестье" и равномерноть расхождения кругов (как циркулем начертили окружности). Второе фото показывает увеличеный "пит". Прозженый синим лазером имеет гораздо более ровные края, против "рыхлых" краёв от красного луча. Наверное такой рассказ - полный "тупизмат", но мне кажется лучше так, чем вообще опустить. А при вашем интересе всё это можно найти в сети. Прслушивать будем арт-симфо-рок и классику. На "тракере" прослушиваемый материал в этом суб-формате не обнаружен. Но всё же я рискну посравнивать на "однотипном" музматериале. Хотел дождаться Дженис Джоплин (сравнение получилось бы "лоб в лоб"), но теперь буду заказывать диск только в октябре. Так что предлагаю начть из имеющегося в наличии. Арт-рок Итальянцы. Придётся прослушивать две группы (в Blue-spec режиме записана только одна), но некоторая "схожесть" материала (по стилистике и инструментарию) думается позволяет это сделать. Premiata Forneria Marconi "Per Un Amico" 1972 (Blue-spec издание выходило 09.12.2009 - 09.06.2010), издание с оригинальных "мастер-тейпов" 1972 года. BMG, BVCP 20012. http://www.t=321503 О музыке думаю сильно распростроняться нет нужды - . Ремарку же сделаем на том, что у группы пошли переиздания в суб-формате K2 Mastering. Ссылка на "тракер" только для информации, если кто не слышал пластинку. Banco Del Mutuo Soccorso "Banco Del Mutuo Soccorso" 1972. Японское издание по лицензии BMG выпустил King Record в 1995 году. KICP 2814. Издание с оригинальных "мастер-тейпов" 1972 года. . По этому адресу, как понял, находится оригинальный итальянский выпуск альбома. http://www.t=1208015 Музыка опять же - . Banco Del Mutuo Soccorso "Darwin" 1972. Итальянский диск, видимо не ремастированный, но выпущен уже под эгидой BMG, MPCD00205. http://www.t=330357. На "тракере" есть диски этих групп и в 24-Bit Remastering. Звучание. Blue-spec переигрывает на 2-3 порядка японского "собрата", не говоря уже об "итальянце". Общее ощущение "промытость" звука, его если хотите "хрустальность". М.б. чуть более скромные НЧ (это в "ушах", на АС такого ощущения нет). Очень хорош вокал, благо у обеих групп он по итальянски богат и "по классичеси правильно спет", с отменной артикуляцией (хотя понятны лишь отдельные слова-фразы типа "дольче вита", "рогацци", "уно" и т.д. и т.п.). Слушалось на GMP 8.300 и 435. Fostex в случае этого музматериала решено было не применять. Если попытаться умозрительно сравнить с К2 звучанием - я бы сказал, что на Blue-spec оно чуть менее "плотное". Возможно, что не так объёмно (выпукло что-ли) будут звучать инструменты. Классика Здесь попроще, в смысле репертуара. Эрик Сати (Erik Satie) - самый любимый "фортепьянный композитор" . На "тракере" моих пластинок нет, но ссылки приведены более-менее близко по исполняемому репертуару. Кто не слышал его музыку очень советую. Здесь, по моему разумению, классика очень плавно переходит в арт-джаз и арт-рок и возвращается обратно (может кому-то это покажется кощунством, но у меня вот такое восприятие этого классического композитора). Erik Satie "Pieces Pour Piano" 2010, Yuji Takanashi - piano, запись 1976 года. Запись DENON (СОСО-73125), с логотипом PCM Digital. Erik Satie "The 4 Handed Piano" 2000, Decca (455 401-2), запись 1996 года. На диске три части. Первая - исполнение пьес в 4 руки, за фортепьяно Pascal Roge, Philippe Collard. Вторая - пьесы в исполнении Pascal Roge. Третья - фортепьяно и скрипка (Pascal Roge, Chantal Juillet). Erik Satie "Piano Works" 1992 Sony (SBK 48 283), запись 1979 года, ре-мастеринг. Два исполнителя (но не в 4 руки): Daniel Varsano, Philippe Entremont. Слушалось на AKG, что у меня в подписи. http://www.t=3491195 http://www.t=3385971 В целом впечатления по звучанию практически идентичны выше приведённым. Только по НЧ нет расхождений. По моим ощущениям данный субформат очень не плохо "заточен" под классику (старые записи). Есть ещё нескольо дисков (камерные струнные составы и один кажется с БСО). В умозрительном сравнении Blue-spec мне пока нравится чуть больше чем SHM-CD (классика). С рок музыкой надо отслушать побольше материала. По цене на японских сайтах Blue-spec и SHM-CD приблизительно равны. Но повторимся - у SHM-CD побольше каталог, пока.

дмитрийssd Ещё раз , ... эх, много, много раз

Serg53 + Но а "гриме" не всех узнал

derbanner Забавный альбом. Но не "айс", на мой вкус. Как-то ребята скованны. На своих "сольниках" (без Джимми) у них шибчей выходит. Были они и в Москве, кажется в каком-то клубе. "Нутро" альбома на фотке. Раз сообщество не возражает, как я понимаю, ещё несколько альбомов "кудесника Джимми". М.б. вы их и знаете, а если нет - милости просим. Опять моя стандартная оговорка - не всё нашёл на "тракере". Так что, уважаемый Konserv, вновь к Вам уповаю, не взыщите. Ибо предложенные и не найденные альбомы хороши и очень рекомендуемы . Coverdale / Page 1993 - возьму на себя смелость и скажу такую "крамолу", что вот так мог звучать проект "Цеппелинов" если бы Пейдж тогда пересёкся с Ковердейлом, а не с Плантом (конечно все мы помним, что Ковердейл чуть младше Планта). Естетсвенно речь не об аккомпонирующем составе, хотя набор инструментов чисто "цеппелиновский", но нет тут кудесника Джон Поль Джонса (единого и на басу и на клавишах, и делавшего, как помним, иногда все басовые партии только на клавишаш, где ты незабвенная No Quarter), нет и виртуоза Бонэма, "выстукивавшего" мелодию композиции, да так, что иногда слушаешь только его партию, выводя "за скобки" остальных. Тяжеленный блюз, Ковердейл умница - всё вытянул, "ложась" под гитару Джимми, иногда и его загоняя в угол своим вокалом, но и вместе оттуда выбираясь . Два Мастера великолепно понимающие и чувствующие блюз, создавшие, каждый по отдельности, нетленные образы хард-рока в одном проекте. В общем - http://www.t=3388036 Jimmy Page - "Voodoo Blues" 1995 Удивительная пластинка, удивительно приобретённая в переходе на Новом Арбате в 1995 году у "маргинальной личности", прилично одетой и жаждущей "залить нутряной пожар души". Сильно помятый вкладыш, кажется использованный как подставка под "портишок". Был липкий, пришлось протирать три раза. Слава Богу диск оказался в идеале. На басу John Paul Jones, вокал - Keith de Groot (где-то это имя мне уже встречалось, но где не могу вспомнить). Пластинка удивительна тем, что это рок-н-ролл, почти "корнеой" и пара блюзов, не "тяжёлых" - классических. В общем возврат Джимми в свою "сессионную юность". Только качество не архивное, а нормальное. Вот эту "жемчужинку" на "тракере" не отыскал. Выходные данные: Institute Of Art Records, RTD 397.0010.2 42 derbanner - эту пластинку я так же смело присоединяю к списку по теме "похожесть на CCR", всё же рок-н-ролл отменного свойства. Jimmy Page - "Outrider" 1988 Абсолютно "цеппелиновская" пластинка. До сих пор не пойму, почему у моих друзей детства она вызывала если не отторжение, то лёгкое принебрежение. Мол всё это уже Джимми сыграл в Led Zeppelin. Ну и что - это же его стихия, его музыка. И на этом альбоме он всё это подтверждает, и как подтверждает. А кроме того. Почти на всех композициях на барабанах - Jason Bonham. Robert Plant - вокал на "The Only One" (совместная композиция). Не хватает только Джон Поль Джонса. А так же половина песен исполнена не последним вокалистом рока - Chris Farlow. Да и другой вокалист - John Miles весьма к месту. Не знаю почему не нашёл его на "тракере". Диск изумительный. Коллекционный. К ознакомлению просто обязателен. P.S. Всем доброго нефильтрованного пива, по бокальчику

Jimmy Page - "Voodoo Blues" 1995

Konserv +1.000 000 000 000 000.... Значит получилась некоторая "камерность". Великолепно. Роберт умница, да и устроителеи молодцы. Но прежде всего Вы молодец, что выбрались. А затем и с нами поделились. Эмоционально. Доходчиво. И как-то очень даже нежно . Благодарю . Технический вопрос - как понял, был организован "танц-пол" возле сцены?

О барокко, Вивальди и поэзии Интересный материал в последнем (августовском) номере журнала "Иностранная литература". Антонио Вивальди "Времне года", сонеты. Оказывается композитор препроводил своё музыкальное произведение сонетами, иллюстрирующими музыку. "... слишком быстрая смена картин, присущая концертам этого цикла, побудила композитора подкрепить новизну своего музыкального языка традиционными средствами языка поэтического. Строгая и краткая сонетная форма, наиболее разработанная в итальянской поэзии, как нельзя лучше для этого подходила." http://magazines.russ.ru/inostran http://obzor-inolit.livejournal.com К сожалению, кажется № 8 ещё не "висит". М.б. кто-то найдёт в "инете" . На фото так же пластинки с моими любимыми вариантами исполнения "Времён года" Pina Caarmirelli - Violine, запись 1982 г. http://www.t=3504051 Itzhak Perlman, London Philharmonic Orchestra, cond. Rodney Friend, запись 1976 г. На "тракере не обнаружил.

Serg53 С приездом . Фукумачи записан на винил не по технологии DMM. Direct cutting - с микрофонов напрямую идёт нарезка на мастичную матрицу (состав не скажу, но по свойствам очень пластична и износостойкая субстанция) и с неё идёт прямая печать на винил. Такая матрица выдерживает "пресс" 1000 копий максимум (при этом естественно каждя последующая копия после первой имеет чуть худшее качество). Все диски номерные и, как правило, первые 100 - 300 номеров уходят с аукциона. Периодически охочусь за такими альбомами, естественно не на аукционах. Цена 500 - 600 копии идёт где-то в районе 99,99 USD. В основном камерный или фортепьянный джаз. DMM - Direct Metal Mastering, всё то же, только матрица, на которую идёт нарезка из металла (как помнится сплав аллюминия с чем-то, 5 или 6 компонентов). Такая металлическая матрица выдерживает без потери качества печать около 20 - 30 тыс. копий, кроме того с этой матрицы можно сделать до 100 матриц-копий без существенной (объективно ощутимой) потери качества. У меня есть пара винилов в DMM-изданиях. Как нибудь кратко отпишусь про них. Эффект очень интересный, да и сама история так же. Это фактически была попытка противостоять появившемуся формату CD. Так что с точки зрения нашей тематики думаю всё будет в порядке и Konserv нас не осудит. Да и Вы, я думаю, с удовольствием выложите свои "запасники" в DMM. derbanner И Вам "с приездом". "Похожесть" на CCR . Наверное подражателей было много, да и теперь ещё водятся. Но вот что бы прямо так "один в один" личноя не встречал. Осмелюсь предложить из своей коллекции ряд исполнителей. Не всё нашёл на "тракере", извиняюсь. На мой вкус ближе всего к "Криденсам" стоит, как это не парадоксально английская группа Christie, абсолютно не принятая на родине, но на ура воспринятая за океаном. Выпустили всего два альбома. Самый суперхитовый на фото - Yellow River 1970 http://www.t=725322 На "тракере" к сожалению "косяковые выкладки" нет ни одной соответстующей оригиналу первого альбома, но много с бонусами, т.е. практически всё творчество. Ребятам моего поколения заглавный мега-хит известен и в русскоязычной версии - "Толстый Карлсон", вот кто из наших ВИА её спел не помню. У нас во дворе это был "хит намбер ван" под гитару. С ним соперничали только две вещи - "Звёздочка моя ясная" (группа "Цветы") и "Мой Фантом как пуля быстрый ..." (по-моему народное творчество). Кроме того, не безинтересно и творчество создателя этой группы Jeff Christie (старший брат, вместе с младшим организовавший "однофамильный" проект). Его пластинок у меня нет, "Слуханул на "тракере"" - думается в тему, всё очень близко, хотя это категорируют как поп-музыку. http://www.t=2757114 Он оказывается и в Москву приезжал, в "Олимпийском" выступал. Следующее имя так же хорошо известно - Van Morrison. Речь идёт о его проекте "Pay the Devil" 2006 года. На "тракере" не обнаружен. Вэн достаточно разноплановый исполнитель, тяготеющий к ритм-н-блюзу в классической эпостаси, с частыми "заездами" на блюзовые территории. Любит он и "народные вставки" из шотландских и ирландских напевов. Но этот диск очень близок к CCR, как мне показалось. М.б. из-за приличного количества "кантри-вестерна". Ещё одно не менее известное и значимое имя в истории рока - SteppenWolf и их альбом "Ladies Only" 1971 года. Последний альбом оригинального (первого) состава. И наконец, только не закидывайте тухлыми помидорами, ибо это моя версия "похожести-близости" - Shocking Blue. На "тракере" их много. Ссылку даю на свой альбом, что на фото. http://www.t=1204011 Оговорюсь, что издания этой группы на Repertoire звучат не всегда на "ура", к ним надо притерпеться и попривыкнуть. Но учитывая "старинность" материала пожалуй эти издания наиболее "аутентичные". Ну и естественно пластинки самого Джона Фогерти. Выше мы их кажется обсуждали, даже с DVD выкладками.

Demograf Благодарю за простой и ясный ответ . А то не мог взять в толк почему народ так "восторженно охотиться" за "ленкой".

Demograf Это уже не "винтаж". Это "космос" . И "ленка" уже не "ленка", да и "студер" видимо внутри себя сияет от удовольствия. "Студеры" наблюдал, что слушал сказать нельзя, в двух местах. В детстве-юности в ГДРЗ на Качалова. В более "взрослом состояниии" - в Останкино. Но вот послушать, как таково, считай и не слушал. Если есть возможность, буквльно в трёх словах - в чём прелесть "ленки"?

дмитрийssd Ссылка интересная, благодарю. М.б., если они ещё сидят на "трёх вокзалах", заеду. Там как раз и та Aiwa, что ушла от меня. В те годы (1992-94) за ними была охота. Проскакивали и "родные" аппараты. Фирма-магазин сидела на Таганке. Но не успел. Увели из-под носа. Но не жалею. Купленная взамен "Сонька" погрела душу, а потом вот перешёл на Hi-MD, это так - баловство. Для ушного плеера под прогулки на природе нарезать с "винила" в РСМ и балдеть. Немного напоминает кассету. Ну а Вы если решились на "Накамичи" - дерзайте. Индикаторы там хороши. Но вот "ползунки" никогда не любил, хоть и попользовался эквалайзером в своё время до одури. Но это к слову. Удачи.

Видимо все поехали к тёплым морям. Отпуск. Что ж - самое время. Konserv видимо уже сжёг второй том воспоминаний о концерте Роберта Планта . Ну а коли так, то "поофф-топлю"-ка я, перед отпуском. Вынудило к этому последнее "творение" любимцев - Yes. Да уж . Лучше б ничего чем это. Но "из песни слов не выкинешь", что есть, то есть. "Fly From Here" 2011 http://www.t=3641418 Одно радует - хоть оформление "фирменное". Слушать конечно можно - но нужно ли Зато красавец Андерсон как порадовал. Считаю - утёр "однополчан". Может и правда были проблемы с голосом. Совместный диск с Уэйкманом частично подтверждает эту инфу (о нём ниже). В общем "йесовская семья" опять разбежалась. "Survival" 2011 http://www.t=3333846 Ну что сказать - . "Башню не сносит", но сделан мастерски, с душой. А вокал - как у "пацана". Видно, что отдача 100%. В интервью сказал, что готовил материал и концепцию альбома последние 10 лет. Очень может быть. Anderson/Wakeman - "The Living Tree" 2010 http://www.t=3426420 Красивая, спокойная пластинка. Без сложно построенных ходов. Тихий, задумчивый вокал (от выше приведённого "сольника" существенно разница, отсюда и косвенное подтверждение о проблемах с голосом). Но опять - всё на высшем уровне. По музыке для Яна м.б. не совсем характерно, а для Рика фортепьяно - любимое времяпрепровождение. Вот так Рик поддержал старого товарища, в отличии от остальных . Ну и напоследок "из вновь открытого "старого"". Накопал вот ранний английский "психоделик - арт-рок + фолк". Называется - Principal Edwards. На данном CD два альбома "Principal Edwards Magic Theatre" 1969 и "The Asmoto Running Band" 1971. Интересно. Звук из той эпохи. Сделан ре-мастеринг. На "тракере" выложен кажется не ремастированный. http://www.t=1242870 В копилочку. Пока всё. Если успею до отпуска, то продолжусь про свои любимые суб-форматы, если не надоел. На этот раз заведу речь о Blue-spec CD, там получится рассказ на примере и рок музыки и классики.