Перейти к содержанию

afanasy

Пользователи
  • Публикаций

    99
  • Баллов

  • Зарегистрирован

  • Посещение

Репутация

1 Без репутации

Информация о afanasy

  • Звание
    Продвинутый пользователь
  1. Шило на мыло? Спасибо, наслушался (по салонам, в гостях у знакомых аудиофилов)... хватит с меня... Беда в том, что очень многие, встав на путь аудиофилии, только и занимаются тем, что выискивают все новый и новые "артефакты" в своих записях (как правило, это строго устоявшийся хрестоматийный набор).
  2. Вы про подпись? Этот хлам я не включал уже около года...
  3. По большей части про сельское хозяйство...
  4. Именно! Вы абсолютно правильно представляете себе всю ситуацию. Речь в статье идет о "стародельном" виниле по умолчанию.
  5. ОДА ВИНИЛУ (ИЛИ АУДИОФИЛИЯ КАК ПРОКЛЯТЬЕ) Статья, фото: Алексей Афанасьев [afanasy] © 2012 О ренессансе винилового звука говорят тысячи любителей музыки по всему свету уже несколько последних лет… Почему именно винил? Почему ЭТИ, казалось бы, безвозвратно ушедшие в небытие, на самое дно музыкальной истории, черные пластиковые «блины» с отверстием посередине, должны вновь занять свое законное место в умах и сердцах меломанов, осев тяжелыми, увесистыми стопками на их чуть запылившиеся, уходящие под потолок, как небоскребы Нью-Йорка, полки и стеллажи, перекочевав с еще более пыльных, слегка пахнущих плесенью, бабушко-дедушкиных антресолей, чуланов, сундуков, комодов, подкроватно-шифоньерных чемоданов… ? Однажды закопанные, как пиратский (со временем обесценившийся и позабытый) клад, побранные «балконными закидателями» всех мастей, эти сокровищницы снова прирастают рейтингом бессмертия, набирают очки в глазах вновь обращенных в «религию кружащего диска», подхватываются вмиг возникшим ажиотажным вихрем. Коллекционеры – охотники за «черными двенадцатидюймовыми брильянтами» - пожалуй, главная движущая сила этого безумного ацетатного круговорота. Не дремлют и приказчики с процента продаж: с чужеземных аукционов вывозятся залежалые тонны - вагоны звукового наследия, скупленные за грош ломанный, чтобы быть проданными страждущим в угоду кошельку и исключительно из любви к музыке. Таки исключительно из любви… Как в любых сказаниях и легендах есть свои незыблемые персонажи, так и в этой круговерти, со скоростью 33 1\3 оборота в минуту, есть свои Пророки, Блаженные, Ангелы и Демоны, да и просто Овцы Заблудшие: собиратели звукоснимающих головок, лихорадочно перебирающих одно «НЕЗВУЧАЩЕЕ» игольчатое барахло на другое; разработчики и «выпиливатели» цельно-деревянных тонармов (привет единомышленникам от Папы Карло!); неуемные, как братья Райт, «пасиковые экспериментаторы» (братья хоть взлетели, а эти?); Алладины, трущие фашистские лампы «Telefunken» (1936 года выпуска) в надежде, что засевший в них Джин (он же – дух третьего Рейха) непременно снизойдет до трущего в виде исключительной музыкальной благодати сквозь фонокорректор, в котором, собственно, и водружены эти лампы. Высшую ступень в этой иерархии аудио-персон, конечно же, занимают насквозь пропитанные ЭЗОТЕРОНОМ (и не спрашивайте меня – я сам не знаю, что это!) алхимики-звуколожцы, переплавляющие антикварные столовые приборы из серебра в припой для монтажа аппаратуры, для дальнейшего анализа на предмет наличия «вовлеченности», «воздуха» и «шЫрости низов». (Самодельным припоем из реликтовых сервизов кошерно паять полусгнившие провода, выдранные из телеграфного терминала эпохи Владимира Ильича, где-нибудь под Петербургом). И вот вся эта орава форумных естествоиспытателей, непризнанных гениев, лже-специалистов; талантливых и чертовски обаятельных мошенников «авторского аудио», а также многочисленное сообщество потенциальных клиентов «Кащенки», напрочь отрицающее законы физики (которые ему, зачастую, просто неведомы), не признающее достижений мировой аудио-инженерии и существования психоакустики как таковой, грызутся как голодные собаки близлежащих помоек за последнюю обглоданную кость. Кость эта зовется «идеальным звуком»… Впрочем, Господь с ними. Речь как бы не о них. Сие повествование предназначается в первую очередь тем, кто любит МУЗЫКУ в себе, а не СЕБЯ в музыке и свои «упитанные», да в цене как сбитый «Боинг», «садовые шланги с инкрустацией» за колонками (дедушка Фрейд, ты лучший!). И все же: почему ВИНИЛ? Почему ОН? Это не сложно. Только представьте: волшебные плоские кружочки, с нарезанными по орбите городами, странами, людьми - их смехом, слезами, встречами и расставаниями, поцелуями; морями и океанами; ветром, закатами, желтой листвой, звездами и вообще всей Вселенной, словно по часовой стрелке затянутой круговоротом в это черное, как сама ночь, пришпиленное проигрывателем, Солнце… Винил – это философия эстетства. Он – праздник Музыки, нередко перетекающий в таинственное священодейство. Хочешь – слушай, хочешь – трогай, верти в руках, преисполненных любопытства. Конверты – какие загадаешь, какие душа пожелает: красочные или не слишком; выверено-советские аскеты или разнузданно-иностранные хиппи-гуляки; стильные и яркие, как завсегдатае прожигатели ночей в клубах, как огни азартного Лас-Вегаса – такие далекие и манящие, чуть-чуть хулиганские, или наоборот, слегка аляповатые - рыхлые, казённые и порой совсем не искренние, как и полагается быть всему тому, что выходило из под палки административного режима, выжималось через цензурное сито людей, ответственных «за что-то там»…. Да разные они! Наивные, игривые, задумчивые; унылые и пошловатенькие, как Якубович со своим барабаном, кружащим кряду лет двадцать… Но щедроты и дары пластиночного царства бессметны: аннотации, рецензии, очерки музпросвета, уютно примостившиеся на обороте – кладезь драгоценных знаний, россыпь диковинных жемчужин, не имеющих цены (вот за это можно смело простить всю внешнюю неброскость некоторых отечественных экземпляров). **************************************************************************** Лирическое отступление №1 […Как шкодливый кот, затаив дыхание, тихо приоткрываю свой «коллекционный» шкафчик, едва пахнущий сладковато-затхлым картоном… Нет, не для того, чтобы что-то послушать – пока просто так - убедиться, что «в Багдаде все спокойно» и мировое музыкальное наследие спит аки младенец. «Потревожу-ка его завтра», - а сейчас аккуратно-аккуратно, будто стараясь не разбудить, тихо перебираю пальцами, цокаю языком в предвкушении музыкального пиршества… - «Епонский магнитофон»! – сам дивлюсь представшему пред глазами «меню» (еще не всё успел распробовать, поэтому дышу словно голодный пёс, облизываясь, едва усмиряя слюноотделение). Вот усатый, сдержанно улыбающийся, но от этого не утративший ни йоты своей композиторской гиперпродуктивности, Джеймс Ласт; вот Элтон Джон – в цилиндре - стоит, подпершись элегантной тростью («он отличный парень, несмотря на то, что гей»), Дайана Росс, обхватив голову руками, задумчиво смотрит куда-то вдаль; «Зодиак», разлетевшийся всем составом, с инструментами в руках, по бездонным закоулкам космического колодца; дедушка Бах наш Иоган Себастьяныч сурово взирает с конверта на своих соседей по полке; за ним, не обремененная этим обстоятельством, кокетливо подмигивает Аманда Лир (говорят, она мужик, но я не верю – брешут всё; сиськи же есть – годные вполне); «Джетро Талл» мелодиевский (Андерсон корячится с флейтой на одной ноге у микрофона – то-то полакомлюсь знатным прогрессивчиком! Не напрасно же душа коллектива издевалась над собственным голеностопом?)… От вида музыкальных яств в зобе предвкушенчески заурчало … Кушать на ночь вредно. Но! Если нельзя, но очень хочется – то можно! Заводи шарманку, руби якоря, от винта! Где моя большая ложка?! С жулудочно-кишечным клокотом, достойным самого Гомера Симпсона, ваш покорный слуга жадно набрасывается на этот мелодический праздничный ужин, на все эти звуковые деликатесы, фортепианные запеканки, песенные десерты, симфонические муссы и оперные наливки… О, Боги! «Жаркое» из Deep Purple под пинк флойдным «соусом»; Стинг и Питер Гейбриэл разлеглись «диетическим холодцом по тарелкам»; шикарное джазовое ассорти – тут тебе и Бенни Гудман «в собственном соку», и Каунт Бейси, «запеченный» с «Семерыми из Канзас-Сити», и Элла Фицджеральд «с хреном и чесноком», «икра красная, икра черная, икра заморская – баклажанная»…и ещё…и ещё …а вот тут, ох!… ё!… Стоп-стоп-стоп… Уже час ночи, как-никак, и предаваться «обжорству» чревато. Да и не осилить мне всего сразу. Но кушать хочется, и от небольшого, смачного бутербродика системы «корАбель» (это когда полуметровый батон распускают повдоль, как брус на пилораме) и кружечки сладкого чая я бы не отказался…] ******************************************************************* Пытливый читатель, ровно как и не отстающий от него в пытливости звуколюб средней руки, могут резонно озадачить меня вопросом: с какой стати сия ода посвящена не компакт-диску (будь он неладен) или, скажем, файлу в формате FLAC? А вы можете представить себе, к примеру, «Оду Рыбным Консервам»? Или «Оду Быстрорастворимой Лапше»? То-то же… Я ни в коем разе не хочу оказаться в незавидной роли ретрограда и брюзги, но нужно признать очевидный факт: цифровые технологии объегорили весь музыкальный мир, словно наперсточники, шарлатанившие своих жертв на железнодорожных вокзалах. Под предлогом «прогресса в аудио», у нас умыкнули самое главное – саму МУЗЫКУ, законсервировав её как условные единички и нолики, не оставив места в этом коде ни точкам, ни запятым, ни даже захудалому дефису… Единица. Ноль. Ноль. Единица. Единица. Единица. Единица. Ноль… И самое поганое в том, что вышеозначенный тезис одинаково справедлив как в отношении аудио-воспроизведения, так и аудио-записи в равной степени: музыканты по уши погрязли в сытом конформизме студийных технологий, слушатели – в аудио-мещанстве. Первые заняты сбором музыкальных пазлов под видом творчества, вторые – раздербаниванием получившихся картинок на составляющие. Одни – хотят «выше – громче - сильнее» (оттачивают форму, начисто забывая про содержание), придаются варварским экспериментам с компрессорами, максимайзерами и прочими «орудиями пыток», паразитируют на жирных и таких лакомых кусках всепоглотившей компьютеризации; до самозабвения придаются поиску новых тембров, в то время как поиски новых композиторских решений уже давно прекращены. Другие – вооружившись микроскопом, выискивают оплошности в работе своих кумиров, а в свободное от «ловли блох» время, «рукоблудят» на так называемые «Шедевры Аудио-Записи», - и не видят, не хотят видеть, что музыкальная ценность произведения не зависит ни от эпохи (моно vs. стерео), ни от богатства визуальных эффектов (пресловутая «шЫрость низов» и иже с ними), возникающих то наяву, то в воспаленном воображении аудиофила. Главное преступление «цифры» состоит в том, что она скрадывает музыкальную СУТЬ, подменяя её показной визуализацией - «3D-шным» зазеркальем; дробит музыку на отдельные звуки, препарируя её как лабораторную мышь, и щедро потчует ими падких до всякой мишуры аудиофилов – то муха пролетела «мимо колонок», то пушки бухают как настоящие, то под потолком что-то звенит-шелестит. Отвлекающие маневры работают безупречно: звуколюбы радуются словно дети, завороженные блеском ёлочного серпантина; возбуждаются как тринадцатилетние подростки, нашедшие в тумбочке у родителей журнал «Playboy». «Цифровой кокаин» дарит эйфорию покорения неведомых музыкальных вершин, а на самом деле уже давно и крепко держит их в стальной, запертой клетке – клетке собственных предрассудков, заскорузлых взглядов на музыкальное искусство в целом. Зависимость от всего внешнего, напускного, настолько велика, что любая запись, лишенная малейших поверхностных зацепок, становится для звуколожца непреодолимой преградой - высоченным трехметровым забором, недостижимой есинбаевской планкой; мокрым кафельным полом, где нет-нет, да и поскользнешься… Все те записи, что не способны на образцово-показательный лоск, не переливающиеся всеми гранями, как «сумасшедший бриллиант», яростно отвергаются аудиофилами, списываются ими в утиль априори. Безоговорочно и навсегда. Вместе с записями в утиль следует и МУЗЫКА - ни кем не замеченная, не понятая, оплеванная и поруганная; гонимая, как носитель чумы, как прокаженная. И нибожежмой (!) одному из звуколожцев продегустировать раскопанные архивные моно-свидетельства чьей-то игры – приступы эпилепсии, рвоты и кровавого поноса обеспечены. В кругу людей, «слушающих провода», игра музыкантов, с их глубоким духовно-нравственным поиском, оказывается (в лучшем случае) на втором плане – за плотной шторой недосягаемости, за железными дверьми восприятия. Моцартовский «Реквием» в их руках из Священного Грааля хоровой классики (с которым не страшно умереть и воскреснуть вновь, ЖИЗНЬ ПРОЖИТЬ ЗА ЧАС) превратился в прикладной аудио-тестер на слуховую вменяемость («Скажи-ка мне, милый ребёнок, в каком ухе у меня жужжжжит? — В левом! — А вот и не угадал! У меня жужжит в обоих ухах! …» © Фрекен Бок). Индустрия современного шоу-бизнеса уже давно изобрела, обкатала и эффективно использует весь набор средств для стандартизированного запечатления музыки на цифровые носители. Удобная, компактная упаковка. Лёгкий вес. «Крабовые палочки» уложены одна к одной, не шелохнутся, сдавленные целлофаном, душно обмотанные скотчем. Дешево, не затратно. Все для того, чтобы вы улыбались… Как мировая киноиндустрия скармливает своим «подопечным» миллионы тонн поп-корна с кока-колой (в прикуску к её богомерзким, блевотным фильмам), так и мировая муз-индустрия, не зачехляя ни на секунду свой адский конвейер, пихает нам в глотки отходы своей жизнедеятельности: - Жрите! Жрите же, сволочи! Ну! Даже неподдельные таланты, попав в этот бурлящий саунд-продюссерский поток, в эту звукорежиссерскую мясорубку, в это кровавое тембро-дизайнерское ателье, теперь звучат неотличимо от всех остальных. Все как один – с тухлым, безжизненным, нарочито прозрачным и холодным, как льдинка в глазах Кая, дистиллированным звуком. Еще кто-то пытается бороться, сопротивляется, но силы не равны: жрать «фаст-фуд» – это исключительная прерогатива общества потребления. Оно им не позволит такую роскошь – БЫТЬ НЕ КАК ВСЕ… ********************************************************************** Лирическое отступление №2 [...На полке с аппаратурой вовсю томится мой старенький советский «вертухай» - «Электроника -012». «Высшего класса сложности» - так гордо значится на бирке, и в связи с этим «дискокрут» празднично лоснится деревянными боками макинтоша, довольный всеми пятнадцатью килограммами собственного веса… Заждался. Поблескивая крышкой, подмигивает мне чуть раскрасневшейся лампой стробоскопа. Если долго и пристально всматриваться в это маленькое, загадочное окошко, похожее на танковый триплекс, кажется, можно увидеть саму Преисподнюю, Адовый Ад, бурлящие реки безжалостной, всепоглощающей лавы. Но, к чести проигрывателя – это всего лишь обыкновенная газоразрядная трубка, не более… Лучами играет, как зеркало, старательно отполированный металлический тонарм, игриво потряхивая грузиком антискейта. Будь он живым, одухотворенным предметом, он ни капли, как мне кажется, не комплексовал бы по поводу своего происхождения (его, как известно, наши доблестные советские инженеры срисовали у английских коллег из славной фирмы SME) – до того хорош, чертяка! Порошком окрашенная поверхность прискорбного черного цвета неустанно напоминает, что у советского ВПК всегда были неслабые позиции - даже в быту: брутальность, непоколебимость атлантов – в каждом штрихе, каждом жесте – не проигрыватель, а какой-то секретный военный прибор (вот и кнопка «Пуск», кажется, замечталась о старте межконтинентальных баллистических ракет). Вот он - музыкальный танк с трехкилограммовым диском, пасиковым приводом и тридцатилетним юбилеем на носу – ВИНТАЖ, одним словом… Пронзённая шпилем, на мат парашютистом спускается пластинка. Мат – любовно вырезанный мной круг из мягкого куска светло-коричневой кожи, взамен той траурной резины (что с завода), похожей больше на автомобильные коврики и «Диск Здоровья» одновременно. Получив «сверхдозу» моего «хэнд-мэйдного» креатива, аппарат заметно повеселел и теперь готов к любым репертуарным прихотям своего владельца. - «Пуск»! – серебряная кнопочка с щелчком утоплена в панель. Вальяжно, никуда не торопясь, железный блин начинает свое движение по кругу – как старая карусель, разве что без скрипа – масла-то я не пожалел... Из чувства сострадания к пассику-ветерану, подталкиваю диск рукой, как разгоняет свой станок гончар, облегчая страдальцу его муки. Хорошо пошел! Хм-м… А ведь еще рысак! Белой пешеходной зеброй влево убегают метки стробоскопа, и словно пытаясь догнать друг друга, таки добиваются своей цели и сливаются то ли по двое, то ли по трое в беспокойное единое целое, замирая в неподвижной, но едва дрожащей, зябкой позиции – вот он, железный и незыблемый императив электронного стабилизатора вращения! («Разгоняй и властвуй!» - сказал бы Макиавелли, будь он изобретателем этого устройства.) Поддетый пальцем и занесенный над черной беговой дорожкой, незаконнорожденный потомок английской SME-аристократии, стрелой автокрана падает в набравшую скорость круговерть. Послышалось теплое «пш-ш-ш-ш», и заточенное копьем алмазное жало принимается «выковыривать» со дна карьера пласты музыкального наследия – один за другим, как экскаватор. Случается, из разрезов этих «кордильер» выковыривается иное «наследие» - наследие небрежного отношения или банальной нечистоплотности: в виде пыли, намотавшейся на иглу как рулон сахарной ваты, либо (что реже) в виде нефтяной, жирной капли - то ли сургуча, то ли гудрона – поди разбери. И то, и другое безобразие пресекается достаточно легко и непринужденно – с Божьей помощью, салфетками на вискозной основе и запасом ядрёного этилового спирта, воплотившегося в форме пятилитровой канистрочки из под тосола (Картина маслом: алкаши плакали, но продолжали смотреть, как этот изверг МЫЛ свои пластинки сей вожделенной, сильно пахнущей жидкостью)…] ***************************************************************************** Ну, и где же тут преимущество хваленого винила над компакт-диском? – нетерпеливо спросит иной, логикой подкованный меломан, спускаясь с лирических высот на прагматичную землю. Дескать, у него же масса недостатков, с которыми, по сути, он должен спасовать даже перед MP3? Шипение, неотвратимый физический износ, необходимость периодического мытья пластинок, заморочки с юстировкой тонарма и его противовесов, настройка антискейтинга и бесконечная беготня от дивана и обратно, чтобы перевернуть диск на другую сторону и прочие «пляски с бубном» – разве этого не достаточно, чтобы навсегда списать данный формат со счетов? Так-то оно так, и по правде сказать – у винила полно слабых мест, иначе он по сию пору являлся бы ведущим музыкальным носителем. Компакт-диск превосходит винил по множеству формальных параметров – как чисто звуко-технических, так и просто потребительских свойств (вес, компактность, цена и т.п.), и отрицать этот упрямый факт было бы просто глупо. С другой стороны, у цифровых носителей есть один, уже упомянутый выше, крайне существенный недостаток, проистекающий, впрочем, не из природы носителя как такового (CD или его виртуального образа), а из реалий современной звукозаписи и реалий современного звуковоспроизведения (т.е. преобразования аналогового сигнала в цифровой, и обратно). Этот недостаток хорошо знаком тем, кто «пересел» с «цифры» на «аналог», и имел возможность сравнить их на протяжении долгого времени, расставив все точки над «и»: «цифра» рвёт невидимое, тончайшее полотно музыки, акцентирует отдельные инструменты, неестественно обнажая их звучание; порой рушит целостные музыкальные фразы – как предложения, разбрасывая их на «слова», «слог» и даже «буквы», и слушатель уже не в состоянии «собрать» у себя в голове общую, исходную картину. Аналогичный этому эффект можно наблюдать, например, в живописи: рассматривая какое-либо полотно слишком близко, мы не увидим ничего, кроме напластований масляной краски, размашистых бугристых мазков, из под которых фрагментами выглядывает «сетка» холста. Но стоит сделать пару шагов назад, как эта небрежная, цветастая мазня, как по взмаху волшебной палочки, превращается в прекрасный изобразительный сюжет. Вот это неумение (нежелание?) соблюдать ДИСТАНЦИЮ (то есть некий условный баланс между суммой слышимых подробностей и глобальным творческим замыслом) приводит к потере «фокуса»; к той точке, когда аудиофил перестает слушать музыку, но начинает слушать звуки. С винилом же этот баланс довольно трудно нарушить, даже умышленно, ибо МУЗЫКАЛЬНОСТЬ (т.е. преобладание внутренней сути над внешними формами) господствует здесь безраздельно. Меня, как слепого котенка, виниловый звук за шкирку притащил к Музыке в самом широком понимании этого слова; привел к осознанию тех вещей, которые когда-то казались мне «неподъемными» - как по жанровым, так и по вкусовым соображениям. Та музыка, которую я начал слушать с винила, навряд ли бы когда-нибудь завелась в моей цифровой фонотеке вообще! Если что-то и появлялось - надолго не задерживалось: трудно слушать то, что недоступно для восприятия, когда истина скрыта, погребена под коркой, а на виду лишь блестящий фантик (а то - и его нет). Теперь же буквально всё: от оперного баса Бориса Штоколова до органных месс Баха, от лютневой музыки 16-го века до романсов 30-х годов в исполнении Петра Лещенко - всё стало по-настоящему интересно и актуально. Радость новых, удивительных открытий, восторг от путешествий сквозь неведомые эпохи и культуры – тысячекратно превосходит ту пятиминутную аудиофильскую эйфорию от смены «шнурков» или прочих компонентов системы в надежде узреть вожделенную РАЗНИЦУ (вот нафига???!!!) в звучании набивших оскомину записей (или выдать эту желаемую разницу за действительную). Люди, пораженные вирусом аудиофилии, вовлечены в бесконечную «гонку вооружений»: меняют компоненты, провода; приобретают бессмысленные, сомнительные со всех технических точек зрения аксессуары (антирезонансные подставки под провода и аппаратуру, смазки для контактов, «прогревочные» диски и прочую чушь). На все эти «цацки», конечно же, уходят немалые денежные средства. Люди доводят себя буквально до нервного срыва – не спят по ночам, одержимые идеей очередного апгрейда. Про обычное человеческое удовольствие от музыки в этой среде уже давно забыли. В итоге, все кончается лютой завистью к глухим… Пусть на меня обижаются владельцы «хай-эндной» техники, но рассуждать в таком ключе я имею полное моральное право – сам прошел через эту «болезнь», на своей шкуре испытал все прелести «тихого помешательства». Конечно же, все вышесказанное вовсе не означает, что нужно срочно пересесть на мобильные телефоны и дешевые китайские «затычки». Есть иные варианты - без впадений в маразм и клинические крайности. В аудио можно и нужно МЫСЛИТЬ ШИРЕ, не сбиваясь о всякие идиотские постулаты «знатоков» («Этот усилок дешевле тысячи долларов – он не зазвучит», и тому подобные высказывания). Понты, «писькомерство», техническая безграмотность и зачастую полное отсутствие вкуса - навечно прописаны в этой тусовке. Чего можно ожидать от этих людей? Каких советов? С легкой руки маркетологов и горе-производителей, большинство «хай-эндной» аппаратуры стало приобретать причудливые формы, отдающие фрейдизмами за версту: если проигрыватель винила – то обязательно токарный станок весом в полсотни килограмм, покрытый самоварным золотом; если усилитель мощности – то фрезерованная алюминиевая батарея отопления, в размерах и в потреблении энергии способная дать фору сварочному аппарату; если провода – то непременно шланги из ювелирной лавки. Торжество феерического бреда за баснословные деньги, помноженное на полное отсутствие новых технологических решений, плюс испохабленные до кучи классические схемы – это и есть истинное лицо «хай-энда». Но главное – саунд: мертвый, безэмоциональный, не несущий слушателю совершенно ничего для понимания глубинного смысла музыки, не взывающий к сердцам и душам – только голимые, разрозненные звуки. Паралич и анемия. И такое – почти повсеместно. Банальность и серость, жвачка для обывателя, неспособного ИНАЧЕ взглянуть на мир аудио, с навязанными ценностями и полностью глухим к своему собственному сердцу… Другими словами, я не хочу слушать подробностей чьей-то носоглотки, в то время, как душа исполнителя не рвется навстречу своему слушателю. Я не хочу слышать, как Большой Симфонический скрипит на своих стульях, судорожно перелистывает партитуры, как будто ему больше НЕЧЕГО мне продемонстрировать. Я не хочу слышать джазменов, которые больше напоминают персонажей известной басни Крылова («Проказница мартышка, осел, козел, да косолапый мишка задумали сыграть квартет»), потому что звучат так, словно их рассадили по разным комнатам – они не слышат друг друга, и каждый спешит примерить роль «главной скрипки» на себя; нет ощущения живой игры, сиюминутности мгновения – лишь одни фальшиво отполированные, «пустопорожние» музыкальные фразы. И наконец, я не желаю кормить и содержать барыг аудио-бизнеса, которые производят аппаратуру с тем расчетом, что купив такой комплект, мне захочется избавиться от него уже через год (если не раньше), чтобы прикупить себе новый – еще более дорогой и такой же «неиграющий» («Ибо так задумано маркетологом в сговоре с аудио-лавочником. И по-другому быть не может. Аминь»). Им не нужна аппаратура, способная работать годами и удовлетворять все потребности меломана. Наоборот, чем чаще мы будем менять свои «коробочки» и «шнурочки», тем лучше для них и их кошелька. Всемирный круговорот аудио-барахла в природе еще никто не отменял. Вот так незаметно, перебирая один девайс за другим, в тревожных чаяниях о «серьезном» звуке, аудиофил не замечает, как его безобидное хобби превращается в проклятую болезнь, отнявшую у него покой, кайф от музыки и кучу денег. А винил – он как лекарство, как волшебная пилюля от всех аудио-хворей. Стоит только захотеть «быть здоровым», и вам откроются неслыханные ранее, глубинные, эмоциональные образы, душа и сердце композитора \ исполнителя. Удивительные, потрясающие по своей красоте миры – гармонии, звука… Звука не пустого, а пронзающего, чувственного, идущего из самого сердца, одухотворенного… Стоит только захотеть «быть здоровым»… Только захотеть…
  6. Ищи любой Dream House на торрентах, а там уже проведешь селекцию по вкусу...
  7. Сегодня особенный день – я хочу Вас познакомить с творчеством замечательного человека – Пола Уинтера (Paul Winter) и его ансамбля Paul Winter Consort. Открыл его для себя совсем недавно – и был ошеломлен: его музыкой, творческим кредо и вообще жизненной позицией, из которой, собственно, и произрастает все его искусство. Вообще, Уинтер заслуживает отдельной статьи, но дабы не перегружать вас ПОКА не интересующей информацией, дам небольшую вводную, чтобы ознакомиться с его творчеством: Пол Уинтер – альт-саксофонист, посвятивший свою жизнь соединению двух миров – мира людей и мира животных, посредством музыки. Эколог, путешественник, Человек Мира. Все его творчество – это одна большая Ода Матушке Земле. Его музыку эрудиты называют за неимением более краткого термина «джаз-рок-рага-этно-симфо-барокко-ренессансной». В аннотациях к его альбомам рядом с именитыми музыкантами указываются и безымянные соавторы-исполнители: орлы, волки, киты… Не совсем обычны и места, где саксофонист делает фонограммы исходных мелодических тем: пещеры Большого каньона в Колорадо, льды Ньюфаундленда, линия прибоя на Багамских островах, лесистые склоны Сьерра-Невады… Деньги от продажи его пластинок, осуществляемой усилиями добровольных общественных групп, поступают в основанный им фонд «Живой музыки», поощряющий наряду с прочим исполнение таких композиторов, как И.-С. Бах, Чарльз Айвз и Бела Барток, как часть агитационной кампании за охрану окружающей среды и прежде всего – спасения видов животных, находящихся на грани вымирания. Для первого ознакомления рекомендую следующие диски: Paul Winter - Canyon (1985) В первую очередь эта запись интересна своей непередаваемой атмосферой. Описывать ее словами даже нет смысла – моего словарного запаса просто не хватит, чтобы передать всю прелесть и величие этой музыки. Такое ощущение, что сама Природа подпевает саксофонисту. Сей диск может, при необходимости, служить визитной карточкой, представляющей основной посыл творчества Пола Уинтера. Музыка для Людей, пытающихся понять суть их пребывания на этой Земле. Почти несовместимая смесь искусства и естества, открывающая Красоту. Замечательный повод оторваться от монитора и посмотреть в окно… t=768731 Paul Winter Consort - Spanish Angel (1993) Почти что чисто джазовая запись с минимальным вкраплением щебетания птиц и тому подобных звуков. Музыка легка и свободна, как сама Природа. Как волны Океана, разбивающиеся о скалы. Как гордо парящий степной орел. Чувства от прослушивания этой Музыки не сравнить ни с чем! Это также волнительно, как увидеть Байкал в первый раз, или пробежаться босиком по залитым солнечным светом Альпийским лугам… Это одновременно и восторг, и щемящее чувство сопричастности к чему-то важному… На некоторых моментах я просто повизгивал от удовольствия, как щенок, которого трепят за ухом. Джаз Добра, Света и Торжества Жизни… t=752227 Paul Winter - Earthbeat (1987) «Пульс Земли»- это совместная запись ансамблей Пола Уинтера и Дмитрия Покровского, сделанная в Нью-Йорке и Москве. Этот альбом способен поразить даже видавших виды любителей джаза. Ну как можно себе представить, что русское фольклорное хоровое пение так славно впишется в ритмы фанка и джаза, да еще приправленное этно-перкуссионными специями? Эта запись доказывает, что легко и крайне органично! t=749676 P.S. Все эти альбомы довольно разные по содержанию, поэтому можно качать сразу все, чтобы иметь хотя бы основное представление об этом замечательном коллективе и его не менее замечательном руководителе… P.S. 2 Будете слушать, не читайте форумных веток. Лучше возьмите альманах с фотографиями дикой природы. Право, это музыка заслуживает того, чтобы быть услышанной и правильно понятой…
  8. скорее, от ее высоты... и желательно, чтобы она была литая - чтобы ничего не дребезжало, не резонировало... ...и еще от того, ЧТО стоит на этих подставках...
  9. Нет, не дороже: в магазине одна стойка порядка 1000 руб + доставка обошлась бы до моего города еще дороже, чем сами магазинные стойки. А специализированных магазинов у нас нема...
  10. Согласен! Я еще к стойкам, на верху, куда ложатся непосредственно сами мониторы, приклеил мягкий материал, типа полипропиленовой пленки. Для виброзавязки. Да и так, чтобы не попортить деревянный корпус моников об метал.
  11. FORTE Алексей, я поддерживаю совет о расстановке колонок (пусть они даже не дорогие, но это даст реальный прирост: сцена расширяется, музыканты словно "выходят" из динамиков; ощущение, что колонки молчат - а лабают прямо в комнате) У меня есть дружище - купил себе Микролабы (не помню модель, 6-ка или 7-ка вроде) - поставил их так: одну на стол, вторую на подоконник (по высоте явный дисбаланс) - я ему говорю, мол, ты расставь их как подабает, сам же офигеешь от звука, благо место позволяет. Но лень же матушка - заморачиваться. У меня самого - бюджетные мониторы. Подставки я сделал из своих материалов, только сварщику заплатил 500 руб - он все грамотно сварганил по моему чертежу, я их покрасил из баланчика - получилось не хуже заводских. И главное - под себя (то есть по высоте они расположены так, что воображаемая ось от центра динамиков приходится в аккурат на мои уши, когда я сижу в кресле). На фото можешь посмотреть. Но с 8-мидюймовыми мидбасовыми головками надо их расставлять по-шире (если еще на пол-метра увеличить расстояние - вообще красота получается! ) Плюс незатейливое звукопоглащение сделал. Перфорированные пенопластовые щиты: сзади колонок, сбоку от стены, и позади меня - на стене. Эффект - прекратилось бубнение на басах, да и вообще гасит ненужные резонансы - мощность-то немаленькая (150 Вт -НЧ, 75 Вт - ВЧ и это на каждый монитор!)
  12. Пользуюсь AIMP 2. Никакой разницы в сравнении с фубаром не почувствовал. Кроме того, фубар для меня жутко неудобный, страшный, плюс не все воспроизводит.... В настройках ставлю цифровой выход S\PDIF карты - с него выводится все на ЦАП...
  13. Тот, что стоит в продаже (на сайте) в ДХ выглядит по другому - там и трансы выходнын стоят...
  14. Зато сразу видно, что в звуке будет много воздуха. У усилителя много ПРОСТРАНСТВА! (в буквальном смысле этого слова)
×
×
  • Создать...

Важная информация

By using this site, you agree to our Условия использования.